外婆是黃賓虹的堂姐弟、在地方中學當了31年美術老師、一幅作品被一位海外商人以120美金萬價格買走、曾經在在中半島密爾布瑞市活動中心（201 Adrian Road, Millbrae, CA 94030）舉辦了水墨山水力作美國巡回展……

　　去美國上課，那家鄉的學生們怎么辦呢

　　在當代山水畫領域中獨占鰲頭

　　提起黃山畫家方嘉裕，書畫界，收藏界和投資界對他并不陌生。自幼酷愛繪畫的他，30多年不遺余力地勤奮創作，成就斐然。祖籍安徽、家住黃山腳下的方嘉裕，經過多年對山水的觀察寫生，厚積薄發，使他在當代山水畫領域中獨占鰲頭。臺灣藝術大師江兆申稱他的畫齡逾年齡25年有余；新加坡昆山畫院長黃漢定盛贊其為“黃賓虹后又一人”。他的精品山水畫曾在中國美術館展出，白雪石稱他的畫為“真新安山水”。黃賓虹研究會會長張仃更稱其是“當代新安畫派的扛旗人”。國畫大師范曾也稱他為“真懂賓虹畫論第一人”。著名美術史學家王伯敏把方嘉裕的繪畫思想作為最新研究課題。

　　作為當地乃至全國赫赫有名的畫家，他依舊堅守著他的三尺講臺，依舊在雙休日免費輔導那些對繪畫有興趣的孩子們畫畫。在美國辦畫展，他念念不忘地竟然是盡快回到學校，為學生們補上落下的美術課。也許正因為如此，他的畫不染纖塵，雖大氣卻不造作。

　　斯坦福大學想邀他去擔任客座教授，被他婉拒了，原因很簡單：去美國上課，那家鄉的學生們怎么辦呢。在如今物欲橫流的時代，這樣的品質讓人們在他的身上感受到的是一種質樸，一份平淡和一種執著。

　　第一次，筆者和方嘉裕并排坐在一張沙發上，看擺在茶幾上一疊皺巴巴發黃的報紙。每張報紙上都有關于他在北美巡展報道，他看上去并不十分在意那些報道。第二次見方嘉裕是在一家咖啡館，筆者提前約了他。很是好奇，一位中學老師如何在北美辦了巡展？而歸來后多年，依然不被外界喧嘩所惑，如一條潛入深海鯨魚，哪管海上帆船點點，吸引他的永遠是廣闊自由海洋。

　　2011年11月，方嘉裕從上海浦東國際機場登上泛美航空，飛機騰空剎那，他懷疑是否做夢。他用右手使勁掐捏自己左手，疼痛感告訴他，這是真的！去美國辦畫展了！而且是巡回展覽！展廳是當年著名畫家陳逸飛展覽過的地方。此后，他連續四年，奔跑在美國土地上，向美國人展示新安畫派的當今風采。

　　陌生人評價才最中肯  黃賓虹無可逾越

　　回首五十年人生，作為徽州人，作為和黃賓虹（他的外婆和黃是堂姐弟）有親緣關系的人，方嘉裕沒有辜負徽州這片土地，沒有辜負祖先，沒有辜負所流的汗水。想起去美國之前準備簽證，領事館簽證官要求他的簽證必須和太太分開簽，否則有移民傾向。他生氣想大喊：你以為我到美國去要飯啊？不！我去，是向美國人展示中華傳統文化，展示東方文明，展示新安畫派的傳承。當然，中華文明也是有價值的。

　　四趟美國之行，對方出資一千多萬，他出畫128幅。舉辦北美巡展--紐約、華盛頓、洛杉磯、拉斯維加斯、舊金山。一路下來，《世界日報》《華僑日報》一律這樣報道：方嘉裕是“賓虹之后第一人。”但他可不這樣認為，他說黃賓虹是無可逾越的。直到今天他都認為，這輩子他想超過黃賓虹是不可能的了。一他可能沒賓虹老人活得那么久，創作出那么多精品。二他的國學遠不如他，更不要說超越。盡管他高中畢業后讀了十年書。頭二年在徽州師范，四年在安徽教育學院藝術系美術專業，四年在中央工藝美術學院（現在的清華美院）。1989年他便是全國美協會員。李可染、白雪石、吳冠中、范曾均做過他的老師。

