這個年因為發燒、咳嗽和崴腳，對我而言就是一個躺在床上追劇的年，70集的《知否》成為首選。平時很少看電視的畫事君不得不說這個劇還真是良心，起碼在美學上把北宋市井生活、官員家庭的陳設、用具、生活氣息都表現的相當准確和完整。
看劇還有一個感想就是，我是比較注重生活品質的人，現在也算高質量單身了，上次拿回來一個建盞放辦公室喝茶，還被助理當寶貝給收到儲藏室。但這個劇里，隨處可見的建盞，湖田窯狗頭壺、甜白釉點心盤，官窯的酒杯，我覺得我這生活質量，還比不上一個宋代女子。
比如《知否》里面的這幾個姑娘，除了要上學，學針織女紅，還要學會官宦家庭必備生存技能：插花、焚香、點茶、掛畫。其優雅高貴，真的讓人想穿越過去。有人可能說，這是官家小姐才這樣，但是看完後求知欲促使畫事君還真的特意去了解和查資料，宋代的美學特征，不是僅存在于官宦貴族階層，而是充滿整個社會階層的市井生活的雅致。其實《知否》中的盛家僅僅是個五品官，並不是什麼高官。
所以今天，我們就來看看，北宋的一個普通中產女子，能享受到的“小資生活樂趣“。
插花
首先是插花。中國的插花開始始于佛前供花。在宋代時普及為文人和一般平民的生活方式。宋代的插花貫穿于生活中的體現在于：對插花藝術的欣賞從富麗堂皇變成了清雅疏靜。
《四時花籃圖 冬 》 宋 李嵩
使用花籃插花這種方法後來也傳入日本，日本古時的傳統竹木花籃如今都上了拍賣會，最高拍出30多萬的價格，由影星劉嘉玲買入
孔嬤嬤說道這種審美意趣時用了山水畫的詞匯“外师造化，內發心源”。這當然是編劇借用過去的。但是在書畫和史料的記載中，也許與當時的風尚確實暗合的，畢竟一個時代的藝術風格是貫穿始終的。
後來南宋孟元老寫的汴梁生活指南大全《東京夢華錄》就記載：當時的平民小戶對一戶人的生活品味評判標准之一，就是這家人的插花技藝。這就可以理解為，當時插花已經成了普及整個階層的生活方式。
所以別看墨蘭作為白蓮天團的一員，但懟的還真的是大實話了。
居住在汴梁的你很方便買花，《東京夢華錄》就記載了當時花卉市場的繁盛。（賣花者以馬頭竹籃鋪排，歌叫之聲，清奇可聽。）
張擇端的《清明上河圖》也給了我們信息，當時汴梁城內已經有花商了。而且我們可以注意下買花的買主的穿着，也就是汴梁的普通市民。集市上把花買回來插上，一清早的精神頭都有了。
《清明上河圖》中的花商
正好說道《清明上河圖》，《知否》的汴京街景，大量借用了清明上河圖，連孫羊店、十千腳店，久住都造出來了，作為把清明上河圖每個角落都看過好幾遍的人，我當時看到就隔着屏幕笑出聲來。
放大圖片可以看到孫羊店的招牌
北宋女子愛插花也有圖為證，你看下圖這位小娘子，估計對于自己插的花很滿意，洗手的時候眼神也不带轉移的。
《盥手觀花圖》南宋
小戶人家沒有園子也不打緊，若是天氣好，把香爐與花籃放在小軒窗前，也是精致的很。我們注意這幅畫台案邊上細煙繚繞的香爐。
焚香
這里就不得不說到焚香。
玩畫是很費錢的，但是相對于玩畫，玩香才是更燒錢的行當，因為，焚香，它真的是在燒錢啊。
中國人的香，不同于西方的精油是花香果香這些，中國的名香，都是些稀奇難得的玩意，比如沉香、麝香、檀香、龍涎香。《知否》中有專門教焚香的情節，用的就是沉水香，其實就是沉香，因為這種木頭在水中能沉下去，因此叫沉水香。沉水香這三個字一出，我就知道這節課很貴了……
宋人的精致生活離不了香，當日的汴梁城肯定是終日香氣彌漫。焚香在我們現代人的日常生活來說比較陌生。因為今天的焚香活動主要在寺院，用于和神明做交易。但是在宋代，是為了給整個日常家居生活增添情調的。有一整套的香道文化。
別看孔嬤嬤說的簡單。
但是實操起來是妥妥的高操作，就以劇中出現的“隔火熏香”來說。這是一種十分考究的用香方式。
首先搗松香灰：這個步驟在于讓香灰蓬松利于香炭燃燒不容易滅。
然後入炭：用火箸在灰中轉出一個可以放入香炭的小孔。香炭與香灰之間最好隔着五毫米的空隙，這個就是要根據經驗了，目測是手殘党的噩夢。
其次抹灰：用火箸整理香灰成圓錐狀，力道不宜過緊。
開孔與放置隔火片(此處是墨蘭與如蘭的撕X畫面，就不放圖了。)
最後放置香材：
這是一種玩法，還有一種玩法叫香篆，即用香粉做出一個篆字來燒，燒完後的香灰仍然是一個完整的字。
香材的品類又是一個大學問，較為常見出名的有沉香、奇楠、檀香、香丸、香餅等各種香品。宋代的交際中，若貴客來訪，現代人的待客是朋友來了有好酒、那會是朋友來了有好香。想知道自己在朋友心里什麼位置，進門後聞聞他用什麼香招待你心里頭就有X數了。
