“白砥书法探索三十年文献展”近日在中国美术学院美术馆开幕。展览展出艺术家白砥创作的200余件作品，全面勾勒出艺术家30年的书法探索之路。

　　本次展览分上世纪80年代中后期、90年代、2000年至今三个阶段，展出作品及各种文献近百件。第一阶段，主要介绍80年代中后期的白砥书法。在80年代，白砥以古为师，或碑或帖、亦碑亦帖，不拘一格。白砥此期书法质朴古奥，已显风格趋向。第二阶段，即90年代，白砥的探索融古开今，成为时代标杆。创作作品主要分为两大类：一类是在传统基础上的创新之作，以碑帖融合为主线。另一类为现代书法在保持线质、节奏、结构等传统因素的前提下，强调黑与白的空间对比。这种探索给复兴后的中国书坛强烈启示，以至于形成90年代书坛的“白砥现象”。 第三阶段，2000年以来，白砥的创作沉潜发微、博涉融通。写行草有篆隶古意，写篆隶含有形式感和灵动感，碑帖融合、书体融合，以求互补与贯通。这正是他对书体美感的认识与理解——对立统一，追求大美至美的艺术境界。