【香港商報訊】記者許國璽報道：由福建省委宣傳部、省文化廳、省文聯主辦的“八閩神韻·福建當代書畫名家作品海內外巡回展”18日在杭州浙江美術館開幕，展出36位福建書畫名家近期創作的約200幅書畫作品。福建省委常委、宣傳部部長袁榮祥，浙江省和福建省有關部門負責人以及藝術家、藝術愛好者等300多人出席開幕式。

　　福建省委常委、宣傳部部長袁榮祥，浙江省和福建省有關部門負責人以及藝術家、藝術愛好者等300多人出席開幕式

　　閩派畫風需共同努力

　　閩派畫風說法一直備受關注，能否形成區域特色還有所期待，在杭州首站巡回展上，專家學者觀點各有立場，但在會上，福建省委宣傳部副部長石建平表示，現在福建書畫事業面臨著難得的發展的機遇。是否提閩派的風格?好象在一個股市上，當福建企業不斷做大做強，企業有很好地表現時，他就可以說是海西板塊，福建板塊，我們在書法上也是希望國內的大家在國際上有很大的影響力，在全國上站更高的層次，在市場上有更大的影響力。這個時候，自然就有可能就形成了叫做閩派或者福建書法板塊，或者福建書法群體，這個概念打出來，就擴大了福建書畫界的影響，所以閩派說法需要大家共同來努力。

　　記者發現，此次海內外巡回展的有國畫藝術家檀東鏗、陳初良、翁振新、王和平、張明超、郭東健、林容生、陳子、盧志強、張永海、何瑋明、楊東平、王來文、林任菁、林濤等人中, 其中檀東鏗作品《盛世名花分外嬌》獲文化部、河南省政府主辦的全國牡丹競選畫展二等獎，《花卉》兩件為國務院中南海紫光閣收藏;陳初良的代表作《海嶽雄峙》入選第八屆全國展，另一幅重要作品《礦山新歌》入選1976年全國美展和粉碎“四人幫”全國美展;王和平曾榮獲當代水墨新人獎、中國畫學術精誠獎、中國當代著名花鳥畫家優秀作品獎等，作品由中國畫研究院、上海美術館、廣州美術館，巨幅國畫《和平頌》長期陳列於天安門城樓;張明超中國畫《京劇四大旦》入選第十屆全國美術作品展，中國畫《呼喚》獲中國美術家協會主辦的99迎澳門回歸中國畫大展金獎;郭東健的作品先後入選第七屆、第八屆全國美展，漫畫《高空轟炸》(合作)獲第七屆全國美展銅獎;林容生獲1999年第九屆全國美展優秀獎;陳子獲2002年第五屆當代工筆畫大展銀獎;盧志強的作品《百年冰心》獲第九屆全國美展優秀獎;張永海的作品《水手夢》獲第九屆全國美展優秀獎;楊東平作品《閩山閩水》獲“2007年全國中國畫作品展”最高獎，《永遠的武夷》獲中國美術家協會主辦的“全國小幅工筆重彩作品展”最高獎，《春色醉武夷》2010年中國美術館收藏;王來文任中美協理事，2003年參加首屆中南海紫光閣全國名家書畫展;林任菁2001年作品入選“1901-2000百年中國畫大展”，作品《踏秋》獲2000年全國中國畫展金獎並入選“百年中國畫展”;林濤作品《陽光燦爛》入選中國美術家協會主辦的新時代全國中國畫展獲銅獎。1997年，翁振新表現惠安女的水墨畫作品《磐石無語》榮獲全國首屆中國畫人物畫展覽銀獎(最高獎)，為福建人物畫的複興沖出藩籬，爭得榮譽，在國內引起強烈反響。他的人物畫追求生動、遒勁、骨氣，寫實和象征渾然一體，或者一瀉千裏、自然灑脫，或情景交融、凝重深遠，把海峽兩岸的世代滄桑凝鑄成一幅幅史詩性的畫圖，具有獨特的閩海意蘊。

　　翁振新五色石180x97cm

　　特別值得一提的是當代水墨畫家何瑋明，他的頭銜裏沒有全國美協會員，連市美協會員都不是。對於藝術，他有過堅持，也有過猶豫彷徨。曾蟄伏於藝術之路的他回憶說：“我一度認為繪畫創作對我而言完全就是一個沒有用場的技藝活兒。當自己處在一個誰都對你沒有要求的狀態下，你也就不用考慮大多數人的看法。事實擺在我面前的就是兩種選擇：要么繼續畫畫，要么選擇離開，但我也清楚，選擇離開顯然是錯的，因為對面的那扇門是關閉的。就這樣抱著一顆對畫畫仍不死的心，在幾經彷徨之後，依然既愛又恨地面對它。”在2009年，他榮獲法國AISOAC國際協會頒發的“2009國際傑出藝術家成就獎”;2011年他獲得首屆“歐洲•中國國際紙藝術競賽金獎”。

　　德藝雙馨展閩派新風貌

　　本次參展的福建書法家有陳奮武、蔣平疇、朱以撒、柯雲瀚、李木教，其中蔣平疇的作品多次在國內外展出及在報刊發表，在"全國首屆書法片稿評比"中獲獎，被收入《百幅優秀作品選》《全國當代中青年書法家作品選》《當代楹聯選集》等;柯雲瀚被評為全國第二屆“德藝雙馨”書法家、全國第八屆書法篆刻展“全國獎”、慶祝建國五十周年全國書法大展一等獎;李木教榮獲第五屆及第六屆全國中青年書法篆刻家作品展覽一等獎、“全國第一屆楹聯書法大展”金獎、“第一屆全國楹聯書法大展”金獎等。

