撰文：Janice

　　部分圖片：馮瀚文

　　來到年尾，又是旅行的好時機，看看不同地方的風景，增長見識。若未安排旅行，不妨跟隨記者在香港欣賞英國風景。現正舉辦的展覽「觀景.景觀——從泰納到霍克尼」展出多件英國泰特美術館的館藏風景畫，帶領觀者飽覽英國畫家筆下三百年來的美景，亦看盡三百年來英國風景畫的發展。

　　「觀景.景觀——從泰納到霍克尼」由康文署和英國泰特美術館聯合主辦，展覽精選逾70件泰特美術館館藏，細說英國風景畫由十七世紀至當代的發展，及其對歐洲藝壇的影響。

約瑟夫·馬洛·威廉·泰納作品《布雷斯特港之碼頭與堡壘》，約1826 至1828 年。

　　大師作品同場展出

　　是次展覽為香港藝術館首次與英國泰特美術館合作，更是近年香港首次同場展出泰納、康斯塔伯和霍克尼作品的展覽。當中不少展品來港前曾於北京、上海展出過，但這次有近半展品與之前不同，香港藝術館館長(學習及國際項目)胡佩珊在接受本報訪問時表示：「由於港人對於泰納、康斯塔伯較熟悉，我們特意要求泰特美術館的館長借出更多兩位大師的作品。」兩位大師藝術風格截然不同，泰納早期是寫實派，但後來更多描繪光影、霧氣，而康斯塔伯則將寫實風格貫徹到底。泰納的《布雷斯特港之碼頭與堡壘》描繪法國布雷斯特港口的景色，運用了偏暖調的藍、黃、紅呈現日落籠罩四周的唯美景色。康斯塔伯的《漢普斯特德荒野的彩虹》描繪了英國漢普斯特德荒野，角度是橫越山脈向西眺望，加上一道清新的彩虹，給人「撥開雲霧見月明」的感覺。

大衛·霍克尼作品《華特附近的巨樹群（又名後攝影時代的戶外寫生）》， 2007年。

　　由配角到主角

約翰·康斯塔伯作品《漢普斯特德荒野的彩虹》，1836 年。

　　其實在十七世紀或之前，風景僅出現在肖像畫中，從展品托馬斯·庚斯博羅的《約翰·查非牧師在戶外演奏大提琴》便看到主角是演奏大提琴的牧師，背後長滿常春藤的甕和神廟更像襯托人物而存在。「展覽分7個部分，用時間順序做主軸。參觀者順?觀看，就能察覺風景逐漸演變成主角。」來到二十世紀上半葉，能欣賞到藝術家創新或保守的一面，如保羅·納什以超現實主義和抽象藝術呈現自己對英國風景的熱愛，展品《夢的風景》描繪英格蘭西南部的海岸，畫中的巨鷹、鏡子和只有框架的屏風都十分夢幻，讓人不禁思考風景背後的意義。而詹士·狄克森·英內斯的《北威爾斯阿雷尼格山》繪畫了英國威爾斯北部地區的山，雖然環境、地形風格寫實，不過藝術家用非自然的色彩刻畫，兩者結合盡顯獨特。來到近代，風景畫不再是肖像畫的配角，亦不再是單純描繪景色，更多是以傳統方式表達平凡的主題。

詹士·狄克森·英內斯作品《北威爾斯阿雷尼格山》，1913 年。

托馬斯·庚斯博羅作品《約翰·查非牧師在戶外演奏大提琴》，約1750 至1752 年。

　　展覽詳情

　　日期：即日起至2020年3月4日

　　時間：星期一至三、五上午10時至下午6

　　時;星期六、日及公眾假期上午10時

　　至晚上7時;聖誕前夕及農曆新年除夕

　　上午10時至下午5時

　　地點：尖沙咀梳士巴利道10號

　　香港藝術館2樓專題廳及5樓新視閣

　　票價：港幣30元(成人標準票)