近日，一首仅有13个字的短诗，引发了网上无数争议和讨论。据报道，这首名为《故乡》的短诗，因为获得某项诗歌大奖，并奖金10万，而被网友称为“最值钱的诗”。
　　这个时代，诗歌很难，诗人更难，尽管在文化产业大发展的环境中，诗歌依旧是最小众的文化产品，而诗人们，早已经不能用诗歌维生。
　　诗歌不能用金钱来衡量，10万元人民币的奖金也并不多，但为什么，两者联系在一起时，会有如此强烈的眼球效应？或许，这也恰好证明着商品时代诗歌的困境。著名学者、中国社科院外文所研究员李永平说，当今世界，文学正在越来越边缘化，而其中诗歌尤甚。
　　小众中的小众
　传统时代的中国，诗歌从来都是文学最重要的题材，甚至不止文学，诗歌还承担着教化社会的功能。但在今天，诗歌早已从大多数人的生活中退隐，渐渐消失无踪。
　　边缘的文学，更边缘的诗歌，李永平说，“这不仅是中国独有的现象，在世界范围内都是如此。更加快捷的传播技术，更加丰富的文化产品，都在削减着文学在生活中的重要性，而在文学之类，相对于小说这样的题材，诗歌就更显得小众。”
　　市场遵循着盈利的规则，文学市场亦如是，李永平说，“最明显的表现是，在出版市场中，小说这种更具阅读性的题材，显然更受出版商的欢迎。市场化之下，出版社要赚钱，要出版销售量更大的作品，但诗歌显然不属此列。现在我们听到了各种关于诗歌的信息，往往并非诗歌本身的缘故，而是和新闻事件有关，比如农民诗人，比如诗人打官司，比如这一次的13字诗歌。在这些被炒作的事件中，我们才能听到关于诗歌的只言片语，而很少有纯粹关于诗歌的信息”。
　　不仅仅是大众传播如此，学术研究亦如是，李永平说，“就我自己来说，几乎很少见到专门针对某个诗人或者作品的研究论述，而针对小说家和小说的研究论述则非常多。大概去年吧，有一个国际性的评奖，要推荐当今世界上还活跃的诗人，结果名单出来以后，其中很多都是年纪很大的，六七十岁的诗人，年轻的诗人很少。”
　　不论是市场还是学术，无不证明着诗歌创作的状态堪忧，李永平说，“诗人就更不用说了，光靠写诗，显然是不可能谋生的。以我比较熟悉的德国文学界来说，许多现在很有名的小说家，开始的时候都是写诗，后来就转到写小说了。其中的原因可能很多，但写诗难以生存，难以获得认可，肯定是其中一个”。
　　　　评奖之难纷争众多
　　既然诗歌如此边缘，诗人如此艰难，那么有一个愿意给诗人物质奖励的评奖，岂非好事？曾有报道称，国内目前各种各样的诗歌奖大概有几百个，尽管这些奖很少为普通人所熟悉，甚至只是小圈子内的活动，也不乏互相颁奖之类的问题，但毫无疑问，这些奖项在维系诗歌的生存中，依旧具有一定的作用。
　　但值得思考的是，每每引起公众注意的事件，往往都并非积极的事件，而是常常充满争议。李永平说，“之所以出现这样的现象，一方面和传播媒体本身的特征有关，另一方面，也和诗歌评奖本身的问题有关”。
　　如何写好一首诗？恐怕没有人能够回答，相应地，怎样评价一首诗，同样没有标准答案。李永平说，“我自己也喜欢诗歌，也做一定的研究，诗歌是一个对创作者要求极高的题材，语言、文字、思想等，那些文学史上的著名诗人，他们的诗歌，不论是语言的锤炼，文字的运用，还是思想的深邃，都非常强。现在再出现那样的诗人和诗作，可能不大容易了，这可能和时代的不同有关。”
　　诗歌的创作没有标准，评价更没有标准，这或许是诗歌奖总能够引发争议的原因之一，李永平说，“诗歌的评奖是很麻烦的，它没有固定的标准，甚至可以说没有什么可以遵循的标准，但同时，它又不是完全不能衡量，我们常说一首诗有没有‘诗味儿’，‘诗味儿’确实存在，一个有很多阅读诗歌经历的人，或者自己就写诗的人，往往就能够品鉴出来，其他的文学体裁中也有类似的东西，比如说我们读一篇作品，其中的语言我们常常会说这是文学的语言，那不是文学的语言。这样的东西确实存在，但却跟那种理性的标准不一样，每一个人的阅读经历不同，可能感觉就会不一样。所以，文学的评奖、诗歌的评奖，往往争议很多，有这方面的原因。”
