【香港商报网讯】记者易小婧通讯员宋丽清报道：29日，由广东省美术家协会、中共深圳市罗湖区委宣传部(区文化体育局)主办，广东省美术家协会水彩画艺委会、深圳市罗湖区文学艺术届联合会承办的广东省第八届水彩、粉画展在罗湖美术馆吹响了号角。广东省美术家协会专职副主席兼秘书长王永，深圳市文联党组书记、主席李瑞琦，广东省美术家协会副主席、深圳市文联党组成员、副主席梁宇，广东省美术家协会水彩画艺委会执行主任叶献民，罗湖区委宣传部副部长、区文化体育局局长薛江等领导出席了开幕式。该水彩、粉画展将持续展览至2月28日，为广大水彩、粉画爱好者及深圳市民们奉献了一场高规格的文化盛会和高品质的视觉盛宴。

领导嘉宾正在欣赏水彩画展

　　水彩画展已成为国内外学术交流重要载体

　　“水彩画传入中国已近百年，最早从广东开始进入中国内陆，在广东，水彩有着良好的传统基础，经过很多前辈的积累，广东已经成为中国的水彩画强省。百年以来，中国的水彩画家一代又一代对水彩画进行了不断的实践和创新，不断的发展，中国水彩画的各方面都得到了长足的进步和丰硕的成果。”李瑞琦在开幕式上表示。

　　据了解，广东省第八届水彩、粉画展作为广东美协主办的艺委会单项届展，是全省最重要、最具学术权威的专业性展览，历届展览均受到全省艺术家的关注和参与，已有了广泛的影响，成为学术交流的重要平台。而作为其中展览画种之一的水彩，与广东更是渊源深长。水彩作为舶来画种，在近代中国开埠之前就踏足广东，在含蓄、清逸、潇洒、灵动的视觉效果及审美意识上与岭南传统文化精神不谋而合，在一代代大师们的不懈努力和优势发挥下，水彩艺术不断与广东本土人文积淀和文脉滋养相互贯通融汇，形成了当下岭南水彩极具鲜明特色和审美个性的画种风貌，成为中华水彩格局中具有蓬勃生命力和独有影响力的一支生力军。

　　组建水彩艺术小镇 打造全国水彩画特色文化区

　　为了进一步推动新时代文化繁荣兴盛，展现深圳艺术品牌新风貌，为中国水彩、粉画艺术事业作出新的贡献，广东美协、罗湖区委宣传部(区文化体育局)在以往七届成功举办的经验基础上，进一步高站位、宽视野、大格局地谋划和筹备本届展览，并得到了全省水彩艺术家的踊跃参与和支持。“此次开幕式意义非同寻常!深圳一直以来非常重视美术事业的发展，每年的各种水彩画展会也充分体现了深圳的文化使命和担当;罗湖区是文化、美术强区，近年来也举办了众多的美术画展，在美术事业方面取得了巨大的贡献;未来罗湖还将打造全国水彩画特色文化区，在梧桐山下组建水彩艺术小镇，将承办全国首届水彩画双年艺术展以及每年一度的水彩画展”薛江在接受记者采访时表示。

　　据记者了解，本届展览早在2018年5月就开始筹备，2018年7月向全省征稿，到截止收件时间，共收到全省投稿作品1124件，创下了历届收件数最高记录。于2018年10月进行作品初评，初评入围作品为254件;又于12月份进行原作复评，共评出入围作品180件，其中金奖作品2件、银奖6件、铜奖11件、优秀奖21件，其他140件为入选作品。特别值得一提的是本届水彩展评委的阵容非常强大，17位评委均为广东省各高校教授、各地区的水彩领军人物，其中3位是中国美协水彩画艺委会成员，尤其评委黎胜鹰先生更是澳门美术协会监事长、澳门文化联谊会副会长、广东省美协副主席。可以说，无论从作品的投稿数量、画作质量还是评委力量，都充分地展现了全省水彩作者队伍的不断发展壮大和全省水彩艺术创作水平的持续显著提高!

　　而作为本次活动展出地的罗湖，是中国改革开放的策源地和深圳的第一个建成区，多年来高度重视并加快推进文化事业发展，努力满足人民群众对美好生活特别是文化民生的新期待，打造出一系列走得出、立得住、叫得响的知名文化品牌。罗湖希望能够以本届水彩、粉画展等系列文化活动为契机，继续发挥先行优势和责任担当，进一步坚定文化自信和推动文化繁荣，将广东省水彩、粉画展这个品牌越擦越亮和常办常新，将其打造成为既有“岭南味”又有“世界范”的文化交流平台，促进水彩艺术繁荣发展，为深圳市民近距离欣赏高端文化艺术提供更多机会，为推进落实深圳“文化立市”战略贡献罗湖力量。

　　虚与实 冷与暖 水彩画重唤生命与大自然的觉知

　　金奖作品《螽斯羽》(作者：黄君源)

　　点评专家：陈海宁(广东省美术家协会理事、水彩画艺委会副主任，广州美术学院副教授，硕士研究生导师)

