2015年东京艺博会现场
导言：藏家汪海涛准备去参加5月11日开幕的东京艺博会。最近两年日韩艺术市场火起来了，他想去一趟本土的艺博会看看日本的具体派和物派究竟是怎样的?今年的香港巴塞尔，他没有去现场，但是买了不少东西，是国内的画廊在去之前把作品清单发给他看时就定下来的。“我想买的东西都买了，没有必要再跑一趟。如果对其他地区的艺术感兴趣，可以直接去当地的艺博会，作品会更好更精彩。”
国际大型艺博会在全球核心城市建立自己的艺术产业布局之外。另一方面，除了最近两年在日韩艺术板块热带动下兴起的东京艺博会，全球还有许多区域性的艺博会在最近几年得到拓展。如在今年刚刚宣布即将设立雅加达分部的艺术登录新加坡艺博会;以及不断将影响力辐射出来的迪拜区域的大大小小的艺博会，和在欧洲各地正在兴起的各类区域化的艺博会，包括已经有很长发展历史的台湾地区的艺博会等等。随着全球的艺术市场逐渐走向多元化，从而带来的区域艺术热，让全球各地大大小小的区域化艺博会在国际大型艺博会的覆盖领土里，找到了自己的一小片割据之地，深耕本土的同时，也在逐渐扩大自身的国际影响力。
2016年艺术登陆新加坡艺博会上的日本艺术作品
区域艺术热带动下的艺博会拓展
“我们希望可以抓住现在日韩当代艺术板块热的机会扩大自身的影响力。”东京艺博会海外事务总监李一在接受雅昌艺术网采访时谈到。今年3月18日，东京艺博会首次在本土之外的北京798艺术区举办了一场名为“北京以东，东京以西”的新闻发布会，李一作为海外的事务总监，以及东京艺博会执行制作人来往尚彦在发布会上向中国的媒体介绍了这场即将于5月11日开幕的艺博会。
2016年3月18日，东京艺博会在北京举办新闻发布会，东京艺博会执行制作人来往尚彦在发布会上发言
据来往尚彦介绍，东京艺博会于2005年创办，已经有了11年的历史，其更早的前身在1992年就已经有了，名为“日本国际当代艺术展”，在日本国内是历史非常悠久，而且最具影响力的一场艺术博览会活动。艺博会期间，除了会吸引本国的收藏家，还有大批的日本民众会参与这场大型的艺术博览会。据统计，去年的艺博会期间就吸引了5万的参观人潮。
东京艺博会海外事务总监李一
进入第11届的艺博会，借助日韩当代艺术市场热的东风拓展其海外的资源及影响力。今年，海外事物总监李一的加入便是艺博会释放出的一个信号：“在过去的十届艺博会中，东京艺博会与中国这个最大的邻国之间的互动并不是很多。中国现在是全球第二，亚洲第一的艺术市场，所以不应该把这样一个大的艺术市场忽视掉，而要努力的把声音传到中国。这就是我加入艺博会的原因。从去年3月份艺博会结束之后，7、8月就开始就频繁地和中国进行各种各样的沟通，从藏家、机构到媒体。我们希望让大家看看日本的艺术是什么样的，当然我们也邀请了中国的画廊参展。从而希望了解日本藏家对于中国画廊的期待和日本画廊对中国藏家的期待，双方是如何互补的?而且我相信中国也不会放弃日本价格便宜又很火的艺术作品，艺博会同样也不会放弃中国这样的一个重要的艺术市场。”
在李一看来，现在的日本当代艺术有很大的升值空间。“比起中国动辄几十万，上百万的当代艺术品，日本现在的艺术是很便宜的。这是艺博会吸引海外藏家的又一个特点。”他举例谈到了今年艺博会设置的一个特别板块“100万KIN”，即100万日元(合约6万人民币)。据李一介绍，这个板块上的艺术品价格全部都会在100万日元以下。李一告诉记者：“今年我们向国内众多城市包括：北京、上海、广州等艺术重镇的藏家发出了邀请，相信他们看到那些价格在100万日元以下，尺幅如此之大，品质如此之好的艺术品时会非常惊讶!”
