深圳畫家王薇華個人作品「知.否」展，繼3月深圳個展之後，近日在上海外灘百年老建築和平飯店南樓五樓展出，吸引來大批學者、畫家和全國各地觀眾，該個展將在上海和平飯店展出一個月。

　王薇華的水彩畫具有油畫的質感，充滿女性主義的色彩與反思，其作品近年多次入選國內外相關展覽，屢獲獎項並被收藏，畫作具有鮮明的個人風格和很強的辨識度。

　王薇華告訴記者，她畢業於華東師範大學藝術教育系油畫專業，到深圳從事教育工作二十多年後，才重新拿起畫筆作畫。在近九年中，她的作品噴薄而出，水彩、版畫源源不斷創作出來。

　她坦言，自己早期的作品比較傳統，主要是表現水彩的水色靈動。後期她創作了一批具有立體主義傾向的人物畫和抽象繪畫。其系列作品中的《光影下的器皿》入選中國美協舉辦的"首屆中國水彩靜物展"，也就此榮獲中國美協入會資格獎。

　近幾年，她開始用更多時間挖掘女性主題，創作了一批當代女性題材的作品。作為在中國最年輕最有活力的城市深圳長期生活的女性，她對女性這個群體深有體會。因此，在是次展出作品《變形記》中，女性衣衫的花朵，悄然變成甲殼蟲，那是卡夫卡筆下，被生活異化的主人公。

　「展覽的繪畫遠遠脫離了傳統的樣式，背後體現了畫家對生活的特殊理解。我非常開心看到王薇華作品這種好的轉型樣式，也帶給我們這一代人思考如何蛻變和自省的啟示。」 中國美術家協會水彩畫藝術委會委員、上海市美術家協會副主席、著名水彩畫家平龍高度評價了她的作品。

　除了女性題材，她探索創作了幾幅以上海方言為載體的抽象畫。她選擇了「靈光」「來噻」「紮勁」「老居」這些代表性、好口彩的上海方言，將文字若隱若現地排列在抽象色塊當中，十分有趣。

　「我一直希望能夠把中國書法，文字元素融合到我的藝術創作中。」她認為上海方言是上海文化的一部分，需要保留和發揚。

　策展人鄔曉莉告訴記者，是次王薇華在上海舉辦的個展《知.否》是今年三月在深圳舉辦個展《止.否》的姊妹篇。兩次畫展均體現出畫家內心的自由和灑脫。

　據悉，王薇華深圳首次個展即有兩成畫作被收藏，上海個展9月22日開幕式當天就有兩幅作品出售。（記者：鄧建樂 何瑋）