中國剪紙藝術源遠流長，於唐代已處於大發展時期，杜甫詩中有「暖水濯我足，剪紙招我魂」的句子，足以證明以剪紙招魂的風俗當時早已流傳民間。到了宋代，隨著造紙業日漸成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。而明、清時期，剪紙手工藝術已走向成熟，并達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用範圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是用剪紙作為裝飾并再加工成的。

　　書法與剪紙完美融合

　　隨著剪紙藝術的普及，中國民間涌現出了大批的民間剪紙藝術家，在湖南中部的雙峰縣，有一位被聯合國教科文組織和中國民間文藝家協會授予「民間工藝美術家」的新文人剪紙藝術家李希特，李希特先生的作品屬於博采眾長，融合南北派的特點運用陰陽刻相結合，創作出精美絕倫的作品。

　　李希特先生在他的作品中融入了詩詞、書法和篆刻等藝術風格，他告訴記者，單純的一幅剪紙略顯單調，如能借鑒書畫作品的表現形式，配有適當的題款或詩詞印章，就多了文化的韻味。

　　神行兼備的人像剪影

　　人像剪影是屬於剪紙中的一種，但是它又不像其他類型的剪紙那樣強調圖案化裝飾，意像造型。人物剪影要求的是被剪對象影像與本人一樣，力求形似。欣賞李希特先生的人像剪影，可以感覺到形神兼備，被剪對象的年齡、性別、職業、甚至個性、氣質一目了然。剪影作品中的人物無論男女老幼，其風采氣度，服飾身段無不惟妙惟肖，而剪口顯得流暢自如，乾净利落，線條概括而肯定，無絲毫的猶豫與拖泥帶水，給人以明快美麗的享受。

　　李希特如今又發展了別具一格的正面剪像。正面頭像，對技術的要求更高，如眉眼口鼻與臉型稍有差錯，就會與對象相隔甚遠。所以更需要兼顧人物之形和人物之神，因此對人物的精氣神要求更高。他參照人物的照片，鎖定臉部的主要特徵，舍弃一些旁枝末節，突出人物的神情風采。使他的人像剪紙如照片，如版畫般神采奕奕，如油畫般神形具備，讓人不由得叹為觀止，拍案稱奇。