　　被市场冷落的诗歌
　　诗歌曾经是人类文化最重要的载体，一直到近代乃至当代，出现过非常多的优秀人物和优秀诗篇。然而，随着全球化时代资本逻辑的影响，诗歌正在高速地没落。
　　李永平说，“以当代中国来说，上世纪八十年代出现过一批很好的诗人，海子、西川、欧阳江河、于坚等。到本世纪初，还经常能够听到一些关于诗歌的声音，但是到了现在，很少有真正和诗歌相关的声音了，当年那些诗人们，也大多消失在人们的视野中了。而在国外，一些有诗歌传统并且依旧很重视诗歌的地方，也还有一些非常好的，具有国际影响力的诗人，但同样是极少数。”
　　诗人如此，诗也如此，李永平说，“这里面有一个文学阅读市场的选择问题。比如说常常会有出版社让我们推荐一些书，因此对他们的选择也有一定的了解。其中可读性显然是非常重要的一个因素。而就可读性而言，小说显然要比诗歌更有优势，而且，即便都是小说，有一些可能文学性非常强，但可读性不强的作品，也很难得到出版，因为这样的小说往往意味着赔钱。除非是出版社为了提升自己的品质，才会考虑出版。”
　　市场时代，效益第一，而效益和受众的广度有着直接的关系，李永平说，“市场对文学出版的制约性很大，不仅仅表现在题材的选择上，还表现在现代传媒下的营销机制上。以前一部作品出版，丢给书店卖就成了，最多开个发布会。现在不一样，从书本身的包装设计，到宣传方式，都非常复杂。比如说有一本人民文学出版社出版的《悲惨世界》，原本是以前那种网格式的装帧，很朴素，也很经典。但是销量不好，后来他们改变设计，重新做了新的封面，销量马上上去了。这样的现象，非独中国，全球都一样。比如美国，在上世纪九十年代，就已经非常重视包装宣传，在包装宣传上的投资很大，一部书出版，会有一系列的宣传策略，如巡回朗诵、媒体访谈等。可以说，大量的工作都在出版以后，这也是媒体时代的一个特征。什么能够吸引眼球，什么能够获得市场效应，才会去做。而诗歌显然是很难符合媒体时代的要求的，而且它的受众不广，特别是年轻人读诗的越来越少，自然就难以在市场中生存”。
　　市场之外的支撑
　　市场没有选择诗歌，但同时，世界上也并非只有市场一条路，尽管资本的逻辑泛滥，但仍旧有许多可以支持诗歌、诗人的机制。比如民间基金会，比如各种评奖，事实上，在国外也确实有诗人依靠各种评奖生活，只是为数极少。
　　李永平说，“市场之外，确实也有能够帮助诗歌、帮助诗人的东西。不论是企业的赞助也好，基金会的帮助也好，各种评奖也好，都确实存在。就像诺奖这样的大奖，它也会偶尔颁给诗人，比如前两年就颁给了瑞典诗人，那位诗人作品不多，一生就写了二百多首。此外，许多比较知名的文学奖，也都有颁给诗人的历史，但从总体上而言，诗歌还是不太景气的，对于诗歌的重视，也远远不如小说。大部分知名的文学奖，主要还是给小说的。”
　　诗歌的困境也是诗人的困境，李永平说，“从长远而言，诗歌不会消亡，只要人类还有文字，还喜欢文学，诗歌就会存在。但在今天，诗歌显然不再是主流，在市场之外，社会力量给予诗歌的支持，也远远不足，诗歌的发展，诗人的生存，依旧困难”。
　　诗歌式微，诗人又该怎么活？李永平说，“从现有状态看，诗歌本身很难维系诗人的生存，许多诗人，会从诗歌转向小说，仅仅把诗歌作为一种爱好，而不是维生的途径。当然，也有纯粹的诗人，但是能够依靠诗歌生存的，往往都是本身具有国际影响力的，这样的人自然比较少。”
　　这个时代，人们依旧需要诗歌，但这并不能改变诗人和诗歌的处境，李永平说，“这也是全世界都存在的问题，恐怕很难有什么有效的办法扭转，不过也不必过于担忧，诗歌不会消亡，诗人也不会，任何时候都会有喜欢阅读诗歌、喜欢创作诗歌的人，只是今天诗歌的阅读被社会、被时代所影响”。李永平：中国社科院外文所研究员