《“梦想成真”——北京演艺集团组建五周年演出季》将于5月2日在京演·民族文化宫大剧院与观众见面。届时，八台不同艺术形式、展现不同人物对梦想追求的演出将一一呈现。作为国有演艺集团这一文化体制改革的产物，北京演艺集团(以下简称“京演集团”)自2009年成立至今旗下已拥有15家单位，并连续三年获得“全国文化企业30强”荣誉称号。在文化体制改革中，以京演集团为代表的国有演艺院团如何求新求变，在发展道路中他们又遇到了哪些瓶颈?

　　以改革促发展

　　激发文化企业活力

　　京演集团于2009年5月正式挂牌，今年迎来了第五个年头。集团旗下拥有中国杂技团有限公司、北京市电影股份有限公司、北京歌舞剧院有限责任公司、北京儿童艺术剧院股份有限公司、中国木偶艺术剧院股份有限公司等15家单位。

　　在京演集团副总经理李龙吟眼中，集团就像一个孩子，第一年生存、第二年成长、第三年出成绩……五年间，京演集团先后推出了一系列具有“北京特色、中国水准”的优秀文化演出作品，如“鸟巢版”歌剧《图兰朵》、世界第一男高音安德烈·波切利演唱会、“中国三大男高音”品牌及全球巡演系列专场音乐会、大型情景音舞诗画《天安门》、李珉浩北京演唱会等。

　　此外，集团旗下的演出公司也积极找准目标市场定位，开发对路适销产品，扩大该层面市场份额。北京儿童艺术剧院股份有限公司党委书记吕立民向北京商报记者表示，“改制后的北京儿艺引入了社会化的人才管理机制,建立了以效绩考核为中心的分配机制。改制前剧团每年的净利润是100多万元，加入集团后，净利润突破了400万元”。

　　中国杂技团有限公司总经理张红表示，“从2009-2013年底，总收入实现增长63.9%，除主营收入实现增长59.9%， 收入实现增长109.2%，国有资产保值增值率为7.16%，演出场次实现增长163.3%，观众人次实现增长84.9%”。中国木偶剧院股份有限公司总经理赵友庄表示，“仅去年一年，我们就演出了3045场，观众人数达到了101万人，分别是改制前的13倍和24倍”。

　　艺术水平高低

　　成为剧团发展前提

　　然而，在不少业内人士看来，如此风光的数字与政府的扶持有一定关系，但背后也存在诸多问题。对此，李龙吟向北京商报记者表示，“当下的演出市场存在很多问题，最亟待解决的就是艺术水准。我们的演员跟几十年前的演员相比差得太多。其实观众看戏就是看角儿、看玩意儿。没有玩意儿，即便票价再低你非让观众看，观众也不买账”。

　　其次，社会对于艺术欣赏、美学的引导以及生活的思考也至关重要。“大环境如果不能往真善美引导，艺术欣赏仍然不会有一个明显的提高。” 李龙吟如是说。随着艺术水平的不断提高，演出成本也跟着水涨船高，居高不下的票价成为了挡在观众与剧场之间的拦路虎，政府的扶持便成为了演出院团、公司的救命稻草。然而，李龙吟对此有着自己的看法，“对于文化演出事业，政府应该扶持，但更应该有选择、有方向的区分扶持”。

　　业内人士指出，像京剧、评剧、昆曲等这样的传统艺术，政府应该多给予扶持。对于原创性强、艺术水平高的品牌剧目也应该在重点扶持之列。而对于民营院团，更应该得到政府的足够重视。李龙吟表示，“文化体制改革十年，民营剧团还是发展不起来，这才是文化体制改革应该认真对待的第一个问题。只有民营院团发展起来占据市场，国有院团才能真改”。

　　没有资金扶持

　　集团下的院团生存是难题

　　在2013年底第三届演艺产业年会上，与会的经营者和专家学者就重点关注了我国演艺集团的发展问题。道略咨询总监毛修炳表示，“目前国有演艺集团基本都是由原先政府资源的歌舞团、杂技团、话剧团、地方戏曲院团等组建而成，而这些演艺主体的2/3都是从政府的拨款和演出补贴中求生存”。

　　李龙吟表示，“从全国来看，演艺集团是需要存在的，但是集团旗下的剧院团应该慎重转企。公司可以办剧团，剧团可以办公司，就是不能把剧团本身办成公司，这根本就不是一个行业的东西。院团只负责艺术生产，而诸如市场经营管理的事情应该交给集团来做”。就我国演艺环境现状而言，从体制中走出来的国有院团的管理者大多缺乏市场经营的经验，而看似具有市场潜力的剧院团也面临着同样的问题。