【行走河南·讀懂中國】于德水《黃河流年》、余海波《吾城吾鄉》攝影作品展3月16日在河南省美術館開展。

    于德水先生是一位具有獨特判斷力和洞察力的藝術家，在亂花漸欲迷人眼的紛繁時空中，他並未刻意尋求藝術風格和語言範式的變化，而是朝着思想的深度不斷掘進，沿着黃河這個主題和主線，以冷靜且堅定的姿態在攝影作品中持續追問著生活的本來。

    于德水出生於河南省周口市,這裏是由黃河衝擊而形成的平原地帶，這裏的每一顆泥沙、每一粒塵埃都來自黃河。上世紀80年代中期，于德水從黃泛區源頭的花園口，一路逆流沿着河岸走到壺口，開啟了朔流探源的攝影創作之路。從此，黃河流淌在了他的血脈之中，成為他探尋「永恆」意義的藝術載體，成為他進行文化反思和價值判定的智慧源泉。

    在他的鏡頭中，黃河在流變，又似乎從未改變。變化的是物象和狀態，不變的是生命本來的堅韌與活力。儘管對黃河飽含著深情，于德水卻極少將鏡頭直接定格於這條大河，而是聚焦於在大河兩岸生活勞作的普通百姓。手持相機時，向他心中湧來的不是氣勢磅礴的自然景觀，而是普通鄉民的眼神、面孔以及屬於他們的酸甜苦辣。可以說，于德水作品中的黃河是抽象的，呈現給我們的是一個個鮮活的面容和身影，映照出的卻是不可觸摸的民族精神和文化符號，使我們感知到了一個綿延數千年的族群之所以不衰的智慧和生命力。

    于德水和他的作品，不能僅從攝影的視角進行觀照，也需要從藝術和歷史的雙重屬性展開深入探討，河南省美術館將以此展為契機，持續加強對影像藝術作品的收藏、研究、展示與推介，建構起交融對話的文化場域，為助推河南省當代影像藝術的繁榮發展貢獻更多的力量。

    余海波先生是中國當代攝影界的重要代表人物之一，從上世紀八十年開始，他以參與者的視角記錄中國改革開放的時代變遷，呈現出深圳這座城市的劇烈變化和深圳移民的生存與夢想，勾勒出城市化進程中普通民眾的生命軌跡和心靈世界，在歷史縱深與當代觀念之間探尋著人性的維度，給觀者帶來了豐富的情感體驗和想像空間。

    余海波的影像藝術，映照的是波瀾壯闊的時代巨變和紛繁複雜的世情人心，從主題上屬於宏大敘事的概念範疇，在藝術手法上卻是從微觀視角切入，通過對個體生命的關注，來體現城市化進程中內在的驅動力和創造力。他始終在影像作品中描述著自我的主體參與性，他不僅想記錄下自己所看到的事實，更想通過這些作品來表達自己看待生活的態度。城市化進程中的那些普通生命個體，對他而言不是一個觀看的對象，而是一個凝視自我內心的坐標參照。他穿越在深圳的大街小巷，用相機拍攝不同命運的人們的故事，將他們的悲與喜、失落與困惑、堅韌與頑強展現得淋漓盡致，在紀實手法與表現主義的交融中，主體與客體的邊界逐漸模糊，鏡頭中的他者幻化成了自我，從而澎湃著自內而外的先鋒性與焦灼感，表達出他對生命與社會、藝術與魔幻、現實與未來的認知和反思。

    儘管定居深圳已經三十餘年，每當與這座城市的移民目光相對，余海波仍然覺得自己就是他們當中的一員。作為從河南走出去的攝影藝術家，他的精神之根依然深紮在中原大地，豫東平原是他出生和成長的地方，對他而言，這裏不僅是地理學層面的故鄉，也是心靈世界的永恆家園。