藝術市場平淡的背后，藝術原創力量卻涌動出探索的能量。雖然過去的一年大咖展覽并不多，甚至有些大咖展過于平淡，但對于藝術探索、創造力的展現，對于豐富藝術生態的展覽依然會贏得很多“票房”。類似第二屆CAFAM雙年展便展現了藝術的不同探索，而徐冰等當代藝術大咖則再度展示出其創造力。除此，經典的魅力不減，無論是羅丹的現代藝術、比爾·維奧拉的當代藝術都已經成為藝壇的一個經典傳奇。
第二屆CAFAM雙年展。 新京報記者 秦斌攝
無形的手：策展作為立場——第二屆CAFAM雙年展
時間：2014年2月28日至4月20日
地點：中央美院美術館
這是一個從策展理念上有所突破的雙年展。用六個年輕策展人策劃的六個獨立展覽，呈現展覽背后一雙無形的手在推動。六位策展人在選擇藝術家和藝術作品時恰恰呈現了策展這只手究竟是如何發揮作用的。
點評：國內第一次大規模地用國際化展覽來探討策展這一工作的歷史、方法、問題以及對藝術創造的可能性。
□王春辰（藝術評論家）
除了要吃飯其他就跟神仙一樣：朱新建個展
時間：2014年4月13日至4月22日
地點：今日美術館
“小腳裸體女人”，各式美人，或是花鳥，無不是朱新建從內心至筆觸自由酣暢的流露。更為特殊的是，還有那些帶著拙意的左手畫，顯出朱新建對待藝術的真誠。
點評：今年病逝的朱新建一度被認為是江南地區“新文人畫派”的標志性人物，以情色來肯定“世俗性情”，以逸筆草草來彰顯不羈風骨且追躡古人境地。
□朱朱（詩人、藝術評論家）
嚴培明新作展
這樣死，這樣活：嚴培明新作展
時間：2014年5月19日至7月27日
地點：天安時間當代藝術中心玉河新址
以“死”的物象入手，既探討“死”的力量，更注重“生”的意義。嚴培明此番在四合院的空間里來探尋活著的態度別有意味。在藝術家那兒，活著比較重要，而他希望觀眾從其畫作中明白這點。為此，每幅畫作深處都傳達出這種對活著的執著。
點評：嚴培明是在國際社會認知度比較高的中國藝術家，以人物創作為主，揭示了中國特定時期的社會形象。
□王春辰（藝術評論家）
徐冰“背后的故事”研究展
時間：2014年5月24日-11月9日
地點：中間美術館
透過磨砂玻璃，觀眾可見的是東方韻味的“水墨”山水畫，而畫作背面則是干枯植物、麻絲、紙張、編織袋等構成。這中間，光的調配也起到了極大作用。為此，徐冰稱其為“光的繪畫”。
點評：這個展用比較完整的方式來呈現重要藝術家的歷程，甚至包括藝術歷程背后的東西，為此公眾能看到很完整的東西，其中公眾體驗部分也做得很有意思。
□王璜生（央美美術館館長）
戴漢志：5000個名字
時間：2014年5月24日-8月10日
地點：尤倫斯當代藝術中心
基于大量的訪談和文獻等研究資料，配合著與戴漢志有過密切關系或在其研究范疇的中國藝術家作品的展示，呈現了戴漢志所見證的上世紀90年代的中國藝術生態。
點評：從文獻梳理角度做得很好的一個展，展覽以與中國當代藝術密切相關的外國人為切入點，實則梳理了一段中國當代藝術史。
□杜曦云（藝術評論家）
2014國際新媒體三年展
齊物等觀——2014國際新媒體三年展
時間：2014年6月11日至7月6日
地點：中國美術館
這次三年展更是探索了多元生態條件與生命的關系，人與自然物質的關系，以及萬物之間的關系。不過更多公眾或許是帶著看新奇的心態在體驗新媒體藝術的“新”。
點評：作為國家美術館呈現一個創新的、實驗性的展覽，在學術上更具有意義，有利于公眾對于新藝術的認知。
□張子康（中國美術館副館長）
第三種批判：藝術語言的批判性
時間：2014年10月18日至11月4日
地點：時代美術館
在三十多年的中國當代藝術發展中，題材批判、前衛批判被重視的同時，藝術語言的批判卻在文本梳理、展覽展示中被忽略。通過崔岫聞、劉小東等22位藝術家的探索，建立起一條思考當代藝術的路徑。
點評：從語言角度去探索的展覽在此之前從未有所涉及。藝術是很多元的創作，這個展覽便對未來的思考形成了很大空間，從語言上去思考能拓寬我們的思路。
□張子康（中國美術館副館長）
羅丹雕塑回顧展。新京報記者 浦峰 攝
羅曼·西格納——影像
時間：2014年10月23日至11月23日
地點：中央美院美術館
瑞士國寶級的藝術家羅曼·西格納作品包括雕塑藝術、裝置藝術、行為藝術、影像藝術等。在西格納的創作中，他用似有似無的行為、裝置作品，通過影像記錄下來，探討時間、運動這些深刻的話題。
點評：在此之前，我們很難這么完整地觀看西格納的作品，而這個展從一定程度上將西格納的藝術鮮活地呈現出來。我們可以從西格納的幽默表達中看到當代藝術的本質。類似其嘗試在游戲中呈現藝術本質，這讓我們得到啟發。
□王璜生（央美美術館館長）
比爾·維奧拉個展“嬗變”
時間：2014年11月16日至2015年3月22日
地點：798林冠藝術基金會·北京
比爾·維奧拉此次個展得到了國內藝壇的一致稱贊，這或許因其用影像傳遞出的藝術力量讓所有觀眾都得到了共鳴與震撼。在他的創作中，史無前例的大體量超慢鏡頭影像，不僅是影像技術上的革命，更重新定義了視像裝置藝術。而對生死和情感領域的長期叩問，也讓維奧拉的藝術經得起時間的考量。
點評：從這個展可以看出藝術家作品的精神世界多么重要。比爾·維奧拉用這個時代新的媒體手段表現的是人類長久以來不變的精神世界。
□方振寧（藝術評論家）
永遠的思想者——羅丹雕塑回顧展
時間：2014年11月28日至2015年3月22日
地點：國家博物館
此番是羅丹作品的豪華陣容來襲，139件羅丹博物館館藏的羅丹作品，包括了《思想者》、《青銅時代》、《地獄之門》等幾乎全部羅丹最經典的作品，同時在展陳上也讓觀眾猶如親自置身于巴黎羅丹博物館。
點評：羅丹作品容易讓人認知，也符合現階段中國觀眾的審美，引起很多觀眾的關注。不過這個展更應該讓我們去思考在羅丹那個時代為何會出現羅丹的藝術，去思考羅丹的創造性，進而讓今天的藝術家去思考自我的創造性。
□張子康（中國美術館副館長）
采寫/新京報記者 李健亞