由香港青年藝術協會主辦、香港賽馬會慈善信託基金捐助的香港賽馬會社區資助計劃：「有種藝術」社區藝術計劃2021，由20位藝術家和超過500位青少年，透過藝術創作探討及呈現對氣候變化、保護環境的生活方案。計劃分為實體展覽和網上活動兩部分，即日起至4月9日在柴灣青年廣場舉行展覽，展出一系列視覺藝術作品、原創舞蹈和口述創作，同步配合網上活動和錄像演出，主題涵蓋過度消費、電子廢物、速食時裝、塑膠垃圾、光污染、珊瑚白化、海平面上升、物種滅絕等，與觀眾一起多關注生活的社區、與身邊人互相分享和提醒，為地球生態踏前多一步！

　為期三星期的展覽總共展出12組不同的視覺藝術及表演藝術的作品，包括攝影作品《我們與毀滅的距離》、原創舞蹈和口述創作影片《#我改變：「衣」巔之上》與《#我改變: 閃電換「新」機》、立體雕塑《廢膠不廢》、繪畫作品《〈來日經〉之智能動物》、體驗裝置《白晝次元》、陶泥雕塑《褪掉彩衣的珊瑚》、木板畫《生物萬花筒》、多媒體裝置《生態蟲生》、裝置藝術《「沉沒」的城市》、長卷式連環插圖《氣候危機之因與果》，以及原創劇場作品《地球怎麽了？》。

　人類作為萬物之靈，不斷製造污染、破壞環境，卻以為自己能置身事外。在攝影項目《我們與毀滅的距離》中，藝術家兼導演Maysum將環境污染分成兩部分──原因和結果，在鏡頭下由模特兒一人分飾兩角。首先以近鏡拍攝，利用誇張的化妝、豐富的表情和充滿霸氣的造型表達5種環境污染的成因：消費過度、紅肉需求過度引致碳排放加劇、塑膠和電子產品的製造釀成環境災難，以及城市化令樹林消失，以第一身的角度演繹污染者的貪婪和自私。然後，當鏡頭拉開，模特兒由污染者變成受害者，人類所造成的破壞，惡果也一樣要由自己承擔。

　戶外巨型發光廣告及裝置有增無減，浪費能源之外更為附近居民造成極大滋擾。作品《白晝次元》由藝術家林欣傑及Dimension Plus創作，是一個體驗裝置，邀請觀眾進入一個把這種超現實的光污染重置的空間，通過壓縮及重置擷取真實受影響居民所面對的光污染數據和影像，直接讓觀眾接受一輪輪的光污染洗禮，赤裸裸的打開一家受光污染影響的居所，自身感受人為所帶來的污染災難，引發對該議題的關注。

　此外，免費網上活動和錄像演出同樣精彩。只要到香港青年藝術協會的網站www.hkyaf.com，就可以觀看以不同的形式和角度探討氣候變化的表演藝術作品，包括原創舞蹈、口述創作，以及音樂系列的唱作人系列和無伴奏合唱團作品，期望大家可以反思自己日常的生活，盡快採取行動保護地球。視覺藝術方面，則有藝術家以視像短片形式，教授觀眾在家中以環保及循環再用物料創作人工動物和紙雕塑。