9月26日，由深圳市美術家藝術協會主辦、福順堂（深圳）文化有限公司承辦的「花開有聲——陳湘波禪意畫展」在深圳南山福順堂舉行，畫展持續一個月。展覽展出中國著名工筆畫家陳湘波的工筆花鳥、寫意花鳥、觀音像等45幅作品，畫作極具東方禪韻，筆墨細緻入微，洋溢著濃郁的文人審美情趣。香港商報記者 陳柳燕

 

　　一花一鳥現匠心

 

　　陳湘波是湖南衡陽人，1986年畢業於廣州美術學院中國畫系，現為深圳市關山月美術館館長、國家一級美術師、中國美術家協會會員、深圳美術家協會主席，也是廣州美術學院的研究生導師。其作品多次參加國內外重要展覽并獲獎，被多家專業美術機構收藏，并著有《陳正作品》、《中國畫範本叢書陳湘波現代工筆花鳥》等作品書籍。

 

　　其畫多以花鳥為主題，所作尚意趣、重抒寫，畫風清越純雅，恬淡安然。其以精湛的工筆畫成名，作品於藝術界和收藏界均具有頗高人氣。從工筆到寫意，花鳥畫是陳湘波展覽中最重要的一部分，其花鳥畫繼承了嶺南畫派重生活、重色彩、重創造的藝術風格，又融入自己新的藝術理解，具有獨特的藝術魅力。本次展覽作品體現了陳湘波老師深厚的水墨畫功力，他指出，「世界萬物都是有生命的，花開亦如此。草木花鳥是有血有肉，有生命的東西，每一幅花鳥作品都融入了自己對於生命的理解和體驗。」

 

 

　　一線一墨釋禪意

 

　　展覽中，有幾幅觀音像格外引人注目，是陳湘波的精作。所畫觀音像人物體態端莊持重，神情沉靜慈祥，線條勁秀絕倫盡展骨風禪韻，畫面莊重充滿親和力，給我們傳遞出了浮躁都市生活里一縷寧靜的力量。

 

 

　　近年來，陳湘波開始創作佛教題材繪畫。他介紹，自己并沒有從哪個時間起刻意去研究禪學，他說，「這是自己人生經歷的一種產物」。小時候自己很有理想和追求，但會在社會現實中碰到許多釘子和挫折。他告訴記者，就如同自己小時候寫過的日記一樣，「自己的理想就像枯柴，被火燒得快沒了」，人生里有過這樣的體驗，慢慢便對禪文化、宗教文化有感悟和認識，驅使你去了解它。「隨著自己的創作，發現禪宗佛學、中國傳統文化和藝術之間總是相通的。」他指出，一個藝術家成長的過程就跟禪宗的修行一樣，是在不斷的失敗后獲得成功而喜悅的過程。不斷地在克服困難中完成創作、追求更高境界是創作的樂趣。

 

　　從2008年擔任關山月美術館館長起，陳湘波由於公事繁忙，作畫時間有所減少，但他表示，自己每天都會堅持畫畫，不曾間斷，再忙，周末也會擠出更多時間創作。有些作品為保證更加成熟有品質，會利用碎片時間多次完成。透過這些精緻的作品，看到的是一個藝術家最日常的生活狀態與其對藝術的負責。

 

　　他秉著藝事通佛接禪的理念，以純熟的技法詮釋出內心豐厚的佛理禪意，其畫無不以溫潤清雅的意境詮釋著真、善、美。

 

　　正是一花一鳥現匠心，一線一墨釋禪意。他說：「對我來說，佛不是一種信仰，更多的是從文化上去理解。畫畫與禪宗的狀態很一致，講究心手合一，每天保持一種畫畫的狀態，正是為了達到心與手的匹配，是賦予自己作品更豐厚更好的一種思想過程。」

 

　　真正的藝術是對生命的感悟

 

　　一花一世界，一草一菩提。在陳湘波眼里，真正的藝術是對人的認識和對生命的感悟。他認為，藝術家畫草木花鳥，不單單是作畫，更是自身對生命認識的滲透。在很多人眼里，藝術家往往要遭受很多痛苦，但他認為，生活中恰恰充滿不確定性，「諸如你會感受到春天的和煦，也會感受臺風的猛烈」，有了這些不同的生活體驗、積累和沉澱，才讓生命更加立體豐滿。

 

　　陳湘波特別提到自己的一段生活感悟，他說，2010年在美國溫哥華雪山的滑雪經歷令其深受啟迪。他認為，滑雪的過程不應被視為「戰勝自然」，「它是尊重自然、控制自己、戰勝自己的過程。滑雪中需要不斷控制自己的速度和平衡，還要克服內心恐懼。它沒有捷徑可以走，因為會摔得很重，滑雪需要走彎道。」人的生活、工作與滑雪有著同樣的道理，他說，很多人在生活中往往容易對所處環境及社會周遭產生埋怨心理，其實只要學習控制自己，解決問題、克服苦難，就像修行一樣，享受付出與收獲驚喜的過程，又是一種境界。「藝術創作正是這樣一種不斷追求與實現樂趣的過程。」

 

　　陳湘波表示，一個藝術家必須在生活中有更多閱歷，將更多生活體驗與對世界的認識融進作品，才能表達出藝術真正的魅力。他說到，「有些人只追求創作技法，對社會、人生沒有感悟，畫作自然顯得蒼白無力。真正藝術所追求的是對生命的認識，有生命的作品才會有價值。」