【香港商報網訊】在媒體圈呆久了，認識和聽說的名人也就自然多了。姜恩莉老師，一位能把自己的家國情懷畫入水墨丹青，在冰雪畫中畫出溫暖、清新、爛漫的冰雪畫作的傑出女畫家，聽說姜老師大名的時候還是15年前，15年後的今天終於有幸與畫家把酒暢談，共議友人聆聽灼見。

 

 

 

　　時光荏苒，歲月已將一種極致的婉約，律動在歲月的眸里，安然於這份靜好。輕輕淺淺的日子，散發著恬淡的香，那是時光沉澱的馨香。最長久的幸福，來自寧靜的心境。姜恩莉認為，在異常浮躁的今天，畫家更應該堅守自己寧靜的心，只有這樣才能不為世俗所動，才能於靜中畫出傳世之作。姜恩莉老師的都市冰雪畫作，讓人觀之，就能感受到生活中那歷久彌新的寧靜、溫暖、清新、浪漫。

 

　　在姜恩莉的作品中，她一方面注重冰雪世界那些特有的景觀描寫，將它們融入中國畫藝術語言的新創之中，另一方面又不是純客觀地描繪冰雪景觀或為畫冰雪而展示諸多的「冰雪技巧」，而是將東北雪域的表現融於情景之中，將雪野之趣、冰河之聲和霧淞之美統領於異國建築文化的風情中。因此，姜恩莉的雪國之都便具有中國詩詞文化的典型境界——不是客觀地描寫某一具體視角下的風景，而是綜合她對於冬季哈爾濱的感受與印象，將此一地彼一時的觀察重新集合起來，營構可以抒情詠志並具有她個性視覺體驗的景緻。

 

　　姜恩莉的作品則將這種冰雪語言融入某種傳統語言的筆情墨趣中，從而顯示出中國畫特有的水墨意蘊。她把對傳統筆墨的感情有機地融入冰肌雪理的語言創造，無疑會增添冰雪山水畫的歷史厚度和文化深度。在前無古人地獨創東北冷文化藝術語言的同時，伸向傳統、借鑒傳統，才能在真正意義上發展中國畫的冰雪畫派。

 

 

 

　　姜恩莉老師早期受過系統的西洋畫訓練。這樣，她巧妙把西方繪畫的印象派色彩、科學的元素和西方的光影巧妙地運用到水墨畫中，淋漓盡致地表現了東方美學觀念中柔婉嫻靜，瀟洒飄逸的精神內涵、構成等形式美的藝術語言，使畫面為之一新，找到了屬於自己的語言符號。

 

　　融合是再生，是創新，不是中西簡單的結合、拼湊，更不是模仿。姜恩莉老師找到了主體創造性的融合點，發現吸附性，消除排異性，並進一步取得形式技法上的融合點，色彩是繪畫中最直觀，最絢麗的 ，色彩在畫面里起到傳達情感和營造氣氛的作用。對於畫家來說那就是生命，所以姜恩莉老師的作品當中色彩都是和諧的色調，清新爛漫。

 

　　《在瑞雪餘暉》中，她以傳統中國畫的筆墨為基礎，吸收了西洋畫的光與色、用冷暖對比的手法來表現天光之水，用凡水寫白的手法來展現雪岸的冰層和掛滿霜雪的樹叢，並以玫瑰的主色調把冰河之美與霧凇之聲都統領在異國建築的風情之中。在建築的處理上，她用西洋畫素描的體積感來結合中國畫的線條，把莊嚴古樸的古老建築加以烘托，在布局上，盡量避開傳統畫的散點透視以及平遠、高遠法，而採用西洋畫的焦點透視、平行透視，讓試點有所引申。

 

　　我們高興地看到，姜恩莉老師以新的表現手法和相應的繪畫語言成功地表現了現代都市的溫暖、旖旎、誘人的景象。她的作品向讀者展示了與傳統山水畫不同的嶄新的現代都市的風貌，這是一種生機、奮進、清新、爛漫的基調，是有秩序、有節奏並富有活力的旋律，展現了都市人積極向上、富有創造性的生活，反映了現代社會日新月異的高速度發展，洋溢着鮮明的時代精神和強烈的現代意識。因此，她的畫常被大家點贊。

 

 

 

　　悠悠天宇曠，濃濃冰雪情。姜恩莉老師的藝術追求不僅在繪畫形式上，而且在精神上，把生命中的感悟及體驗融入藝術形式表達中，去使得作品極具深度和藝術感染力。

 

　　一個簡單的構圖，裝飾性的色彩，流暢的筆法，整個畫面透出優雅寧靜的感覺，就像是畫出來的抒情詩。在冰雪世界中，幾塊暖色給整個畫帶來了生命象徵，這是一個生命復蘇的偉大象徵。讓人們欣賞生命的耐力和韌性的表達的同時也彷彿看到春天的萬物復蘇。它傳達了作者的追求繪畫的精神，一種洒脫的精神境界，是對自然藝術的升華，用明亮的點線交織在一起，但也顯示出她的主觀意圖的詩意，這與她所表達的抒情性是分不開的，從她的詩人氣質，不管是什麼景物，在她筆下都能挖掘成本人主觀化的詩意情懷。

 

　　姜恩莉老師不乏追求但懂得滿足，她優雅浪漫但不事張揚，她內心充滿了幸福的感覺，因而從不抱怨生活，沒有慾望失落的苦痛。她享受物質，但不被物質所奴役，她更樂於享受精神，樂於與高尚的人物交談，樂於讀一本好書、聽一首好歌，樂於在月夜的樹影婆娑里靜享天籟，樂於到郊外去踏青放飛自己的心情。她的一切行動無不超然物外，淡泊恬靜，陽春白雪高山流水的空谷之音早已浸霪了她的心靈，所以她能以透徹的內心去看這個不俗的北方世界，用自己的畫家良知啟迪世人靈魂。（趙洪軍 付彥華）