徐小倉（約1850-1893年後），名祥，字小倉，以字行，上海人。人物、山水均擅，最精花鳥。山水在胡公壽、楊伯潤之間，人物、花鳥近任伯年。海派大師王一亭十六歲時拜師學畫，即拜在徐小倉門下，後來才因他介紹得到任伯年的指授，可見徐小倉乃有聲於時之畫家。 

徐小倉作品《牧馬圖》，設色紙本，113.5x54cm。

　徐小倉初學於錢慧安，後又師從任伯年。任伯年的繪畫發軔於民間藝術，他重視繼承傳統，融匯諸家之長，吸收了西畫的速寫、設色諸法，形成自己豐姿多彩、新穎生動的獨特畫風，徐悲鴻評價其為「仇十洲（仇英）後中國畫家第一人」。任伯年畫人物構圖簡潔、用筆細緻，衣紋線條流暢，用富有裝飾性的「釘頭鼠尾」形成有節奏的白描效果。徐小倉的畫技已達可為任伯年代筆的高度，故必頗具其作畫心得，畫風簡約自然，技法純熟。從徐小倉的《牧馬圖》中可以看到其人物繪製技法接近任伯年筆法。畫中白馬用簡練的長線條勾勒，再以墨色渲染馬身重色，拉開空間層次，其中前方的馬面朝觀眾，形成了強烈的空間透視，這個角度在中國畫中較為少見，應是受西洋畫影響的結果。

《牧馬圖》局部。

　胡公壽與楊伯潤皆為海上畫派名家，作畫風格上有相近之處，徐小倉所繪樹木用筆濕潤，有柔韌之感，近楊伯潤筆法，遠處岩石土坡以淡墨作皴，整體清淡雅致，飽滿溫潤，又有胡公壽筆意在其中。畫中用墨色鋪染的手法與胡公壽畫怪石的筆法相近，用深淺不同的墨色表現出物體的明暗變化和體積感，有類似西洋畫水彩的表現效果。此《牧馬圖》既承襲任伯年白描用筆，又得胡、楊二人皴法及用墨，筆致簡淡，墨色清朗，雅俗共賞；繼承傳統，兼用西洋畫法，中西結合，集眾家所長。 （文：蕭芬琪）

作者蕭芬琪，中國美協會員、美術理論家、畫家、香港大學文學院藝術學系哲學博士，為廣東省嶺東美術館總館長、《嶺東》雜誌社社長兼主編、中國藝苑研究學會副主席、海外中國美術家協會秘書長、香港美協創會秘書長等。