中國的瓷器經絲路遠銷海外，世界聞名，而明代是中國陶瓷發展史上最鼎盛的時期。香港故宮文化博物館與故宮博物院聯合主辦全新專題展覽「流光彰色—故宮博物院藏明代陶瓷珍品」，展出故宮博物院新一批借展的106件陶瓷珍品，聯同7件香港故宮文化博物館藏品，呈現明代精湛的陶瓷工藝和發展演變。

五彩蓮池花鳥圖蒜頭瓶，1573至1620年，國家一級文物。五彩瓷顏色濃艷奪目，紋飾布局繁密。

　「流光彰色——故宮博物院藏明代陶瓷珍品」展覽分為三個單元，從器形、釉色、紋樣等方面展示明代早、中、晚期具代表性的器物。 香港故宮文化博物館副館長（研究策展、藏品及節目）王伊悠對本報記者表示，中國有着長時間的陶瓷發展歷史，其中明代是最特殊的時代：「明代是陶瓷發展史上的黃金時代，歐洲等海外國家對該時期的瓷器相當重視，令瓷器擁有『白色黃金』的美譽。」她提到，陶瓷是中外文化交流的媒介，正如香港的中外文化藝術交流中心定位。今次展覽有助本地、內地及海外觀眾，了解中國文化的博大精深。

青花「國泰民安」雲鶴紋葫蘆瓶，1522–1566年。

展覽分為兩期展出，第一期展出故宮博物院91件展品，及香港故宮文化博物館7件藏品，6個月後會輪換其中的展品。

　展出不同的龍紋瓷器

　展品包括故宮博物院新一批借展的106件陶瓷，大部分均為首次來港展出，其中21件屬國家一級文物，如「青花礬紅彩海水龍紋盤」及「青花地留白龍穿花紋高足碗」，均屬江西景德鎮御窯燒製，該御窯大量燒製龍紋瓷，專供宮廷使用，自此開啟陶瓷器以龍紋為裝飾的全盛時期。香港故宮文化博物館副研究員黃煒均對記者表示，龍紋是帝皇的象徵，明代御瓷上的龍紋體態多變，常輔以雲氣、海水、纏枝花卉、火焰寶珠等紋樣，體現了皇室的尊貴和威嚴。「『青花礬紅彩海水龍紋盤』結合了釉下青花及釉上彩、經兩次燒製，『青花地留白龍穿花紋高足碗』以青花作底色，以『留白』方式呈現花紋及龍紋，仔細觀察，以雕刻的方式展現龍麟，非常精巧。」黃煒均補充，「青花地留白龍穿花紋高足碗」的同時期同類裝飾器物僅此一件，非常珍貴。

青花礬紅彩海水龍紋盤，1436–1449年。

青花地留白龍穿花紋高足碗，1403–1424年。

　製作工藝精湛

　明代的瓷器之所以重要，還因為當時的燒製技術甚為精湛。展品「釉裏紅松竹梅圖玉壺春瓶」是以氧化銅作為着色劑的高溫釉下彩瓷，銅紅色料的呈色鮮艷。黃煒均介紹，銅作為着色劑時，對溫度相當敏感，燒製時稍不慎顏色就會偏灰偏黑，展品是當時罕有的佳作。「瓶身繪有稱為『歲寒三友』的松、竹、梅紋飾，象徵高風亮節、長壽、堅毅不屈。」

　明代成化時期的鬥彩最為著名，早些年有拍賣行以逾兩億港元賣出成化鬥彩瓷器。成化鬥彩矜貴之處在於其工藝精細而複雜，瓷器胎薄體輕、釉色豐富。對於展品成化時期的「鬥彩三秋杯」黃煒均評價為精巧精緻：「從透薄晶瑩的杯身內壁能看到杯身外的圖案，繪有山石花卉及在花草間飛舞的蝴蝶，描畫了秋日庭院的景象。」杯身釉上彩紫色蝴蝶的翅膀上所用釉色濃厚、表面乾澀無光，是成化鬥彩獨有的紫色「姹紫」。據黃煒均介紹，這樣的成化「鬥彩三秋杯」全世界博物館收藏中僅有一對，是次展覽獲借展其中一件。

釉裏紅松竹梅圖玉壺春瓶，1368–1398年。

鬥彩三秋杯，1465–1487年。

　各時期瓷器特色

　展覽按歷史順序策劃，能欣賞到明代早期、中期各具特色的瓷器，還能看到明代晚期燒製難度更大的大型瓷器及五彩瓷器。如香港故宮文化博物館藏品「青花龍穿花紋出戟花觚」，燒製於萬曆年間（1573-1620年），瓷器的外形修長，腹部鼓出，頸部有一對獸耳，腹部至底部伸出六條扉棱，裝飾繁瑣，且紋飾複雜，黃煒均稱由於體積巨大，較難燒成，因此瓷器出現了歪斜的情況。

　「青花雲龍紋天球瓶」為永樂時期（1403-1424年）製成，該時期的御窯青花瓷器色澤濃艷，所用的藍色着色劑為進口或來自西亞，展品瓶身上的紋飾使用進口「蘇麻離青」青花料所繪，青料含鐵量高，故發色濃艷，細看局部有黑色結晶斑。從釉料的使用，反映了明朝政府與西亞地區的密切交往，同時中國製作了許多器型或紋飾具西亞風格的瓷器，這些瓷器均見證了中外文化交流的繁榮。 （ 記者、 視頻拍攝剪輯：Janice 攝影：崔俊良）

青花龍穿花紋出戟花觚，1573–1620年。

青花雲龍紋天球瓶（左），1403–1424年。

展覽詳情

日期：即日起至2026年

時間：星期一、三、四、日上午10時至下午6時；星期五、六、公眾假期及5月1日至5日上午10時至晚上8時；逢星期二休館（公眾假期除外）

地點：西九文化區博物館道8號

      香港故宮文化博物館展廳3

票價：HK$80（成人彈性時段門票）、HK$40（特惠彈性時段門票）