艺术登陆新加坡新加坡总监劳伦佐-鲁道夫
在今年1月份的艺术登陆新加坡结束之后，艺博会宣布将从今年开始设立印度尼西亚雅加达分部，将在8月5日至7日举办。在艺博会总监劳伦佐-鲁道夫(Lorenzo A. Rudolf)看来，他们所做的事情其实是：打开一扇窗，开设一道门。
在接受雅昌艺术网采访时劳伦佐表示：“目前在印度尼西亚这一区域缺乏专业的美术馆、艺术机构以及艺术展会是我们决定在这儿设立艺博会的主要原因。”近几年，东南亚的当代艺术已经成为全球藏家关注的又一新兴板块，无论是从拍卖上，还是在艺博会上，劳伦佐都感受了这一趋势。然而正如劳伦佐所说，当地专业机构的缺乏导致许多重要的当代艺术作品没有可以被认识和收藏的渠道，因此他希望艺博会的创办可以成为一个平台，让更多的人来了解这个有着很长时间积淀地区的当代艺术面貌。
与此同时，劳伦佐还谈到，目前整个东南亚地区的艺术市场都处于上升阶段：“比如菲律宾、泰国、印度尼西亚，在这些区域的当代艺术市场都在不断地发展中。虽然我们已经在新加坡——这一区域的中心举办艺博会，但基于整个区域艺术市场的发展，即使是为了更加巩固新加坡的艺博会，我们认为也有必要在雅加达继续开办一场新的艺博会。因为目前这个区域是艺术市场最有潜力，但同时又是最缺乏一个好的推广平台的地方。我们所做的一切都是希望让整个区域的艺术市场更加的强大，从而最终可以进入国际的视野。”
2015年台北新艺术博览会现场
艺博会区域化趋势的背后
除了在区域艺术热带动下的艺博会的拓展，不同地区的艺博会发展也都有着各自不同的原因和契机。
首先，区域艺博会的发展离不开本土市场的支持。拿东京艺博会为例，据李一介绍，在他们去年参加东京艺博会的5万观众中，只有一两千人是来自海外的，可见其本土力量的强大。这一情况与台湾的艺博会非常类似。已经有二十多年发展历史的台北艺博会，在台湾本土积累了大量的收藏人群，几乎成为支撑艺博会持续举办的最大的动力。
另外一场即将于4月21日开幕的台北新艺术博览会从创办一开始就将主要市场定位于本土的画廊、艺术家及藏家。并希望借由艺博会将台湾的政界、商界、演艺界及时尚界联系起来，走出了另外一条特色的本土化之路。比如它们每年都设立的“百大名人慈善义卖”的活动，邀请岛内的政、商、演艺界的名人贡献作品，再进行慈善义卖，为每一届艺博会吸引了大量的人气。
和台湾的艺博会类似，经过长时间的发展，东京艺博会也有着非常稳定成熟的国内市场，而今年，它们有了向海外跨出一大步的另一个契机。在李一看来，其最主要的原因就是2020年即将在东京举办的奥运会。“在长时间的发展过程中，东京艺博会已经成为了日本的一张文化名片。虽然艺博会是民办的，但政府会给予很大的支持。比如艺博会设立的’100万日元’的板块，政府会在税收上给予相应的政策支持：即如果你买了100万日元的艺术品，在年底上缴的税金方面会有大幅的下降。因此，作为政府名牌的艺博会在接下来5年的发展中，扩大海外的影响力将是一个其很重要的策略。”
艺博会执行制作人来往尚彦补充道：“相应的，奥运会的举办也会在未来的几年中吸引全世界各个方面的目光，这或许也是当前日本艺术板块火的其中一个原因。而这些都成了东京艺博会在未来能够更大地扩展在海外影响力的重要契机。今年，我们的参展画廊创了历史之最，有157家画廊参展，其中有19家来自海外，包括来自中国的8家画廊。我们的目标是在2020年达到海外参展画廊50家的数量，因为我们对未来几年日本艺术市场板块的发展是充满信心的，这不仅仅是日本艺术的发展，也将是伴随着日本各个方面共同发展的结果。”