　　陳奮武在當今書壇上的書法藝術風格鮮明，出類拔萃。他功力深厚的作品，早已家喻戶曉。福州“西湖公園”這四個魏體燙金大字橫匾就是他二十年前具有代表性的作品。陳奮武是福建省德藝雙馨的著名書法家，他把對書法藝術的鍾情，升華為對祖國優秀文化的大愛和責任，以此為媒，凝聚鄉情加深友情。他胸襟開闊，為人心靈通透，不沾半點俗塵，這在他書法作品中流淌於字裏行間。

　　陳奮武 春滿人間136x69cm

　　朱以撒並不僅僅只是一位書法家，他還是一位以散文見長的文人，他的散文集《古典幽夢》榮獲首屆“冰心散文獎”。他說：“1995年我開始寫點散文，遣興此前一直傾心傾力於書法創作與研究。直到這個時候，突然覺得很需要以文學語言表達個人的案首。這種來自個人的需要成為我寫作的樂趣。”朱以撒以書法和散文名世，水墨是他每天都會面對的形態，而他對這一形態的喜好和深思，也真是大大超過常人。偶爾也會聽到一些對朱以撒的惡評。說來說去，大概都是講他性情孤僻，偏執倔強，不肯送字給人等等。其中一個比較有名的例子是講有人到朱家取已經講好的對聯，此人一時摳門，說不夠湊巧，錢只帶了一半。朱以撒回答說，“上聯是寫好了，你先拿回去吧”。這個人沒有辦法，只好重新翻開口袋，意外地“發現”另一個口袋裏面還有錢。等他掏出錢來，朱以撒說：“下聯也寫好了，你一起拿走吧。”諸如此類的趣聞軼事還有很多。

　　朱以撒 陶淵明桃花源記 180x98cm

　　漆畫將締造閩派書畫界新傳奇

　　新的畫派中值得關注的是四位福建的全國美展漆畫金獎得主——陳立德、陳金華、湯志義、蘇國偉，他們分別榮獲第七屆至第十屆全國美展漆畫金獎。其中陳立德摘得中國美術史上第一個全國美展漆畫金獎。

　　1989年，陳立德作品《皓月紅燭》獲第七屆全國美展漆畫金獎。1984年，第六屆全國美展上，漆畫第一次被作為獨立的畫種進行展出，並被確認為純藝術的門類之一。但遺憾的是這次美術展漆畫類金牌暫缺。1989年，第七屆全國美展上，陳立德的漆畫作品《皓月紅燭》摘得首金，填補了當代中國美術史上漆畫金牌的空缺，也結束了新中國成立以來福建美術作品從未在全國美展上獲取金牌的曆史。

　　陳立德 歐行劄記之雙子教堂80x60cm

　　1994年，陳金華漆畫作品《遠音》獲第八屆全國美展漆畫金獎。陳金華，一個低調又響亮的名字，曾多次獲得全國美展漆畫大獎。他說他跟漆畫有緣，就是掉進漆裏也無所謂。19歲那年，陳金華從那條畫板似的水泥路走進了鼓浪嶼福建工藝美術學校，幾年後，又以專業課並列第一名的成績考入中央工藝美術學院壁畫系，選修漆畫。在北京求學的幾年，陳金華成了超級“展迷”，京城凡有美術展，他每場必到，而且好多展覽看一遍不夠，又兩次、三次地再看，對藝術懷著巨大渴求的他猶如一塊海綿，希望盡可能多地從同行們身上吸收長處、養料。出差到外地，他也是不停地往美術館、美術書店跑。長期的廣納博覽，不僅大大開闊了他的眼界，也使他將藝術追求始終置於高處。這也是他能獲得漆畫藝術最高獎緣由所在。

　　2004年，湯志義漆畫作品《漁歌飄至》獲第十屆全國美展金獎。2004年初春，湯志義住進廈門鼓浪嶼一間僻靜潮濕僅6平方米的小屋，支起了畫架。他畫了四十幾稿的惠安女，卻沒有一稿覺得滿意。沮喪中他迎來了一個大霧天，靈感就在茫茫霧海中不期而至，一連串的想象催促著他的畫筆。他的畫板摒棄了傳統漆畫的重調子而布上了霧天的高明度灰調，傳統漆畫略顯深沉的格調隨之被打破，翹首盼歸的惠安女不再沉重隱忍，而是衣袂飄飄、靈動曼妙。在湯志義看來，惠安女是被眾畫家反複摹寫的形象，而勤勞堅韌肩負生活重壓則被視為惠安女的典型情態。當畫友得知他要將惠安女作為參加全國第十屆美展的漆畫作品題材時，都擔心他難以出新。“但我有強烈的表達欲望，我想畫出自己心目中的惠安女。不管有多少人畫過，怎么畫，都與我無關。”這樣不懈的堅持最終成就了他的《漁歌晚至》。

　　1999年，蘇國偉漆畫作品《花季》獲第九屆全國美展金獎。1999年，在北京舉辦的全國第九屆美展上，有一件漆畫作品令人觸目!蘇國偉——以他的漆畫《花季》在那次展覽中羸得了最高的獎項——金獎! 當年，剛剛滿20歲的蘇囯偉，以福建人對“漆藝”情有獨鍾的情懷，和對家鄉惠安女的不同凡響的審美視角，運用自己苦學而來的造型能力和漆工技巧，以黑、白、紅、金的傳統“漆語”，對畫面進行了恰當的抽象分割。《花季》展現了惠安女獨特的妝扮，和熱愛生活、追求幸福的精神面貌，使你在耳邊仿彿又響起崇武海灘上少女們的歡聲笑語，映現出她們肩挑重擔的健美身影，凡去過崇武的人無不對《花季》中的惠安姑娘們留下深刻的印象。