7月7日下午，由香港中華文化藝術推廣基金會、藝術公社共同主辦，香港油畫研究會協辦的「香港大花園油畫邀請展」在香港KC100大堂藝術空間拉開帷幕。展覽共展出陳中樞、林鳴崗、潘躍輝、謝政等12位藝術家的油畫作品。

　　策展人巢錫雄稱，「香港這個大都會，有繁華鬧市，也有綠化地帶，有自然的，有人造的，近在咫尺，一瞬可即，畢竟與理想中的大家園、小窩居、後花園，確實遠隔天涯，只有期盼」，「今次，本地藝術家憑方呎空間創造新天地，描繪出心中盼望的一幅香港大花園景。」在巢錫雄眼裏，香港城市裏雖然多的是高樓大廈，但它離郊區很近，生活在其中的人們要前往周邊觀賞風景都非常方便，「然而，在快節奏的社會裏，人們卻常常忽略了『心中的那個花園』」，他說，「當下香港年輕人在追逐夢想和成長之路上顯得有些浮躁，思想比較複雜。因此，我更想通過老中青三代藝術家的油畫創作，描繪出他們心中的香港，來喚醒大家關注『心中的花園』、『精神上的花園』」。

　　香港中華文化藝術推廣基金會主席李秀恆博士在致辭中表示，欣賞藝術品是件賞心的事情。「葵涌區原來是『藏龍臥虎』之地，以前我以為這裏只有一些機器。但進駐這個區後，才發現有很多畫廊、藝術家的創作工作室。我們的責任是怎樣把這些『龍』、這些『虎』發掘出來，並給它們提供展示的平台。」李秀恆說。

　　描繪香港多彩版圖

　　在此次展出的二十餘幅油畫作品中，既有油畫寫生創作，又有抽象的藝術創作，題材多樣，但它們都共同反映了藝術家們對於香港這座城市面貌的觀察與思考，也傳遞著藝術家們對香港油畫藝術發展的新探索。畫家潘躍輝的追夢系列組畫，是其期表達香港歷史變遷的故事作品。畫家通過「馬」的形象傳達香港的時代變化，「跑馬是港人喜愛的運動，也是一種文化的代表。從香港的開發，到香港上世紀七八十年代的經濟起飛，它們都是香港發展歷程中重要的的故事」。

　　香港油畫研究會會長林鳴崗的兩幅油畫作品《瀑布石頭》、《水塘樹影》亦頗受矚目。林鳴崗告訴記者，自己的畫作就是在香港城市中的水塘、樹影、四季變化等生態景象。在林鳴崗看來，香港的科技商業繁榮發展，而文化藝術的發展卻並非強項，「在香港的視覺藝術探索油畫類別中，探索方向一直是迷惘和不清晰的，」他說，「我們希望能有香港的油畫藝術家能更多關注香港本土地域的事物及特色，關注本土文化，這是藝術家們應該有的藝術上的價值取向，亦是人文關懷的體現」。

　　本土油畫創作人梁世潘充滿創意感的《城市空間》系列作品，黃義德的塑膠彩、蠟等作品，都通過強烈的視覺衝擊，以另一種形式來觀察被遺忘的城市面貌，重組失落的痕跡，展現著對於城市生活的思考與探索。而策展人亦是畫家的巢錫雄，其參展作品《泡泡》，則通過抽象的繪畫創意，描繪了香港多彩的版圖，同時以泡泡的意向，旨在表達年輕人追逐夢想時與現實間的差距，從而提出對生活與社會發展的思考。巢錫雄坦言，「此次展覽的作品，最難能可貴的是藝術家們擺脫了『當代藝術』的困擾，它們作品不同，思考的內容不同，但都是對於香港這座城市的描繪與探索，是非常有意義的一次藝術對話。」展覽免費向公眾開放，展期持續一個月。 香港商報記者 陳柳燕