　　黄君源作品《螽斯羽》荣获“广东省第八届水彩、粉画展”金奖，作品以超级写实的手法作画，以标本图像的格式表达，并在展示方式上置入装置艺术的构架，以画面、实物、隐喻体相结合的方式组成一个完整的创作实体。在所营造出来的庄严肃穆的气氛下，作者试图表达个人对于大自然中生命周而复始的繁衍的解读。

　　昆虫处于日常观察与意识形态的边缘，作品却选取这个在自然界中微不足道的物种来承载主题，以最微观的角度去表现和创作。弱小的昆虫是地球上最恒古的生物之一，据科研记载:昆虫的进化史有4亿多年，最早的昆虫与恐龙生活在同一个时代，昆虫的出现比鸟类早2亿年，当前人类已知的昆虫有100万余种，其分布之广，没有其它纲的动物能够与之相比。由此可见，昆虫的生命力和对大自然的适应力是何等强大。作者的目的正是意图借此来呼吁人类对与之相依相存的其它生命物种的重视与关注。作品的组成结构上除了扎实的超级写实描绘之外，辅以苍蝇标本实体，透明胶囊进行组合。这里面，胶囊代表昆虫的卵，卵里又包着昆虫标本实体，即用生命的开始包裹着生命的结束，寄寓生命轮回的辩证关系，着意唤醒人类对自然的关注。

　　作品的展示形式上，打破了以往水彩画作品平面简单的表展出方式，让架上绘画与装置概念自然地结合，在形式构架上试图更进一步与国际化的艺术形态接轨，对于中国水彩画创作来说，是一次有胆识、有勇气的尝试。

　　铜奖作品《温暖阳光》(作者：肖伟)

　　点评专家：赵明(中国美协会员、广东美协水彩艺委会副秘书长、中山市水彩画院院长)

　　这张画好像是专门为这次省水彩画展而创作的，作品装框后180×180cm,刚好在组委会征稿的限制之内，该作品获“广东省第八届水彩粉画展”铜奖。几年前，肖伟的色粉画《温暖阳光》 获“广东省第六届水彩粉画展”铜奖，色粉画《阳光下的秋意》获评“第三届中国粉画展”入会资格作品。几件作品的陆续获奖，更坚定了作者创作色粉画的信心。

　　这件作品是作者“秋分”系列创作中的一件。作品与初始选择的图片有了很大的出入，许多细节被删减、弱化，某些部分却又强调突出，所以才形成目前比较的好的构图和节奏，我认为好的素材就已经能体现出画家很多的审美趣味和艺术格调。这件作品的绘制过程是以水彩色铺底，再以色粉笔深入塑造，作者强调了画面上色彩的冷暖变化，色彩纯度更加浓郁强烈。在延续线条构成、繁密构图的基础上，作者尝试着加强了色彩表现的感染力。枝干的纵横交错，形成一种往左侧的动感和趋势。它体现了作者的美学追求：1、繁密的满构图;2、元素单纯;3、乱中有序;4、隐喻了对自然和生命的体悟。

　　这件作品又获“广东省第八届水彩、粉画展”铜奖，中山有十几件入选作品，好多作者是美院水彩专业的本科生、研究生，肖伟是一个多面手，国画、油画、壁画、水彩都有所涉猎，且都取得不俗的成绩。他的这次获奖，也证明了我一贯认为的：“各画种的艺术是相通的”、“技巧很重要，观念和格调更重要”的观点。其实，正是因为画面的元素单纯而显得视觉冲击力十分强，与展厅中其它的作品截然不同，呈现出一种另类的现代感。铜奖作品《无声的风景》(作者：詹皇鑫)

　　点评专家：方晓龙(中国美协会员、广东美协水彩艺委会副主任兼秘书长、深圳罗湖美协主席)

　　在这次展览中，詹皇鑫水彩作品脱颖而出，获得铜奖，作品标题是《无声的风景》

　　《无声的风景》是三幅风景作品组合，色调深沉，构图平稳，有一种宁静肃穆之美感，青砖老房的情感被隐藏在记忆链的某一角落，在大都市快节奏的生活中，在高楼大厦的环抱中，心中那无声的风景早己远离，将老屋的元素置放于一个空旷宁静的空间中，这种画面的氛围情感，仿佛是作者精神世界中的私人领地，记忆与乡愁，令人回味无穷。

　　詹皇鑫是深圳作者，美术专业教师，毕业于广州美术学院版画系。从他的水彩作品中可以看到他学版画的影子，也可以说是当下流行的跨界，艺术需要多元，需要跨越不同的观念来丰富自身画种的语言，突破所谓的传统，进入纯粹的个人自由艺术创作世界。画面色彩变化微妙，水彩韵味十足，三幅作品之间有联系呼应，画中的建筑物处理接近平面化，表达作者的个人艺术感受，虽说作者是版画出身，但水彩技法应用熟练自如，更重要的是表现风格在众多作品中引起关注，具有当代形式美感与传统水彩韵味完美呈现。