　　參觀畫展的人，有當年斯坦福大學校長和夫人，有旅居海外幾十年，賓虹老人弟子，80多歲的老藝術家緊握方嘉裕的手，動情說：看到你的畫，猶如看到賓虹老師的影子，看到家鄉人，方頓時也被感動了。期間有位華僑夫婦來看畫展，女子對丈夫說，這畫黑乎乎的，有什么好？他的丈夫立刻拍女子一下，提醒她：你不懂，不要亂說。這畫繼承了黃賓虹的渾厚華茲，里面有千變萬化的世界。聽見陌生人評價，方感覺自己總算對得起自己作品，對得起自己良知。

　　巡回展館中最大一幅有72平尺，一位臺灣收藏家愿意出50萬美金購買。方沒有答應，這是他面前為止最大的畫，他想帶回國內展覽后再出售，這并不僅僅是價格問題，有份情懷在里面。他說賣掉了，國內就很難再看到這幅畫。

　　非職業畫家卻是美術界一股清流

　　方嘉裕說自己不善應酬，只會畫畫。熱鬧的地方見不到他，這里搞個理事，那里弄個會長，舉杯喝酒，坐下吹牛，這一套不會。他自嘲，和牛一樣，只會埋頭犁田。不了解他的人以為他獨來獨往，高傲，其實他只想一心一意將畫畫好。他說:“我的老師白雪石和李可染都非常謙虛低調，我哪有資本驕傲？”

　　北美巡展，他本可以在美國停留些日子，四處走走，看看風景，他卻急吼吼回家畫畫，教學生。他說自己晚上很少出門應酬，基本在家畫畫帶學生，他依然默默耕耘著。但正是這位在中學當了31年美術老師的畫家，讓我們看到美術界一股清流，愿這股清流滋潤這片土地。

　　“要的就是你這樣的人！”李可染曾以欣賞語氣肯定他。他也常常教導學生，藝術需要專注、執著。會畫幾筆就走江湖了，想買錢了，注定被藝術拋棄。

　　方嘉裕強調：繪畫人要有眼界，眼界決定作品的高度和寬度，不能踐踏自己的作品。他七歲拜師學畫，拜民間藝人無數，從民間傳統文化里汲取營養。方嘉裕不僅僅在技藝和技法上去傳承新安畫派，他也是位具有獨立思考和創新精神的人，從他的作品中，我們看見他繪畫語言的豐富。

　　他說要讀書。哪一個大師不是書法家？不是國學家？甚至有的還是篆刻家。繪畫對地質結構，地貌等要基本了解，不是隨便亂畫。他談起兒時，父親說他的畫畫得好看，花花綠綠的，比黃賓虹好。現在想，若不是父親的鼓勵，便是父親的嘲弄。認認真真地把畫畫好才是上策，潘天壽曾說，拿畫忽悠別人是耍猴子。

　　深圳上海北京……國內巡展緊鑼密鼓

　　藝術品要得到市場認可必須雅俗共賞。大家叫好的東西，一定有理由，你不要輕易去懷疑。大家都說好，你說不好，反過來，要好好檢查自己。俗話說：“外行看熱鬧，行家看門道。”畫家的審美、知識結構、創造力很重要。從一幅作品中，不僅能看出畫家的技藝、技法和傳承，也能透露出畫家的修養，情懷。比如他的畫，厚重部分來自賓虹老人，色彩部分結合西方油畫和水粉。全是賓虹老人的東西，等于沒有自己。自己看自己的畫要臉紅，他喜歡另劈途徑。

　　真正買畫的人未必都懂畫，買畫是因為喜歡。而藝術走進生活，引領生活是藝術家要做的事。脫離現實生活的藝術品缺乏力量。藝術不是簡單的復制和臨摹，藝術本身需要超前衛的意識，才能引領人類精神文明。

　　他強調大自然是最偉大的藝術導師。師從自然是每一位畫家必不可少的功課。筆者說，您是將徽州文化和新安畫派推向世界的人。他謙虛地說自己僅僅是做了個新嘗試。早期新安畫派能形成氣候，是有漸江、石濤、查士標等一批扛旗的人。我到美國闖了一下，至少那段時間人家知道了新安畫派，也宣傳了徽州。世界日報社長當場買了一幅畫，方想送他，人家還不肯白要。

　　他開玩笑地說：“第一次出國，到了舊金山和洛杉磯，還以為到了中國，華人很多。”他的畫也被同胞熱捧。今年一位多倫多華人，請他去加拿大巡展。他卻決定在國內巡展，第一站安排在家鄉徽州區，然后深圳，上海，北京。日前正在緊鑼密鼓中。

　　從最初他的一幅作品被一位海外商人以120美金萬價格買走，到美國華僑找到他，請他去美國辦巡回展覽，他從一位名不見經傳的黃山畫家，一步一步走向外面更廣闊的世界。作者：李萍