著名烙画艺术家孙光陆

    作者：光明网记者 邱晓琴

　　17岁时，孙光陆成为一名跳远运动员。一次意外，让他失去了起跳腿膝关节半月板，也让他退居二线成了一名教练。在一次家访中，他被一幅精美的烙画作品深深吸引，从此他与烙画开始了三十多年的缘分。

　　后来，他不仅跨界“玩”烙画，还“下海”运营企业，如今将迈入花甲之年的他，去年又开始研习国画。再次提起9年运动员生涯他仍心怀感激，他说，那段挥汗如雨的时光让他爱上绘画，在队友的肯定下，他慢慢走进壮美的艺术殿堂。

　　“不务正业”的拳击教练

　　跳远冠军、拳击教练、公司董事长、烙画艺术家……在孙光陆身上有许多标签，最闪亮的莫过于著名烙画艺术家。从1982年从事烙画艺术研究的他，把中国画和西洋画的特点融为一体，创造出具有油画风格的烙画艺术作品。

　　在初夏一个清爽的午后，光明网记者来到北京市东城区甘雨胡同，拜访正在工作室构思新作的孙光陆先生。记者观察，工作台上摆着数只电烙铁，最大的足有半米长。而那些堆成小山、形状各异的木板，就是他创作的原材料。

　　孙光陆介绍，烙画属于中国民间传统工艺，在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。它不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白描等手法，还可以烫出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，酷似棕色素描和石版画。

　　为让记者了解创作流程，孙光陆开始了现场创作。他拿起电烙铁在木板上勾线、晕染，落笔之处一丝丝烟雾腾起，只需几笔，一只河虾便跃然眼前，与国画有异曲同工之妙。

孙光陆正在进行烙画创作

　　“32年前，第一次接触烙画时我是一名体校教练。而在这之前，我还当了9年的跳远运动员，曾经拿过全国跳远冠军。”他说，就是那段运动员生涯，让他第一次领略到绘画的魅力。

　　他介绍说，当时的训练是封闭式管理，晚饭过后是休息时间，队友们有的吹笛子，有的弹吉他，他却忙着给天南海北的运动员朋友写信。“遇到不会的字，就查字典。我的书法功底，就是在那段时间练出来的。”

　　后来，北京市体委体工队举办运动员绘画展，他提交的列宁素描肖像画格外惹眼，让大家倍感意外。“我没有绘画功底，这是我的第一幅画，只是‘现学现卖’，没想到竟然获奖了！”

　　9年的运动员生涯以一次意外受伤告终，25岁的他来到北京东单体校当起了跳远教练，后来又成为拳击教练。在1982年夏夜的一次家访中，他被学生家中的一幅烙画深深吸引，这幅画让他再次迷恋上了绘画艺术。

　　第二天，他便买来一把电烙铁，试着在三合板上烫画。从此，他每天下班回家都会坚持练习绘画基本功，遇到喜爱的画作他就拿起电烙铁模仿。

　　“兴趣是最好的老师！当运动员时形成的自学习惯，让我在掌握技能的同时，逐渐形成了自己的艺术风格。”后来，无论是简单的花草亭台，还是复杂的工笔人物，孙光陆的烙画在表现力上日益鲜活、细腻、生动。

孙光陆用烙笔创作的骏马图

　　塞满集装箱去广州参展

　　1988年临近春节的一天，在研习烙画艺术不到6年之时，他做了一个令全家意外的决定：用烙画表现北宋画家张择端名作《清明上河图》。

　　《清明上河图》，中国十大传世名画之一。在5米多的长卷里，单各色人物这一项，大概就有500多个。

　　回忆起当年“任性”决定，孙光陆笑言：“当时就想挑战一下，看自己是否有能力和耐心完成这一传世名作。”三年艰辛，他终于挑战成功，但他的烙画长卷不是5米，而是24米，还实现了木板之间的无缝对接。

　　他清楚地记得，每当夜幕降临，那间只有13平米的民居就成了他烙画创作的艺术王国，在那里他度过了一个又一个不眠之夜。由于板材大，板材与板材连接处在走线时需要格外细致；为了确保烙画的整体效果，孙光陆就把板材铺到地上，作固定拼接；为了适应板材的位置，必须改变烙铁的拿法，跪在地上烙……

