【香港商報網訊】實習記者吳夢琪報道：楚簡帛是戰國及兩漢時期的真實手書墨跡，其用筆不假雕飾，流暢率真，橫向筆畫多表現為起筆粗重收筆輕細，不少筆畫顯出隸書形態，縱向則盡量緊縮以省空間，其線條充實，圓筆為主，粗細不均，或正或欹，輕重徐疾，和諧一體，同一字點畫數量常常多變而不拘。楚文化充滿浪漫激情的活力，這種活力在注入到文字和書法中，造就了風格迥異於中原的楚國文字與書法。可以看出，楚簡帛文字底蘊深厚，其墨跡對當代書法創作的用筆有很大的啟發性，特別是研究戰國文字的書寫方法，提供了一種新的用筆風格，對豐富今天的創作技法都有很大的參考價值，這是楚簡帛書在當下書法創作的“本質”因素。

樵夫作品 过去事已过去了，未来不必预思量。只今只道只今句，梅子熟时栀子香。

樵夫作品 德毅如山，善仁若水

樵夫作品 敬天爱人

　　然而，原本書於簡或刻於石的碑簡字體，樵夫先生卻使用毛筆在宣紙上創作，介入了他自身的功力以及審美趣味。他巧妙地使碑簡古文字的特質在宣紙上得到完美呈現，凸顯手寫刀刻字體“平而不平，直而不直，似連非連，似斷非斷”的特征。同時，他也注意發揮毛筆和宣紙本身的特點，適當融入帖學書法技巧，於古拙中求新意。

　　樵夫先生的書法用筆極盡筆鋒的變化，“唯筆軟則奇怪生焉”，作品間以行草連帶筆意的氣象，筆沉象顯，墨飛色舞，因而其作品有“觀其法象，俯仰有儀”，穩健而清逸有度，沉著痛快而又空靈活脫，增加了其隸書的飄逸靈動之感。隸意與草韻相間其間，再加之枯筆飛白的運用，有“返虛入渾，積健為雄”之感，如其飛動蒼勁的行草筆意運用渾樸醇厚的隸屬之中，熔漢隸的博大沉雄與簡牘帛書的飄舉飛動於一爐，反映出樵夫先生在漢碑和簡牘融合上的卓然成效。

　　樵夫，常以別號作書，不具真名，言“以字識人”足矣。他出身習書世家，其外祖父為晚清著名書法家吳淦，他幼年與家人寄居杭州水福庵中，雖逢家道中落，仍常見家中母親姑母等諸長輩習書不輟。自幼的耳濡目染使樵夫與書法結下了不解之緣，書法成為他生命中不可或缺的一部分，此後盡管人生輾轉，曆經變遷，對於習字，他卻從未中斷，並漸漸形成了與其本性相契的獨特風格。樵夫先生的書法能夠讓人領略到一種平心靜氣的活力，既非一潭死水的枯寂，也非肆無忌憚的揮灑，而是用內心不熄的熱情，熔鑄一筆一劃，雖然平緩，卻筆筆帶著溫度，時時充滿趣味，自得境界，而不遠離人間。這種境界或許來自樵夫淡泊名利，返璞歸真的心境。他以山野之人自號，對待生活的態度卻並非消極避世，相反，他始終積極用世，從事過諸多行當，而“樵夫”，則是他期待自己在入世的同時能夠一直保持的內心狀態，他也的確做到了。

　　自古以來“道法自然”、“道不遠人”的至理，深受樵夫先生的推崇，用他自己的話說，書法創作應該“不刻意、不率性、不油滑”。他懂得，能夠去除一切做作，回歸天然的字才算好字，落盡繁華，體物近人的藝術才是好的藝術，他秉持這樣的理念，並一直盡力使它們在自己的作品中得到體現。也許正因如此，樵夫先生的作品得到了國際國內書家的廣泛贊譽。

　　2016新年伊始，樵夫先生書法作品再次亮相杭州欽哲藝術中心，其中更有多幅新作。值此新春之際，讓我們一同走進樵夫先生的書法世界，在翰墨與經典的交融中，領悟人生之道，追尋質樸淡定的內心狀態，迎接新的一年。