【香港商報網訊】記者 王靜抒 報導：2019深港城市\建築雙城雙年展（深圳）將於12月21日開幕，當晚，深圳市民中心將呈現一場意義特別的燈光表演。這場燈光表演不僅是雙年展的一部分，作為雙年展的「展品」在城市的夜空中綻放，它還塑造了一個無牆美術館的形態，以城市的樓宇和黑夜作為載體，持續不斷地注入藝術的內容。

 

 

　　據悉，當晚的開幕燈光表演將以「城市交互」為主題，通過藝術家的新媒體創作展示深圳時尚、活力、創新的國際化形象。為了籌備此次燈光表演，深圳在內地率先以公開競賽的方式面向全球徵集，共有35位藝術家及藝術團隊參賽，其中6位國外藝術家，29位國內藝術家。大賽組織方深圳市設計之都推廣促進會新媒體公共藝術委員會建立了嚴格、公正的甄選程序，並以中國工程院院士孟建民在內的評委會對參賽作品進行評審，根據作品的主題性、創新性、可實施性和原創性的維度選出11名獲獎者，最終在此基礎上進一步遴選了4位/組藝術家進入12月21日的燈光表演創作團隊。

 

　　2019深港城市\建築雙城雙年展（深圳）燈光表演暨城市光美術館創意設計大賽的舉行，可謂標準嚴苛，精挑細選，秉持着為市民負責的態度，竭力為市民呈現出一場原創的、具有科技交互的燈光表演，體現了深圳在建設社會主義先行示範區上的高起點、高層次和高目標。

 

　　值得一提的是，這場燈光表演不只是一場聲光電的技術秀，而是以「城市策展」的方式，引入當前國內外最活躍的新媒體藝術家，在深圳的夜空，以43棟樓宇為展示的媒介呈現他們的最新創作。這是發生在城市夜空的藝術展覽，是一個沒有圍牆的開放的城市光美術館，充分體現了藝術和城市的交互，科技與藝術的交互，更是城市的今天與未來的交互。

 

　　比如Dariusz Makaruk是來自波蘭的視覺藝術家和音樂製作人，他以「Going Out（邁向未知）」為概念，超越城市夜空建築物固有的範圍，延伸觀眾的視野，去想像一個抽象且開放的沉浸式環境。「Going Out」是一種不斷延展邊界，不斷實驗的行為，它寓指深圳這座活力之都的發展、變化和進步。

 

　　中國新銳新媒體藝術家曹雨西則利用新媒體大數據算法生成手段，根據音樂的頻譜變化，利用建築體的結構風格，生成了一套炫酷的動態建築機理，觀眾可以使用手機掃描廣場屏幕上的二維碼從而實現真正的交互功能。

 

　　燈光表演的現場不再是一個「秀場」，它成為一個展示全球最前沿藝術創作的平台，每當城市的夜幕降臨，城市的夜空成為一個不斷變幻的展廳，一座無牆的美術館開放給所有人，大家一起共享這個城市的創造與成就。

 

 

　　本次燈光表演以計算機算法生成影像的方式，通過AI算法結合全新的視覺藝術的表達，體現深圳的城市包容性和創新引領性。

 

　　中國工程院院士、2019深港城市\建築雙城雙年展總策展人、深圳市設計之都推廣促進會會長孟建民在籌備期間的工作坊上就對燈光表演寄予很高的期待。他認為，深圳作為創意之都、設計之都，有新媒體藝術發展的最好土壤，不僅在燈光表演的「表演」上實踐和探索，還非常關注如何從城市燈光策劃的角度關注城市設計和城市的人文價值。

 

　　中國城市規劃設計研究院副總規劃師朱榮遠也認為，深圳做燈光表演和其它城市不一樣，我們更關注「光」——在深圳，光作為一個界面，其精神性更加重要。深圳燈光表演更應看重的是不僅僅停留在一場秀的「喜聞樂見」的狀態，而是希望提升到引燈人的層面，不斷做新的嘗試，起到先行示範的價值。尤其是深圳市設計之都推廣促進會新媒體公共藝術委員會所做的設計大賽，以及籌劃中的城市光美術館，未來都會釋放出非常多的可能性。

 

　　深圳作為一個年輕的城市，它如何進一步發展自身的觀光經濟？這個城市如何孵化出新的文旅IP？這是深圳城市文化發展當中一個備受關注的問題。

 

　　就在這次燈光表演的創作工作坊期間，多位燈光照明專家一致認為，發生在深圳市民中心的燈光表演，「秀」本身並不是最重要的，關鍵在於燈光表演給城市空間帶來變化，比如深圳中心區的燈光表演讓市民廣場這個空間變得更具活力，不少市民和遊客會遠道而來觀看燈光表演。

 

　　都市實踐創始合伙人、坪山美術館館長、本屆創意設計大賽藝術總顧問劉曉都則表示，近年來全國各地陸續興起的城市燈光秀，在燈光工程之外，如何讓燈光的價值不流於技術上的炫耀，起到「城市升維」的價值非常關鍵。燈光表演一方面展示了城市的發展成就和新媒體藝術的成果，它還能讓人感受到一個城市的溫度和人文性的關懷，進而成為城市觀光的「內容」和「打卡地」。

 

　　比如每年一屆的里昂燈光節，每年12月8日開始持續4日，已經演變成一個世界著名的新媒體節日，每年約400件參展作品入選，是里昂最大的城市盛會之一，也是里昂人文精神的體現。比如悉尼燈光節，每年於五月至六月中旬舉行，已發展成為世界城市燈光節中規模最大的公共藝術燈光節，是新媒體藝術的國際盛事。