繁復有繁復的好處，那就是這樣的焚香方式。如果手藝火候掌握的好，能燒上兩個時辰，香氣經久不散。也只有這種焚香方式《聽琴圖》中的宋徽宗才能臭美啊。要是隔個一小會兒蔡京要去倒弄下香爐，你腦補下那個畫面還雅的起來嗎？
總之啊，必須得有錢有閑才行~
《聽琴圖》宋趙佶
掛畫
掛畫，在宋代以前是貴族階層的室內裝飾手段之一，而且多是壁畫的形式。但是演變到宋代時，已經普及到了中產家庭和一般文人家中不可缺少的室內裝飾了。形式也變成了紙本或絹本的可移動部件，最著名的宣和裱，就是北宋宣和年間出現的裱畫樣式，一直流傳至今。
宣和裱的最大特點是有兩條”飄带“，叫做驚燕，用途是當鳥飛到畫前時碰到這個，它就會動起來而使飛鳥驚吓而走，不會對畫造成損害。後來屋宇的封閉性越來越好，中國的驚燕就演變成了兩條裝飾，而日本還保留原來的樣式。
掛畫雖字面意思是畫，其實也不僅限于畫作，也可是詩詞書法。形式內容根據主人自己的品味還有居室的功用來決定。
比如劇中大娘子的臥室放的就是一幅山水畫。這里取的是居室功用。因為在古人的觀念中山水畫有個功用叫做“臥游”。即用來足不出戶享受自然風光。
而衛小娘房間里掛的是《李娘子鎮守娘子關》，這里取的是個人品味，表達了主人的道德追求。這幅畫也是衛小娘留給明蘭的遺物，告訴她，女子不靠丈夫，也能做出一番事業，這幅畫對明蘭形成外柔內剛的獨立性格，起了很大影響。
連買進來的妾室簡陋的屋子里都有掛畫，這當然得益于宋代繪畫的繁盛發展，當時的普通市民，也有大把的好作品可以選擇。在汴京大街上，你買完花，順道還可以選張畫。
宋代書畫交易十分普及。從現在遺留下來大量宋代的佚名畫，其實就是當時的商品畫。甚至都不用去專門找畫店，可以就近看看有沒有狗皮膏藥攤。有時那些商販為了吸引顧客也兼職賣畫，而且是買藥送畫。
為啥這麼說，因為宋畫名家許道寧當初就是在街頭賣藥送畫的……而，他的畫長這樣……
《漁父圖》宋許道寧
想想如果這就是宋代平常人在街攤上能買到的作品的水平，這個社會的審美水平得多高啊！肯定不會有人在家里掛是書協會員的“天道酬勤”的！我決定不穿越回北宋了，因為穿過去就要失業了，寫個宋朝畫事根本沒人看！
點茶
午飯過後，若有客來訪，可為其點上一盞茶。點茶，是唐、宋時代的煮茶方式，工序繁雜。
唐宋之後，蒙元自不必說，明代開始盛行的是和我們今天一樣泡茶葉的屌絲喝茶法。洗腳上田的朱重八同志的朝代。點茶這個精細活兒逐漸消失在中國人的生活中了。
精致繁復的點茶法反而被日本繼承了下來、發展為茶道。這里還真的引出一個知識點：我們老以為（其實很多普通日本人也以為）中國對日本文化的影響大部分在唐代。但其實日本在許多文藝活動和生活方式相當多的方面是受宋代影響。至少我們已經看到了花道、香道、茶道都是北宋影響更多，現在很流行的日本抹茶，其實也是宋代點茶法中衍生出來的。
《知否》里面關于點茶的片段也不全，有興趣的可以瀏覽一下宋代的點茶步驟。
請注意：這是茶筅，不是刷鍋刷子！
恩，這看上去好像是一杯奶茶……
這麼多步驟下來，我想，如蘭小姐姐很可能如實的反映的宋代女性點茶的狀態，點着點着就睡着了……
所以，有友人來訪固然好。若無人到訪自己一個人點茶太悶，又對自己點茶的技藝手癢的話，汴梁人會去斗茶。
從史料記載中，上到官家下到百姓都愛死了這項競技了。上面這張劇照還復原了宋代點茶的整套茶具，我們可以和下圖中的《斗茶圖》做下對比就知道了。
《斗茶圖》宋佚名
《茗園賭市圖》宋劉松年
斗茶又稱“茗戰”。點茶之後眾人相互品評。點評的核心指標在于兩點：其一是斗色，茶湯色澤以白色為佳。其二是斗浮，即看茶湯表面的茶沫停留在茶盞上的時間，耐久者勝出。稱之為“咬盞”。
這只是基本玩法，除此之外還有茶百戲，茶山水等其他玩法。茶山水就是在茶面上做出山水的形狀，類似今天的咖啡拉花。這個朝代真的是文雅到骨子里了，連民眾沉迷的娛樂都不俗氣。
點茶中對于“咬盞”的品評，還成就一種茶具成了宋代名器——建盞，若要做茶，必用建盞，而且要用這種像碗一樣大的，要不然茶蕪打不開。《知否》中的建盞是深入全民之中，人人捧着建盞喝茶。
豐富的市井生活，高端的審美水平，催生了對優質日常用品的需求。宋代燒造業因此名窯輩出。平日的生活中，可以用建盞喝個茶，用湖田窯的瓷器喝個小酒也是美滋滋。我實在太喜歡這種带溫碗的設計，喝熱酒美滋滋。
（劇中出現的湖田窯執壺和溫碗）
這一通耍下來，悠閑中度過浮生半晌。你會發現才不過到黃昏點點滴滴。若恰好像我們現在正碰上元宵節，晚上還能去看個花燈都不耽誤。
