《青衣》回歸京劇舞台

 

　　作為首屆紫金京昆藝術群英會開幕大戲，《青衣》11月30日在南京紫金大戲院上演。青衣兩根水袖一舞，款款台步邁開，環環緊扣的劇情、優美的唱腔、傳統民樂與西洋樂的交響配樂，盡顯京劇風韻，令觀眾掌聲陣陣。畢飛宇的小說《青衣》描寫了「戲癡」、青衣演員筱燕秋的人物形象，小說自出版以來，先後被改編為影視劇、話劇等多種形式，但從未在小說真正的背景京劇舞台上做過演出。京劇《青衣》主演、中國戲劇「梅花獎」得主李亦潔告訴本報記者，原本畢飛宇覺得《青衣》要改編成當代京劇太難，是一種冒險，不適合在京劇舞台上演出，但她覺得《青衣》必須出現在京劇的舞台上。「只有在京劇的舞台上，才能展現出更多屬於『青衣』的內涵」。為此，李亦潔和畢飛宇溝通了很多次，終於打動了他，成全《青衣》得以「回」到京劇的舞台上。《青衣》中的主人公筱燕秋因飾演《奔月》中的嫦娥走紅，卻因將開水潑向老一輩演員而從此離開舞台，20年間晨練不綴。機緣巧合，她再次獲得出演嫦娥的機會。最終卻因不忍自己的瑕疵影響嫦娥的形象，將舞台讓給青出於藍的學生，一句「哪有嫦娥拜凡塵」，她行大禮「送我的女神奔月行」。演出中，筱燕秋於困頓波瀾中對角色的完美追求讓不少觀眾感動落淚。在生活中，李亦潔也有和筱燕秋類似的經歷，她曾有4年時間離開舞台，卻不敢荒廢，一直勤學苦練。對筱燕秋這個青衣本行，她有深刻的理解：「正如畢飛宇老師所說，生活中的筱燕秋無處不在，哪裏都有對自己的事業有著崇高追求的人，我們應該尊敬這樣的人。」

 

　　昆曲演繹莎翁經典

 

　　相較於京劇的「正」，昆曲的「雅」又有另一番韻味。本屆京昆群英會的壓軸大戲是由莎士比亞名著《羅密歐與朱麗葉》改編的昆曲《醉心花》，由著名昆曲演員單雯、施夏明擔任主演。激烈的愛情故事不只存在於西方，東方藝術，特別是昆曲中，常有愛情經典。「醉心花」即曼陀羅花，對人具有麻痹的作用，正是《羅密歐與朱麗葉》中朱麗葉假死時服下的藥物。《醉心花》不僅巧妙地以西方經典作為故事梗概，更首次在昆曲中借鑒了希臘悲劇中歌隊的表現手法，群唱演員組成的歌隊以合唱、吟唱的形式將作品的悲劇氣氛層層推進，對兩代世家的仇恨造成壓迫感，同時群唱演員也可進入故事場，成為故事情節裏的人物角色，讓觀眾在感受熾烈的愛情故事中，更沉醉於昆曲的美。

 

　　「當代社會，大家對傳統普遍比較陌生，該如何分辨你的傳統與創新呢?我心中只有好壞之別。給觀眾一個深刻雋永的故事、美好的感官享受，這是我們這一代藝術工作者所要投注的誠意。」《醉心花》導演李小平對本報記者表示，莎士比亞經典故事由中國百戲之祖昆曲來演繹，本身就是一種東西方的對話，不需要另外標榜。《醉心花》的演員們從西方故事的人物本質理解，用昆曲的方式表達，本身就是一種東西方文化的相融。

 

　　古典亦需現代接納

 

　　「如果硬要給傳統定性，我更願意柔軟地定義為前人去蕪存菁留下的智慧。傳統並不是被泛稱為古、舊的東西，它一旦被留下來，在人文意涵上就一定有它的價值。」李小平說，昆曲的被記錄並不是在戲劇史裏，而是在文學史中，經得起品讀，經得起深度感受，必然會由寂寞走向大眾。他表示，江蘇省此次舉辦京昆群英會，將刺激更多戲曲與觀眾的對話，「讓兩相之間有更多對話和誠意往來，讓觀眾得到認知，接受自己的文化源頭，就會有更多被接納的機會」。江蘇省演藝集團總經理柯軍表示，江蘇是昆曲的發源地，亦是京劇大師梅蘭芳的故鄉，江蘇省舉辦此次京昆藝術群英會，不僅因為有著豐厚的文化底蘊，更意在培養京劇和昆曲的觀眾基礎。未來，江蘇演藝集團將每年推出一些有影響力的原創作品，以創新的形式、中國化的表達方式，突破語言與理解障礙，讓更多人欣賞中華文化之美。