　　创作完成了，孙光陆的技艺日趋成熟，但家里的生活却陷入窘境。

1994年孙光陆为妻子创作的烙画肖像

　　“我当时的工资是49块5毛，一块板子却卖十几块钱，整幅画用掉了将近30块木板。到完工时，我家都快穷得吃不上饭了。”由于板材贵重，他创作时格外小心，还好，没废掉一块板材。

　　1991年，在朋友推荐下，孙光陆受邀出席在广州举办的“首届中华百绝”博览会。兴奋之余，他却迟疑了。“不务正业”的他，能否获得单位假期？出京三个月，他的学生怎么办？家里已经拮据，参展费用从何而来？

　　正在一筹莫展之时，不仅单位一路绿灯批了假，他还得到一位朋友的资助。原来，他受邀赴广州参展的消息见了报，“不务正业”的他成了京城新闻人物。

　　于是，他将烙画长卷《清明上河图》等50幅烙画打包托运，这些画作装了整整一个集装箱。在距离北京2000公里开外的广州，孙光陆一炮而红。著名书法家米南阳特书“铁笔生花”，赞誉孙光陆用民间技法再现历史杰作的执著精神。

　　烙画长卷《清明上河图》让孙光陆出了名，在与海南一家文化公司签约后，他有了自己的工作室，走上了专职艺术创作之路。然而，在三年之后他却选择赴云南“下海”经商，这一去就是10年。

学国画一年的孙光陆在画鱼虾

　　“以商养画”未尝不可

　　对于当年选择“下海”经商，孙光陆解释说，这是他为了更好地从事艺术创作，“以商养画”，他力争通过自己的手创造价值，来更有力地支撑艺术创作。

　　在云南打拼10年后，孙光陆回到了北京，来到他熟悉的胡同。如今他头衔众多，中国工艺美术协会会员，中国文化进万家组委会文化宣传中心主任，全国书画名人艺术家联合会常务委员……

　　在孙光陆的工作室里，挂着一幅椴木烙成的本色观音佛像，神态庄重、线条流畅、颜色典雅、栩栩如生，立体感很强，观后令人敬畏之感油生。而置于工作台内侧的椴木关羽画像，威风凛凛、气宇轩昂。

　　“说实话，如果没有自己的产业，我做不出这么多烙画。我选择经商，就是要用挣到的钱来支撑艺术创作。”孙光陆直言，那些专职艺术家着实让他敬畏，但在他看来，这一做法未免不切实际，因为艺术家并非仙人，也需要养家糊口。

　　多年来，他一直坚持“以商养画”。在他看来，与繁忙的公司事务相比，烙画创作反而成了他的“业余”，但每天抽时间作画也成了他的必修课。

　　经过30多年研习烙画，孙光陆认为，生长于东北的椴木最适合用于烙画创作，因为纹路少，所以拉直线时不易受纹路影响；因为质地软，所以容易烫黑、着色。为了便于创作，他还自制出多种笔尖的烙笔，令线条更均匀，颜色更丰富。

孙光陆笔下的水墨虾

　　如今，随着晚辈逐渐接手公司事务，年近六旬的他有了更多时间从事艺术创作。去年，他又开始自学国画，这次他选择先从画虾开始。

　　“齐白石老先生写生十年，方能把虾画得栩栩如生，说明这小小的河虾着实不好表现。我就是想从画虾开始，看看它到底有多难画。”孙光陆道出了选择画虾的初衷，“现在主攻鱼虾、虫草，成熟后再学其他。”

　　经过一年的学习，孙光陆认识到国画与烙画的相通之处，而学习国画有助于他烙画技艺的提高。

　　据了解，烙画已被列入非遗，作为烙画艺术传承人，孙光陆是否已经有了自己的徒弟？他回答说，在创作烙画长卷《清明上河图》时，他曾经有过一个学徒，如今手下没有徒弟。

　　“做好烙画这门民间工艺，的确需要一定的绘画基础。但如果他有创作烙画的兴趣并且能静心，那么，即使没有绘画基础也可以。”孙光陆道出了烙画传承人所应具备的潜质和条件。

　　目前，孙光陆正构思烙画组画《中国百镇全景图》，即用100幅烙画表现100个古镇。“想法有了，蓝图有了，正等待机会，希望能与志同道合者共同创作。”他说，如果《中国百镇全景图》完成，其价值或超过烙画长卷《清明上河图》。