映日 潘培榮

巫山神女 莊偉平

　　頑石本無靈，花鳥傳其情。石中生芳華，妙手來生花。清雅飄逸的文人氣質能與精巧厚重的工匠精神碰撞出怎樣的火花?4月25日，“潘培榮、莊偉平書畫石雕藝術精品展”在西泠印社美術館舉行。

　　潘培榮，中國美院成教院客座教授，一級美術師，浙江省美協會員。莊偉平，浙江省工藝美術大師，高級工藝美術師。展覽展出了潘培榮近年創作的精致國畫作品60餘件，其中有展翅高飛的雄鷹，迎春起舞的蝴蝶，更有雪中翠竹、山石崢嶸等自然風光景色。莊偉平此次帶來了精心創作的石雕工藝作品10餘件，活潑好動的猴子、姿態優雅的仕女等，讓冰冷的石雕散發出柔美靈動的氣息。

　　在潘培榮的畫筆下，大自然的美好景物躍然於紙上，他用“全景畫法”，將山水和花鳥相結合，全部展現於畫面之中。由於他經常跑去外地寫生，那裏總有一種特有的味道吸引著他，這是大自然最純真的滋味。“我最喜歡去山野田間，像是雁蕩山、三清山，去過的次數多到已經數不清了……”他對細節觀察入微，並及時記錄下其動態。一幅《梅雀爭春》，麻雀在梅花枝頭上鳴叫，似乎在訴說著春天的到來;一幅《翠羽淩霞新，藤花舞春風》，紫藤和孔雀的相互呼應，畫面細膩而大氣。

　　新的意境是既要有傳統筆墨，又要有發展創新，潘培榮說，“在生動描繪自然界瞬間美好景象的同時，也要注意物理物態，要把畫面畫活並且靈動地表達出大自然的生動，給人一種身臨其境的感覺，這是我對中國畫的理解和認識。”

　　如何讓傳統文化和藝術底蘊與石雕工藝作品相結合?這場展覽正是一種新鮮的嘗試：潘培榮的作品生機盎然，大氣灑脫，在作畫過程中的用色大膽奔放，正是他從石雕石章中吸取靈感，反哺於書畫創作。莊偉平不受傳統技法所桎梏，大膽取材傳統書畫藝術，依托深厚技藝功底，他的石雕作品線條流暢，具有強烈的藝術感染力，仿佛一幅幅高雅、優美的立體畫。

　　通過作品所呈現出兩位藝術家獨到的藝術風格和人格魅力，這場藝術價值與視覺觀賞性並舉的視覺盛宴，值得一看!