本地展能藝術家廖東梅（東東）從小開始作畫，並持續創作一系列具強烈個人風格的作品，讓她屢獲展能及主流藝術界的殊榮，如2005年獲選為香港十大傑出青年、2008年擔任北京殘疾人士奧運會火炬手等。這樣出色的藝術家是如何「煉成」的？在從藝近三十載之際，東東發布個人自傳《心話・譯語》，書中記錄她的成長、生活、家人及創作的心路歷程，並精選近百幅創作於2008年至2019年間未曾對外發表的系列畫作。廖東梅並同步舉行小型作品展覽，展示數幅收錄於書中的畫作，展現東東如何超越身體的局限，創作感動人心的作品。 

新書分享會由香港展能藝術會副主席鄭嬋琦（右二）主持，並由廖東梅（右三）、《心話・譯語》設計者又一山人（右一）、香港展能藝術會主席林彩珠（左一）、藝術家廖井梅（左三）及廖東梅爸爸廖博興（左二）擔任講者分享。

廖東梅作品《生之戀之二》，58×89cm。

廖東梅作品《柿子樹》，54×37cm。（攝影：Janice）

　畫畫對不少人來說是輕而易舉的事，拿起畫筆，就能在紙上盡情揮灑。但對出生便患腦痙攣至今的廖東梅來說，畫一幅畫足以令她耗盡體力，每一次的創作都大汗淋漓，卻因為藝術創作是她與世界接觸的橋樑，是用以表達和溝通的全部工具，她便一直努力發揮其天馬行空的藝術創意，將自己樂觀的思想、內心的澎湃情感，在畫紙上表露無遺。東東在早前的新書分享會上對記者表示，她透過藝術與人溝通，感受到大家對自己的鼓勵，而不是孤獨一人。

廖東梅（右）在分享會上鼓勵殘疾人士，只要有堅持、有理想，就會被社會認同。

《心話・譯語》呈現廖東梅創作過程。

　藝術成為家人間樞紐

　自傳的封面「心話譯語」由三種不同字體組成，分別由東東、爸爸廖博興與姐姐廖井梅書寫，表現了家人的重要性。從東東獷黑線條、色彩鮮艷的畫作又或是甲骨文的文字畫創作可見，她的思想並非如白紙般空虛，筆觸充滿力度，恍如表達她對生命的熱愛。出生於北京的廖東梅年幼時沒有特殊學校可供入讀，是媽媽帶她讀書、寫字，認識外面的世界。執着的東東，每天堅持寫字、畫畫，學習新事物，不斷突破自己的極限。父親廖博興也被其精神鼓勵，幫助女兒準備顏料、畫紙，姐姐廖井梅則在她身上看到藝術的另一種形態，而非學院派的理論。鄭嬋琦作為香港展能藝術會副主席、是次展覽的策展人，對於東東的藝術歷程相當熟悉。她表示，是家人的愛成就了東東的藝術，而藝術也成就了家人的愛，成為聯繫家人的媒介。

廖井梅（左）分享，新書內不但記錄了廖東梅在展能藝術方面的發展，和對藝術的熱愛，從她參與的活動也可看到1997年至今各展能機構、政府在推動展能發展及平等機會上所作的努力。

　新書呈現東東創作艱辛

　自傳除詳細地呈現東東與家人的生活點滴及創作故事外，也巧妙地在每一章節及每個小標題中運用多種鮮艷的色彩，正如東東的創作一樣，新書由本地設計大師又一山人設計，書中每一款顏色，是又一山人專程去印刷廠調校，務求做到顏色與東東的作品一般準確。鄭嬋琦分享，又一山人是次為義務設計，為什麼有這次出版的合作方案？又一山人解答道：「我設計過不少書籍，而設計藝術家的書，對我來說是一種享受，因為要代表藝術家表達他所想。促成這次的合作是因為我與東東有相似感受，我有記憶障礙，而東東堅持創作的精神讓我產生了共鳴。」為全面體現出東東的創作狀態，又一山人特意前去東東家中，親自拍攝她的創作過程，令讀者了解東東創作的艱辛之處。

《心話・譯語》由又一山人設計，為方便殘疾人士觀看，書內字體特意放大。

　展現堅韌生命力的畫作

　在是次展覽中，廖井梅特意挑選一組《渦之道——鳳凰》展出，是因為畫中線條是東東創作的標誌，廖井梅解釋：「展品構圖有些觀者覺得像鳳凰，又或像漩渦，不過作品中最特別在於東東上色時的筆觸，用線條呈現她的熱情。」這組抽象作品予人強烈的視覺衝擊，色彩柔和，簡單而具流動感的線條體現畫家的生命力。

廖東梅作品《渦之道——鳳凰》，各70×120cm。（攝影：Janice）

　於現場數幅作品中，東東最想介紹的是另一幅作品《新生》。該作是她1999年的作品，畫中黑線深淺有致，色彩使用了三原色及其他混合顏色，紅色顏料構成夢幻般的朝陽，予人熱烈的感覺。東東講解：「每個生命出生都有不同的命運，要珍惜現在所擁有的一切。人的命運有很多痛苦，想透過自己的經歷告訴他人，生命是有希望的。」（記者：Janice）

廖東梅作品《新生》。（攝影：Janice）

廖東梅作品《生之戀之四》，58×89cm。（攝影：Janice）

展覽現場出售廖東梅的新書自傳。（攝影：Janice）

展覽詳情

日期：即日起至10月3日

時間：星期一至五下午3時至晚上9時、星期六至日上午11時至晚上9時

地點：旺角上海街618號1樓105舖無用生活工作室