德拉罗什创作的《拿破仑越过阿尔卑斯山》中，拿破仑骑黑驴，衣衫不整，皱巴巴的灰色风衣只扣着一粒扣子，有一种旁人轻易便能洞见的疲惫和憔悴。

保罗·德拉罗什创作于1848年《拿破仑越过阿尔卑斯山》，现藏法国巴黎卢浮宫

艺术史上最严重的“撞衫”事件发生在大卫和德拉罗什之间。两位法国画家一前一后创作了同名的作品，然后，然后德拉罗什的《拿破仑越过阿尔卑斯山》就没有然后了。

除了在特定分众领域，德拉罗什的拿破仑会被提及以显示研究者的精深，绝大多数情况下，大卫笔下的拿破仑就是本尊，权威而正统。这是拿破仑御用画师理应享受的待遇。

一个被颂圣热忱点燃的古典主义画家，很适合扮演伟人形象的总设计师。大卫就是一个端着调色盘的马雅可夫斯基，他把1800年5月37000名法军士兵冒险翻过阿尔卑斯山圣伯纳德隘口（位于法意瑞三国交界的瑞士境内）的一幕，简化成了拿破仑个人的摆拍：

天色阴沉，地势险峻，寒风凛冽，坡道积雪。年轻的拿破仑披红色斗篷，骑白色烈马，马扬蹄，人侧视，手指苍穹的姿态为画面作了对角线切割。

此情此景，配得上任何优质的形容词。

法国史学界称这幅画是“前摄影时代最传神的写真”，而画中人自己则称这幅画是“宣传鼓动之作”。

显然，拿破仑的评价更直截了当。他是事件的亲历者，记忆缠绕着他对画作的观感，而人最难欺骗的是他自己。审视画中那些夸张的细节，难免会让人私底下羞涩一把。

摆拍的困境，就是在常识面前一打就招。譬如，在又滑又陡的坡道上，纵马扬蹄意味着什么？

好在拿破仑没有按照大卫1801年所画的那样去摆pose，历史给了他一个更重要的脚本：越过阿尔卑斯山，打赢马伦哥战役。

拿破仑完成了任务，成为军事史上与汉尼拔和查理曼大帝同等级的传奇。逆推之下，拿破仑既未纵马也没扬蹄，甚至没骑马。事实上，他胯下的牲口，形象上屌丝一些，但更适合在积雪坡道上行走，是驴。

拿破仑骑驴越过阿尔卑斯山，才是真相。还原真相的是一幅偷拍作品——对，就是德拉罗什在拿破仑死后27年所画的《拿破仑越过阿尔卑斯山》。

在德拉罗什笔下，驮着拿破仑完成史诗般远征的是一匹落毛的黑驴。黑驴埋头爬坡，步履沉重。它驮着的伟人衣衫不整，他没有披红色斗篷，而是穿了一件皱巴巴的灰色风衣，风衣只扣着领口的一粒扣子。伟人左手置于鞍座，右手习惯性地插在胸前衣服里，三角帽倒是戴着一顶，但耷拉着。

伟人左手边是瑞士当地的一位向导，向导一手拄着木棍，一手牵着驴。据说，向导因为这趟差使，得到了一栋带院子的别墅，而他指引的人得到了意大利。

比照摆拍和偷拍两个版本，你会发现大卫的拿破仑有着古希腊雕像般的凛然，而德拉罗什的拿破仑则有一种旁人轻易便能洞见的疲惫和憔悴。走向神坛和走下神坛，都由画笔打点。当然，无论是不是被神化，丝毫无损对拿破仑的历史评判。

一个显得有些萎靡的伟人，因其真实而更有感染力。一幅作品的力量，也并不总是源自其器宇轩昂的表象。

德拉罗什创作《拿破仑越过阿尔卑斯山》之前三年，其妻离世。沉浸于痛苦中的画家，创作姿态多半是谨慎和内敛的。这种姿态与拿破仑率军翻越阿尔卑斯山时所面临的危局，天然吻合。

1799年11月，拿破仑发动雾月政变，成为法兰西第一共和国第一执政。可此时，第二次反法同盟正对法国虎视眈眈，同反法同盟的决战无可避免。对法国威胁最大的国外战场，非意大利莫属，反法联军尤其是奥地利在那里驻有重兵。

欲凭有限兵力击溃意大利的奥军，关键是要出其不意。为此，拿破仑为法军拟定的行军路线是圣伯纳德隘口，由瑞士西部进入北意大利，时间定在1800年5月。问题在于，圣伯纳德隘口地势足够险要，环境足够恶劣，但能否起到出其不意的效果，天知道。可怕的是，驻意奥军司令梅拉斯已经考虑过法军可能的进击方向。只是，由于他的轻敌大意，奥军放松了警戒。这是属于拿破仑的幸运。

但拿破仑骑驴翻越阿尔卑斯山时，他并不知道上苍终会眷顾他。伟人留下了那句很难说是豪迈还是壮胆的动员：不论前面等待我们的是鲜花还是大炮，我们都要跨过这道山峰。

差不多半个世纪后，德拉罗什从拿破仑的豪言里听出了未知与不安，艰辛和危险。