（文：蕭芬琪）蕭暉榮生於鐘靈毓秀的潮汕地區，對嶺南與嶺東四季如春的山水情有獨鍾。他自幼熱愛書畫藝術，並積極結交書畫名家，他上溯荊關董巨之氣格韻致，博采古今山水名家之所長，形成了獨具一格的審美風格。《春暉麗景》巨製以蒼潤的筆墨描繪出嶺南山水的繁茂清麗，渾圓的山石與青翠的草木表現出豐富的地域特徵，淋漓的水墨渲染出朦朧的水霧，嶺南的濕潤躍然紙上。

蕭暉榮作品《春暉麗景》，設色紙本，2023年，191.5×500cm。

　蕭教授青年時代赴香港發展，身處中西方文化的交匯之處，他的藝術視野得到了拓展，並將西洋畫的特點融入中國畫的創作中。油畫的鮮豔色彩與豐富筆觸時常出現在他的畫中，猶如熱烈盛開的繁花，彰顯着生命的蓬勃朝氣，而畫中的精神內涵是中國傳統文化中的詩詞韻律與哲學思想，蕭教授以熱忱的家國情懷描繪故鄉的山水，令海內外的中華兒女皆能體味出對家鄉的深切熱愛。

　《春暉麗景》擬唐人青綠山水之色彩，畫面具有強烈的色彩感染力，表現出古典高雅、富麗堂皇的藝術氣息。青綠山水起於隋唐，以礦物質石青、石綠作為主色繪製，至宋朝時受文人畫影響，呈現出獨具水墨清韻的文化意趣。蕭教授此圖近景以大青綠之筆法，多勾廓而少皴筆，青綠色調濃郁，極具裝飾性；中景則以小青綠之法，於水墨淡彩山水上暈染一層淡淡的青綠色，北派山水的壯闊筆法與南方山水的秀麗多姿在蕭教授的畫中相得益彰，自成「南韻北調」之風。

《春暉麗景》局部。

　青綠山水曾經是中國山水畫的輝煌，呈現出古人對自然山水的審美感悟，也是天人合一自然觀的一種體現。青綠山水在明清逐漸被文人畫所取代，而當代山水畫的審美向實景轉變，青綠山水畫在寫實性與裝飾性之間擁有豐富的發揮空間。蕭暉榮以敏銳的目光發掘自然山水中的豐富色彩，將青綠山水畫的古典風格與當代藝術充滿鮮明個性的色彩語言相結合，這既是對傳統青綠山水畫的繼承與發展，也是當代中國山水畫在創新的道路上濃墨重彩的一筆。

作者蕭芬琪，中國美協會員、美術理論家、畫家、香港大學文學院藝術學系哲學博士，為廣東省嶺東美術館總館長、《嶺東》雜誌社社長兼主編、中國藝苑研究學會副主席、海外中國美術家協會秘書長、香港美協創會秘書長等。