今年“5·18国际博物馆日”当天，抖音联合多家文博单位联合制作发布的“第一届文物戏精大会”H5视频，在朋友圈刷了屏。视频中，中国国宝级文物“放飞自我”，在“什么是当当当”的音乐中挥舞荧光棒，眨起98K电眼，跳起拍灰舞，兵马俑则高呼“作为中国的icon，我们不红，始皇不容”。据称，该视频4天播放量突破1.18亿。通过这种方式向广大年轻人传播推广国家文物形象，的确起到一定作用，但这种方式有待商榷。

　　古今中外，文化和艺术都有高下和雅俗之别，就高不就低，中国社会的主流价值观一直鄙视俗文化。博物馆中的历史文物和艺术品享有至尊的地位，是因为其不可复制和难能可贵的文化艺术价值，博物馆因此成为国家的祠堂和祖庙。人们进入博物馆后的感悟与流连，则是对文化和艺术表达的基本尊崇。博物馆及其工作人员对于文物的尊重，是最基本的职业道德和职业伦理。

　　不管是秦代的兵马俑，还是汉代的说书俑，中国古代艺术品的形象都代表了中国艺术的精华。凝固的庄重、静态的庄严，这个瞬间定格的是中国美学的精气神。文物“活起来”是有专业考量的，任何方式的“活”，都不应让文物所反映的文化尊严受伤。同样，“活起来”也有高下，也有雅俗。在中国大众娱乐生活的范围内，“活起来”的代表有广场舞，但国家大剧院不能因为“活起来”而把广场舞请进国家殿堂。

　　毋庸置疑，科技让文博长上了腾飞的翅膀，但科技的用法同样有高下之别。2011年，美国塞克勒美术馆与芝加哥大学斯马特美术馆联合主办了“历史的回响：响堂山佛教石窟寺”巡回展，借助新技术将被破坏的河北邯郸响堂山石窟的原貌得以重现，人们感受到的不仅是身临其境，还有破坏者的忏悔。这是文博单位应该做的。

　　面对“断臂的维纳斯”，曾有数十种“植肢”方案，也有好事者通过数字技术手段使其断肢重生，但都难以获得博物馆的认同。显然，这里“断”的残缺是最美的，不管哪种方法使其恢复，都可能破坏维纳斯在人们心目中那种独特的美。这就是博物馆的价值观。（环球时报特约记者 陈履生）