荷花是中國畫藝術不朽的主題，歷代畫家以各具異彩的筆法墨韻演繹了多姿多彩的荷花圖景，賦予荷花以人格化之美，盡情極致地詮釋了荷之雅潔溫潤之美。如明代徐青藤以大寫意筆法繪製墨荷，縱橫恣肆，暢快淋漓；陳洪綬畫荷筆法勁健，敦厚樸茂；現代的齊白石獨創紅花墨葉畫法，相映成趣；吳昌碩以篆書筆法入畫，骨力雄健；張大千的潑墨潑彩畫法，風姿曼妙。而蕭暉榮畫荷，則轉益多師，而後融會貫通，自成一家。 

蕭暉榮作品《池面好豐神》，2021年，設色銀箋，100x68cm。

　蕭暉榮筆下的荷花圖，於筆勢墨韻加意經營之外，亦注重表現荷花之明豔淡雅、香遠益清之氣質，尤為著意展現荷塘的繁盛景致，場面壯觀，氣韻生動，觀時只覺滿紙清氣撲面而來。他早年畫荷的作品，多潑墨寫意，酣暢淋漓；近年畫荷，則兼工帶寫，將雄健筆力與婀娜韻致熔於一爐，美不勝收。

　此《池面好豐神》的構圖疏密有致，別出心裁。由於荷花的整體長勢自然呈現縱勢，許多荷花排布在一起，稍一控制不力，便容易顯得呆滯，這對畫家的構圖、造型與筆墨表現能力均是一個巨大的考驗。在作品中，儘管荷莖的整體長勢大致不變，畫家特意根據畫面空間，巧妙地將各種姿態的荷花，以及花苞、蓮蓬穿插其間，互相交錯，使得整個畫面顯得繁而不亂，密而有序。此外，畫家還借助參差伸展的水草進一步解構畫面可能形成的板滯效果，水草如煙，搖曳生姿，更增靈動變化，且讓人更為形象地感受到畫面所傳達出來的旺盛生命力。

《池面好豐神》局部。

　宋人周敦頤曾在《愛蓮說》中盛讚蓮之「出淤泥而不染」的高尚品質，在創作此銀箋作品時，蕭暉榮在「高潔脫俗」、「花中君子」的高標人格化的基礎上，賦予了荷花和諧繁盛的嶄新時代意義。他筆下的荷池正值盛夏，荷葉田田，繁花纍纍，香氣怡人。池中動物昆蟲跳躍飛舞，活靈活現，栩栩如生，恍如一場歡樂的嘉年華。蕭暉榮藉此美好盛景，寓意中華民族的欣欣向榮，傳遞其以祖國盛世繁華為傲的欣喜之情。同時，作者也藉着繁花似錦、朝氣蓬勃的畫面，表達對收藏者家族興旺、事業昌盛、家庭美滿的美好祝願。 （文：蕭芬琪）

作者蕭芬琪，中國美協會員、美術理論家、畫家、香港大學文學院藝術學系哲學博士，為廣東省嶺東美術館總館長、《嶺東》雜誌社社長兼主編、中國藝苑研究學會副主席、海外中國美術家協會秘書長、香港美協創會秘書長等。