為促進「閩、粵、港、澳、台」五地的文化藝術交流，打造保利院線‧華南區系列演出品牌，保利院線推出「華南區閩粵港澳台優秀劇目舞台藝術展演季」，匯集6台大戲，分別是音樂劇《家‧書》、《少年台灣》、舞台劇《驢得水》、舞蹈《炫舞場》、崑曲《牡丹亭》以及珠海越劇團帶來的粵劇，將於5月至8月在東莞、深圳、惠州、廈門、珠海分別上演，類型豐富多彩。香港商報記者 若笑 陳柳燕
三代女人的《家‧書》
「家是遮蔽風雨的地方，甜蜜溫暖充滿陽光，縱然過去曾有痛苦悲傷，也讓我們勇敢忘……」在深圳保利劇院《家書》華南區媒體見面會上，主演黃錦雯、解偉苓、利得匯演唱了一小段音樂劇片段，令現場溫情滿滿。
三個女人一台戲，台灣原創音樂劇《家‧書》講述的是祖孫三代女性交織的人生故事。《家‧書》因其對不同世代的女性樣貌和家庭觀念的細膩呈現讓觀眾深感共鳴，也因它取材自真人真事，而令戲劇甚為真實感動。
「在沒有手機的年代，文字間的交流往往是情感的傳遞。」出品方負責人謝念華感歎說，《家‧書》正是以一本交換日記串起了三個女人、三個世代的故事。守寡多年的外婆、婚姻不幸的媽媽、未婚先孕的女兒，三位母親都用自己覺得最好的方式疼愛女兒，卻因生活現實與思想理念的差別與女兒漸行漸遠。直到媽媽患上癡獃症方讓疏離的三代女性重新相聚。
謝念華介紹，劇中父親於警匪槍戰中不幸殉職，正是主創之一鄭帆婷的人生故事;親人罹患失智症，則是主創高天恆的親身經歷;而將「交換日記」作為家人間溝通橋樑的設定亦是來自於真人真事。謝念華坦言，「主創人員將親身經歷的生活故事進行融合搬上舞台時，內心一度經受折磨，但也因它的真實性，讓戲劇更為感人、走心。」
音樂劇《家‧書》談的是遺忘與心的距離。該劇通過癡獃症的「遺忘」來反思，遺忘沒有讓親情越來越遠，反而讓彼此越拉越近，由此表達出家人間的感情是永遠不會因遺忘而消失，而是「歷久彌堅」。同時也透過祖孫三代，跨越40年的血脈相傳，在衝突與包容中，探討著孝道與傳承於時代變化中的重要作用。
從歌手轉型演員的黃錦雯，在該劇中扮演外婆一角，她坦言，為了演好老人家這個角色，「常常在路邊觀察揣摩老人如何走路說話。」形似了，神亦不能少，黃錦雯稱，因為完全沉入角色，本就愛哭的自己更是在台上從頭哭到尾。「演這部戲令我感觸很深」，黃錦雯說，「中國人往往不敢說愛，愛再深也埋在心底，所以劇中母親和女兒選擇用交換日記的形式。透過這部戲我看到世界上有兩件事情不能等，一是行善，一個則是行孝，當你看到父母頭髮發白再來表達愛意，那就太遲了。」
「《家‧書》最想告訴大家的就是愛要及時，陪伴是幸福最美的樣子。」 黃錦雯坦言，「這部戲給了更多人拿起電話說『爸爸媽媽辛苦了』的勇氣。我們希望通過這份發自內心的感動和滿滿的愛的能量，去影響更多朋友，勇敢說愛。」
據介紹，《家‧書》自去年首輪巡演大獲好評，先後應邀在「第九屆中國國際青年藝術周」、「第十八屆上海國際藝術節青年藝術創想周」、「第二屆閩南大戲院兩岸藝術節」、「2017 年中國原創話劇邀請展」演出。本次於華南地區巡演，將以全新舞美設計及音樂編曲，為觀眾呈現層次更豐富的音樂劇饗宴。
《少年台灣》 以音樂詮釋文學
「我的腳掌印記在岩石，腳掌記得，岩石也記得，有一天肉身的種種就將會如此分離告別，前去探索他們自己記憶的對象……」，一本寫著過去卻也能應和現在的心靈之書;一場以音樂劇形式投射正能量的深情告白，觀眾宛如做一次寧靜又澎湃的跨時空之旅，體會作者對台灣百年近代歷史的悲憫。
台灣作家蔣勳花費10年時間走遍台灣大大小小角落，寫下暢銷小說《少年台灣》，音樂劇即是以此而改編。據介紹，《少年台灣》將原本書中的10個片段挑選出來，串聯成了這部獨特的「聯篇音樂劇」。十幅筆力雄健的音畫，看似輕描淡寫，卻能在人心留下巨碑般的印象，讓觀者走入這島嶼上十個小小角落，一起分享十段島嶼生命中的特殊記憶，一起面對自己，重新找回生命中失去的平靜。
劇中主演殷正洋是曾三次斬獲台灣金曲獎的「三金」歌王。殷正洋扮演的角色，像是原著的「靈魂」，作為觀察者和思考者，不斷穿插其中，用獨白的方式引領觀眾審視正在發生的故事。在殷正洋眼裏，《少年台灣》看似是一個遊記，其實是作者蔣勳希望可以通過對台灣這片年輕的土地不同時間、不同風土面貌的描繪，感染大家重新去行走這個島嶼，去探索一個新地方，去看看那些完全不同於你生活的人，或者回到記憶裏曾經住過的小小的故鄉、小區。「說不定你認識的人還在，與他們交談幾句，靜下心來聽別人說話，這對自己現在的生活可能會是有趣的平衡，更是對自己生命的反省。」
殷正洋說，拜讀蔣勳的文學作品，總能看到蔣勳面對不同年代時的心境，看到一個大時代的美與文化元素，「對於這部文學音樂劇，我希望觀眾在觀看後，能夠對台灣有一個印象上的認識，知道這塊土地發生哪些小的事情，有哪些歷史上的故事。」他說，「只有讓大家了解過去，才能夠知道未來要怎麼走。」
