今年恰逢藝術家阿爾貝托·賈科梅蒂逝世50周年。賈科梅蒂回顧展今天在上海余德耀美術館揭幕。針尖似的腦袋、纖長如絲的四肢，論形象，賈科梅蒂最具辨識度的“火柴人”般雕塑作品實在不算討喜。不過，近年來，卻正是這一類作品頻頻拍出過億美元的天價，被譽為“世界最貴”。2010年　《行走的人　I》　以1.043億美元成交，2014年《雙輪戰車》　以1.01億美元成交，全球最新雕塑拍賣紀錄則是2015年以近1.41億美元成交的　《指示者》。此次訪滬的250余件藝術品中，就包括　《行走的人I》。
　　賈科梅蒂的雕塑憑什麼全球最貴?記者通過采訪藝術領域的專家學者了解到，賈科梅蒂有“雕塑界的薩特”之稱，他的作品並非難以理解，人們熟知的印象派里就藏着理解賈科梅蒂精神線索的切口。
　　用形象抓住戰后一代人的情緒
　　不像古典雕塑有着最佳觀賞距離，不少評論家認為賈科梅蒂的雕塑與空間之間的關系很微妙。當這些“火柴人”豎立在你眼前時，你會覺得自己與他們之間永遠存在着距離，無法靠近。
　　“賈科梅蒂不是因為作品昂貴才值得人們關注。他是二戰后最具有藝術表現力的雕塑家，是藝術史上繞不開的名字。”藝術評論家、上海油畫雕塑院美術館副館長傅軍介紹，賈科梅蒂作品的價值並不僅僅是他在形式語言方面的獨特創造，這些作品與特定時代的文化背景相關，不能脫離藝術家的生存環境來理解。“賈科梅蒂刻畫的‘火柴人，瘦削、單薄，表現的是二戰后的一種時代情緒。當時歐洲飽受戰爭的滄桑，人們的內心是孤單、脆弱的，甚至是恐慌的。賈科梅蒂正是用這種非常獨特的形象藝術地再現了這麼一種感覺。同時，‘火柴人，也被認為關乎人類生命的本質，是一種超自然的孤獨存在。”
　　精神線索或可追溯至印象派
　　“之前莫奈、雷諾阿等印象派藝術大师的作品相繼來滬辦展，他們的作品無不給人輕松、愉悅的感官體驗，頗為符合公眾的趣味。此次來滬的賈科梅蒂大展則與普通觀眾的審美的確存在着一定的距離。”上海大學藝術學院教授李曉峰坦言，“賈科梅蒂具更貼近法國存在主義的精神氣質。”
　　尋常觀眾理解賈科梅蒂有困難，但這並非意味着賈科梅蒂不可被理解。李曉峰認為，在深受中國觀眾喜愛的印象派藝術中，就隱藏着理解賈科梅蒂精神線索的切口。賈科梅蒂與印象派有着傳承因緣，他的父親喬瓦尼恰為印象派畫家。印象派中，還有一位畫家與賈科梅蒂存在相似之處，不是莫奈、雷諾阿，而是德加。德加為人熟知的是他筆下的芭蕾舞者，可德加關注的這些舞者，並不是正式在華麗舞台上演出的，而是幕后的、間歇中的、或排練中的，褪去表演的人本身。
　　大眾接受追上學術認可需要時間
　　“學術的認可與大眾的接受本來就可能有時間差。杰出的藝術家甚至是領先、超越于時代的，就連學術界的正視都可能與創作相隔多年。”傅軍說。她認為梵高就是這樣的例子。梵高生前不被世人所接受，連專業人士都不認可，只賣出過一幅作品。但現在，誰也不能否定他在世界美術史上的貢獻，他的作品又屢創天價。另一個例子則是陳逸飛，大眾追捧陳逸飛的作品是他上世紀八九十年代的“水鄉”“仕女”等系列作品，而陳逸飛在美術史上崭露頭角、確立地位是在上世紀70年代，憑借《黃河頌》　《佔領總統府》　等系列大型主題性創作。
　　業內人士認為，一開始，觀眾可能難以接受這樣的作品。但這樣的作品其實還是在具象的范圍內，不至于讓人看了完全一頭霧水。通過適當的藝術普及教育，它們是可以被更多人理解的。