藝術的力量，也許在於能讓人在當下停留，感受時間的無常。走進M+博物館的焦點空間，展廳中那不斷重疊的墨色，似乎在無聲地訴說時間的故事。這正是水墨藝術家楊詰蒼的大型作品《千層墨──獻給昨天的中國明天》，作品從1990年初次亮相以來，已經歷了三十多年的歲月，卻依然充滿張力和深意。楊詰蒼以傳統技法與當代思維的碰撞，為觀眾呈現了一個既熟悉又陌生的藝術世界。

《千層墨──獻給昨天的中國明天》展覽現場。

   楊詰蒼1956年生於廣東，是八五新潮世代中傑出的水墨藝術家之一。他自幼受書畫薰陶，八十年代初求學和任教於廣州美術學院時成爲了抽象水墨的拓荒者，自1988年起定居歐洲，以批判精神以及道教和禪宗的逆向思維揭示當代世界中的權力關係。楊詰蒼的藝術創作涵蓋水墨、錄像和行為等媒介，富有美與暴力、災難與昇華之間的張力和糾結。

   是次展出的《千層墨──獻給昨天的中國明天》是楊詰蒼《千層墨》系列中體量最龐大的作品之一，也是他對中國傳統與當代藝術的深刻思考。作品最早於1990年在法國一座修道院的遺址展出，所用的沙土來自修道院的墓園，特殊的材料選擇，讓作品自帶一種歷史的痕迹。在多年後的今天，M+經過長時間的修復，將這件作品重新展現於世人眼前，並配以珍貴的紀錄影片，探討創作背後的深層意涵。

1990年楊詰蒼在法國普里耶爾最小兄弟會修道院展覽現場創作。

   楊詰蒼的創作手法乍看之下簡單。重複使用墨汁和明礬，層層塗抹在巨幅宣紙上，直到形成一塊厚實的墨碑。這樣的創作過程須持續一個月，日復一日地疊加，最終，墨汁的油脂成分讓作品表面泛起光澤，墨色在深邃中竟透出光芒。看似枯燥的堆疊，凝結了時間的流逝，也記錄了藝術家個人的精神旅程。

1990年楊詰蒼《千層墨──獻給昨天的中國明天》曾於法國普里耶爾最小兄弟會修道院展出。

   作品的靈感源自楊詰蒼對中國書畫傳統的深刻理解，並融合了道教、佛教的內觀冥想。楊詰蒼曾到訪中國歷史上唯一的女皇帝武則天的無字碑，這座碑石上沒有一字，卻讓人感受到歷史的無言壓力。這次經歷深深影響了楊詰蒼的創作理念，他形容每一層墨都是一個時間的紀錄，是個人行動與經歷的具體化表達。

    對於觀眾而言，站在作品前，或許能感受到一種時間的凝固。墨的厚重與光澤在視覺上形成了強烈的對比，而作品背後的歷史感與當下的對話，則令人不禁思考藝術的力量。（記者：Katherine、圖片來源：M+）

展覽詳情：

展覽地點：西九文化區M+博物館焦點空間

展覽日期：即日起

展覽時間：星期二至四及周末上午10:00至下午6:00；星期五上午10:00至晚上10:00；逢星期一休館

入場方式：持標準門票入場