一截朽木，一块顽石，在他手里却变成了可以碰撞出美妙火花的小物。2日，新年伊始，台湾艺术家于涌在位於昆明的工作室“绿雪斋”里，捣腾别人眼里的“破旧”玩意儿。这些来自金沙江畔的“破烂儿”都是他的宝贝。

于涌祖籍山东，出生於台湾，从小喜欢艺术，他自幼学习石雕艺术，并师从李霖灿、吴平、官大钦等多年。1989年至1998年之间，受恩师影响，他数度往返于丽江与台湾之间。1998年，他因证件丢失补办的机缘，认识了纳西族女子习梅英，觅得良缘，开始长居丽江。除了收集民俗民间旧器，于涌最迷恋的便是丽江丰富的木头和石头创作资源。2000年起，他开始致力于金沙江雅石、残陶与木雕、金属等多种元素相结合的艺术创作，成为“民俗旧器的守护者”、“丽江拾荒者”。

“艺术的价值不在於作品的增值与否，不在於你的刀法多好、手艺多优秀，而在於是否能打动人心。”于涌说，2006年，他在金沙江畔淘到一件像极了台湾地图的石头，加以雕琢後，创作了《宝岛台湾》。作品由一块包括台湾宝岛及周边岛礁在内的台湾地图纹路的天然金沙江石，和精工雕刻而成的木制底座构成。一般赏石以立放居多，于涌把石头平放，四边雕刻海水鳌龙，更具巧思。天然石上的宝岛台湾形状，清晰可见，自然天成。2013年，这件作品被人民大会堂永久收藏。

数年来，于涌利用金沙江畔的旧物件，创作了无数作品，呈现了独特视野下的艺术云南。“在我眼里，这些作品是我的良师益友，也是金沙江给予我的恩赐。我从那里汲取养分，感悟艺术与人生。”于涌独特的艺术作品在多个场合进行了展示，也多次获奖。

“没有什么能比得上大自然的鬼斧神工，人类永远祗能向它学习。顺应自然、敬畏自然。”于涌希望自己的作品不仅具有表面的指徵意义，更蕴含生活哲理。在他看来，传统艺术与当代艺术并不矛盾，“艺术说到底不过是表达作者的心灵感悟与世界观的媒介而已，它更多时候是在诉说作者自己的故事和心思。”（完）