倫敦當地時間8月30日晚，深圳原創舞劇《詠春》英國首演在倫敦西區沙德勒之井劇院拉開大幕，反響之熱烈超乎想像。尤其是謝幕環節，觀眾席掌聲、歡呼聲、尖叫聲不斷，素來含蓄內斂的英國觀眾紛紛讚揚《詠春》「精彩絕倫」「令人驚嘆「。

這是《詠春》繼2023年在新加坡演出大獲成功之後的再度「出海」。新加坡是個以華人為主的國家，受中華文化影響較深。也因此，嚴格來講，《詠春》在倫敦的演出，是對其海外影響力、破圈力的一次真正意義上的檢驗。

深圳原創舞劇《詠春》通過「雙線」敘事，講述了兩個時空交疊的故事。一邊是葉問懷抱「詠春堂」牌匾赴香港打拼，傳承中華武術的英雄歲月；另一邊是近半個世紀後，電影《詠春》攝製組來到深圳追夢的故事。

而我們在觀察《詠春》現象、探討《詠春》的成功密碼時，也很容易找到一條「雙線」敘事。其一，《詠春》這樣一部舞劇，之所以能一次次破圈，不斷延展中華文化影響力的版圖，一個重要原因是，它從普遍的人性出發，釋放出了極強的超越時間、疆域、文化圈層的共情力，使共情的圈層不斷擴大。

特別是那些除暴安良的故事，主角跌宕起伏的命運和心路歷程、生命的堅韌等，很容易觸動人心——比如，當「葉師傅」閃亮登場擊退惡霸時，觀眾席響起熱烈掌聲。還有「葉師傅」與「大春」的隔空互動，也有一種難以言說的震撼力量，擊中了很多人的內心。

其二，市場化是解讀《詠春》的另一條主線。從新加坡到倫敦，《詠春》的出海，堅持市場化運營是一大特徵。此次《詠春》赴英國演出，在海外落地運作上，按照市場化機制開展的商業化演出，改變了中國舞劇作品傳統的文化交流方式，展現了中國舞劇的高質量發展水平。

這樣的「雙線」敘事，也可以理解為關於深圳這座城市的一種「雙線」敘事——深圳是一座建立在市場化法則之上的城市，也是一座富有人性溫度的城市。也正因為如此，深圳才能成為一座「詠春」的城市。（記者 李躍 / 編輯 陳建國）