作者：何進

    黎明，高高的額頭，濃眉大眼，顯得炯炯有神，聰睿明智，集西北漢子的秉性於一身：坦率、耿直、真實、狹義。和親朋好友相聚，情濃意厚，經常會一醉方休。

    記得10多年前，他告訴我，母親80歲了，年邁體弱，決定離開深圳回陝西山村的老家，照顧她的起居飲食。此舉在藝術圈中已成佳話，足見黎明的心性良善，竭盡孝道。我有時與朋友提起，無不動容，讚不絕口。

    黎明出生於藝術世家，自幼酷愛書畫藝術，在其父國畫大師耐寒的指導下習書作畫，曾受李可染、石魯、何海霞、陸儼少等前輩的藝術薰陶。從中央美院油畫系畢業後，一直致力於將中國畫與油畫融匯貫通。崇尚傳統風格、個性創意與理趣自由的創作精神，不受時空影響，將人與自然和諧地結合起來，在融為一體的多姿多彩的世界裏體現藝術價值和生命的意義。

    畫牡丹，既注重用中國骨法用筆的蒼潤，灑脫的水墨之淋漓盡致，遠近親疏，層次分明，清晰可見。水入墨，墨隨水而達意，神化其外，內化澄明，再讓禪緣與人之心法相融，體現在任意的揮灑自如與切換的塊壘之間。又同時，以油畫的獨特筆法，用快乾性的植物油調和顏料，多層次覆蓋，使畫面更加細膩光滑  ，凸現出良好的立體視覺效果。這樣創作出來的牡丹，顯得格外鮮亮、富貴、嬌艷、凝香，並在抽象的概念中彰顯出其厚重、含蓄、氣韻，感性與理性結合得恰到好處。我欣賞着他的《傾國傾城》，惹人陶醉，像享受着中西方文化藝術兼容、相融的視覺之盛宴。改革開放四十年，中國郵政「啟航新時代」的大型文獻類珍藏郵冊，釆用了黎明的牡丹圖，賦予了「德藝雙馨藝術家」稱號。

    黎明堅守着自己的使命和信念，就是在弘揚傳統文化的基礎上，創造性地形成自己的藝術風格，如他的題辭一樣：「凝眸觀古今，信筆寫春秋。」一直以來，他潛心臨摹元、宋、唐、明、清等朝代大家的名作，吸取了大量歷史美術之精華。畫人物，特別注重了解、體驗各種不同階層人士的生活習慣、思想意識、相貌形態以及性格特徵，在注重形象的厚重、爽健造型的同時，用明快淡然、清新脫俗和凝重諧美的色彩，借人物抒表胸意。他畫的鐘馗、美人、仕女、名人肖像等，線條簡約柔勁，形神兼備，個性鮮明，栩栩如生，具有很強的自寓性，又有自寫人世間煙火塵貌的筆墨傾訴。

    中國自古以來，提倡以山為德，以水為性的修為與涵養。畫家要表現山水之間的個性特徵和恢宏氣概的風格  ，要以自己的大寧靜之心去映射萬象，讓山川萬物彰顯出其個性獨特的氣質，讓讀者在山巒疊嶂，松濤激盪，翠綠蔥籠，溪流潺潺，鳥語花香之中情自境生。黎明的山水畫，表現的祖國大好河山，氣勢磅礴，雄渾壯闊，蒼茫雲海，舒暢輕靈的多層次、多元化的氣質，以及承載着的寄景生情，以景托思，撫景祈願的人文情懷以及對民族、對國家的深厚情愫所感動。他的山水畫，具有中國傳統以線條為造型基礎的最直接、最簡潔的語氣和畫面架構，體現了東方人典雅、含蓄、虛幻、氣韻生動的畫風與性格特徵。

    欣賞着他贈送給我的，在客廳正中懸掛的《煙雲舒捲，澹怡遠情》和《千崖秋氣高》等作品，心潮起伏，感悟至深。概括而論，他的畫很有氣勢，體現了主賓遠近、黑白虛實、疏密有致、聚散開合、大小相宜的關係。山水在黎明的眼裏，不再是尋幽訪勝的客體，而是生命活動的整體背景與影像，是心之渾厚曠達的表現具象。畫家的激情，被一種活潑的生命意趣及自然的奇山異水激發出來了，忽見山形剪影之中，每一個褶皺的綠、黃、紅都顯現出深淺不同的寫意，在諸多異同顏色的最深之處，秋色已悄然嵌入萬象萬物之中。於是，我們隨之產生無限的遐想，物象與思想達到了高度統一，心頭也驀然滋生起一種與大自然親近的願望。黎明非常有創意天分，他還利用了油畫素描拓展的空間，豐富了傳統中國山水畫的表現技巧，使欣賞者引起共鳴。他是國家一級美術師，中國書畫研究院院士，深圳專家辦專家，聯合國教科文組織專家成員。他的墨寶被國內外諸多名人收藏，成為美國、法國、德國、意大利、日本、新加坡等十幾個國家藝術權威機構的藏品。

    黎明為創作一幅作品，經常夜不能寐，甚至通宵達旦。可見，他對藝術鍥而不捨，精益求精的態度，可圈可點。他告訴我，創作就是給自己上螺絲釘。創作是一種態度，更是一種煎熬和精神。黎明的山水情懷，體現在中西文化、信仰、自然的融匯貫通，表現力豐富，構成宇宙與人類世界的整體上，它們相得益彰，由藝術創作升華至哲學思考及生命真諦之所悟。