圖/勞倫斯·金出版社

約瑟夫弗蘭克[1] 1950年作品。可容納2000家庭的城鎮，鳥瞰圖。

現代建築圖紙一般是用電腦制作的。超寫實的數字圖紙常常騙過人們的眼睛，令人難辨真假。

紐約建築师詹姆斯·瓦臣斯[2]1981年為人口密集地區住宅建築設計的建築方案。這幅鋼筆素描主張將高層建築變為框架式結構，可容納住宅和花園，內部設有街道、商店和辦公區，以營造出村落的氛圍。

但在整個20世紀，建築师們更常用的是以鉛筆和鋼筆繪畫、素描、水彩畫、拼貼畫以及其他形式為擬建建築的視覺效果進行詩意般的表述。

勒·柯布西耶[3]在這幅1929年所作的演講示意圖中勾勒出他眼中的布宜諾斯艾利斯，其中有藏于地下的交通網。

《建築圖紙100年》——此書新近出版，作者尼爾·賓漢姆是設計與建築曆史學家、倫敦英國皇家美術院建築圖紙顧問策展人——呈現了20世紀里的300幅建築圖紙，形象詮釋了建築圖紙的发展史。

阿納·雅各布森[4] 1936年的作品，哥本哈根的一家德士古公司[5]加油站，使用了鋼筆、水彩和水粉。這座加油站今天仍在使用，並被視為現代派建築的代表作。

“瀏覽這些建築圖紙，我們可以追溯到20世紀的設計與繪圖中那些對建築視覺外觀的真實描述，”賓漢姆寫到。“其間充滿傳統風格、實驗創新和優美之感。”

二戰期間德國建築师漢斯·夏隆[6]考察了被轟炸過的建築群，在1943年到1945年期間，利用晚上的時間用鉛筆和水彩繪制了類似此圖的幻想作品。

該書的特色是上世紀建築大师們的全彩作品，包括弗蘭克·勞埃德·賴特[7]、勒·柯布西耶、密斯·凡·德羅[8]、弗蘭克·蓋里[9]和紮哈·哈迪德[10]。

斯蒂芬·康內爾[11] 是位美國現代派建築师，2000年與人合作創辦了洛杉磯建築與設計博物館。洛杉磯的哈佛大學公寓，水粉畫，1989年作，其加州流行風格可見一斑。

賓漢姆將上世紀分作若幹曆史階段，呈現了20世紀初期盛行的傳統繪圖，中期的現代派作品，以及20世紀60年代和70年代初這兩種風格交替出現的繪圖作品。

伊里爾·沙里寧[12]為赫爾辛基議會大廈創作的獲獎作品，1908年作，使用了鋼筆、水粉和水彩。人們常常認為是其巅峰之作，卻從未付諸施工。

該書既收錄了為未付建設項目而作的精美繪圖（如伊里爾·沙里寧設計的赫爾辛基議會大廈），也有重要的里程碑式建築的簡潔繪圖，如下圖所示的悉尼歌劇院：它以貌似簡練的塗鴉筆法，激動地捕捉到了這座今天的標志性建築的外形輪廓。

丹麥建築师約翰·伍重[13]為悉尼歌劇院作的初步草圖，1960年作，以鋼筆和彩色蠟筆在透寫紙[14]上繪制而成。

“如今電腦輔助設計制圖大行其道，從這個視角看，”賓漢姆寫到，“二十世紀仿佛就是傳統手工建築繪圖的黃金年代。”

法國建築师雷蒙德孔農1965年作品，于法國雷恩复建的一座磚木結構建築。鉛筆素描，筆觸極其精確，風格高度寫實。

譯注：

[1]約瑟夫弗蘭克（Josef Frank 1885 -1967），猶太裔的奧地利和瑞典籍建築师，1965年獲奧地利國家建築最高獎。

[2]詹姆斯·瓦臣斯（James Wines），美國景觀建築师、建築學教授，生于1932年。

[3]勒·柯布西耶（Le Corbusier,1887-1965），瑞士/ 法國(1930年後)建築大师、城市規劃家和作家。

[4]阿納·雅各布森（Arne Jacobsen1902-1971），丹麥著名建築师，工業產品與室內家具設計大师。

[5]德士古公司（Texaco），一家美國大型石油公司，總部設在紐約州的哈奇森。

[6]漢斯·夏隆（Hans Scharoun，1893—1972）德國建築與城市規劃师，曾任大學教授，代表作柏林愛樂樂廳。

[7]弗蘭克·勞埃德·賴特（Frank Lloyd Wright, 1867 -1959），美國的一位最重要的建築师，在世界上享有盛譽。

[8] 密斯·凡·德羅（Mies van der Rohe，1886-1969），德國人，是二十世紀中期世界上最著名的四位現代建築大师之一，與賴特，勒·柯布西耶，格羅皮烏斯齊名。

[9]弗蘭克·蓋里（Frank Owen Gehry），1929生于加拿大多倫多的一個猶太人家庭，當代著名的解構主義建築师。

[10]紮哈·哈迪德（Zaha Hadid），1950年出生于巴格達，2004年普利茲克建築獎獲獎者。

[11]斯蒂芬·康內爾（Stephen Kanner，1955- 2010），美國現代建築大师。

[12]伊里爾·沙里寧（Eliel Saarinen，1873-1950），芬蘭建築师和城市設計师。

[13]約翰·伍重（Jorn Utzon），丹麥建築师，2003年普利茲克建築獎獲得者。

[14]透寫紙（Tracing paper），又稱描圖紙，是一種半透明紙，是將未裁剪和裝訂的紙張浸入優質硫磺酸幾秒時間制成的。