而从全球区域化艺博会的整体情况来看，与台北及日本这类地区的情况恰好相反的是雅加达这类区域。在劳伦佐看来：“雅加达是一个有着很长艺术历史，很丰富的艺术资源的地区，在这儿，艺术在自发地生长着，但却长时间没有形成相应的艺术市场，于是形成了一个市场的洼地。这一情况有点儿类似90年代的中国，所以这是其吸引全球目光的一个重要的原因。”
除了上述两种情况，迪拜艺博会在最近几年的发展或许代表了全球区域性艺博会发展的另一特例。在劳伦佐看来：“迪拜并不是一个有很丰富艺术生态资源的地区，相反由于它处于中东地区的中心，因此在那儿集中了许多新兴的富有人群。最近几年，他们中的许多人开始购买当代艺术，因为艺术代表的是一种生活方式，也是一种身份的象征。这意味着国际艺术市场进入这个区域其背后的真正原因是这儿有许多的资金，这也是这个区域的艺术市场在最近几年发展起来的根本所在。”
全球艺博会区域化趋势在未来的新可能
然而，在各个地区的艺博会积极扩大自身影响力的同时，它们或许正在面临着更大的挑战。
3月4日，巴塞尔艺术展的母公司——全球最大的展会营销公司MCH集团在迎来100周年庆典之际，宣布将创立一系列区域性艺博会的新品牌，虽然他们并未表示从哪个区域开始扩展，但其在声明中表示：“将通过与经验丰富的合作伙伴，以合资、收购以及创建新展会的方式完成。”这一声明无疑将给竞争激烈的全球艺博会市场带来新的挑战。
在艺术北京总监董梦阳看来，MCH公司的这一新的策略与当初巴塞尔进驻香港是看好中国这一个大的市场类似。“它们已经有上百年的经验，在举办国际大型的艺博会上积累了许多成功的经验。而他们最新的这一策略或许证明了他们的关注点正在向更加集中的区域化拓展。”
但董梦阳认为各个区域的艺博会有着一个国际大型公司运营的区域艺博会不可替代的优势，那就是“我们了解这儿人们的需求。拿中国来说，虽然现在国内的艺博会很多，但这儿的市场很大，不同地区的人们有着不一样的需求。我们需要去了解人们的这些需求，珍惜这些需求，并诚实地对待我们的市场，从而更好地去服务他们。”
然而，各个地区艺博会的发展并不意味着它们仅仅关注本土的区域，“每一个艺博会在稳住本土市场的同时，都有走向国际的野心，”李一谈到。“我们不可能只关注我们这一个区域，国际化是不可回避的一条道路。”劳伦佐也表示赞同，这或许意味着在未来全球的艺博会之间不仅仅存在竞争的关系，也存在彼此合作的新可能。
劳伦佐举了一个例子：“拿亚洲来看，中国是这个区域最大的一个国家，如果这个区域的经济发展出现问题，那么很有可能会影响到其他的地区，因为大家的关系太近了，而中国又是如此之大。因此，在一个互联网的时代，市场也会变得越来越国际化。拿我来说，我去过很多国家，也认识不同国家的许多艺术家、策展人、藏家。比如我留意到全球有越来越多的年轻的藏家，他们不仅关注本土的艺术，也有着接纳国际艺术的视野。所以就我们而言，虽然现在做的艺博会看起更加专注于东南亚这一区域，但我最终希望做的是带领更多的藏家了解、认识、收藏东南亚的艺术，并让东南亚的艺术走向更加国际化的道路。”