時隔一年，著名畫家、美術教育家吳小燕系列主題畫展《遷流與永恆》再次回歸。12 月 17日，《遷流與永恆·眼界——吳小燕藝術作品展》在深圳灣超級總部基地城市展廳開幕，展出吳小燕最新創作的20件作品。

    據悉，本次畫展由文化學者韓望喜、IBOBI早教總裁唐資儀策展，小燕畫院、巢空間主辦，深圳萬科·臻藏會、IBOBI雲領俱樂部協辦，將持續至 2023 年 1 月 17日結束。

出席展覽開幕式的嘉賓合影

    西藏之行激發靈感，用線條表現「人生背面」

    美術教育家、藝術家、策劃人吳小燕是小燕畫院創始人，也是廣東省少兒藝委會委員，廣東省陶瓷藝委會委員，深圳市先行示範區文化專家組專家。從上世紀八十年代至今，吳小燕在國內外組織策劃了多場國際文化藝術交流活動，1988年在東京國立美術館舉辦版畫展，1988年獲得版畫魯迅紀念獎章，2019年2月在法國大皇宮參加法國獨立沙龍展，2019年5月參加法國羅浮宮卡魯賽爾廳藝術展等。

    迄今為止，《遷流與永恆》已舉辦三次展覽。2019 年 11 月 ，吳小燕首次舉辦個人畫展《遷流與永恆》，2021年12月，這一系列主題畫展的第二次展覽《遷流與永恆·方寸之間——吳小燕油畫展》開幕。

    本次《遷流與永恆·眼界——吳小燕藝術作品展》，是該系列主題的第三次展覽，包括吳小燕最近一年創作的20件最新作品，從「線條」的角度來解讀時間和空間，採用「流體畫」的實驗性創作手法，是其繪畫觀念的又一次突破。

    作為一個系列主題畫展，《遷流與永恆》的核心視覺符號是「馬」，通過創作各種各樣的馬，吳小燕試圖表達一個共同主題：對時空的探討和思考。吳小燕告訴記者，今年這批新作品，她採用「線條」的觀察視角，用「線條」來架構所有畫面，「這個世界的時間和空間是由線條構成的，我們的人生也是由厚度、高度、寬度、長度等線條構成的，線條是我觀察時間的一種角度。」吳小燕說。

    用「線條」來表現人生萬物，靈感源於吳小燕今年的西藏之行。一次偶然的機會，她參觀藏族的民間織錦工藝時，發現奇特瑰麗的織錦反面，竟然是另一幅同樣美麗的畫面，長長短短的線條通經回緯，「這正是一種人生的隱喻，正面是看得見的人生，背面是看不見的人生。」在吳小燕看來，這種「人生的背面」尤其值得深入挖掘。

吳小燕在展覽現場

    「流體畫」實驗性創作方式

    本次畫展最引人注目的，是所有畫作均採用風靡國內外的「流體畫」創作方式，迷幻空靈的色彩，猶如浩瀚無垠的星河宇宙。

    流體畫是上世紀或更早，民間藝術用於裝飾所需，運用油水不合之原理的染紙工藝。近年來，國外一些混合媒材藝術家將這種古早的工藝「嫁接」到現代抽象畫之中，吸引了國內外許多藝術喜好者體驗與嘗試，在各大社交媒體上蔚然成風。

    吳小燕的「流體畫」中，還有大量的二次創作痕跡，並非完全流體運動的自然效應。最典型的是《規矩與逆》三張系列畫作，在經緯織就的網狀畫面中，一些或傳統水墨、或現代抽象的馬兒嵌入在其中，奇妙又和諧。《木靈》則是畫展現場最吸引觀眾的一件作品，吳小燕用十多層線條將畫面不斷覆蓋，對森林深處的隱秘故事做了極有層次感的展現。

    「中國上古哲學倡導『道法自然』的人文理念，流體畫的藝術形式恰巧體現道法自然的精神內涵。」吳小燕說。

    西藏主題的畫作如《療愈之光》《遠山》《幻》，都凝聚了吳小燕的西藏旅行記憶。「從西藏回來之後，我腦海里時常出現兩個世界，一個是生命蓬勃生長的黃土地，一個是寸土不生的雪白冰川。」吳小燕說，她把西藏的遠山、草原、河流、動物，都通過抽象的勾勒方式，留在了自己的畫作中。

    「記憶」是吳小燕本次畫展的另一個關鍵詞。在畫作《記憶》中，吳小燕把幼時對父親老家吳公館的記憶還原，讓這座只存在於記憶中、已經衰敗的老房子「活」了過來。

作品《記憶》

    畫展主題「眼界」體現中國美學

    當天的畫展吸引了眾多藝術評論家、藝術愛好者前來。市民被新奇的「流體畫」形式吸引，和畫家一同漫步在浩瀚無垠的宇宙星河裏，探索宇宙之美。

市民觀展

    談及本次畫展主題「眼界」，策展人之一、文化學者韓望喜說，中國美學無過於「觀照」之美，以何來觀？以何來照？眼界與心境，「我觀賞小燕老師的畫作，她的眼界，就是以心照物。」而「流體畫」的實驗性創作方式，在韓望喜看來也與哲學相關，「普羅提諾認為世界是本體的『流溢』而生成的，小燕老師的畫，是以畫寫心，無數的線穿越時間、空間，穿越於無聲的萬千世界，靈魂的流溢何其震撼。」

    中國前駐法國大使、外交學院原院長趙進軍對吳小燕的西藏主題畫作稱讚不已。「我相信這一勇敢的世界屋脊之行定會轉化成人生難得財富，成為小燕女士不斷成功創作的力量源泉。」趙進軍說。

    導演李靜評價道：「對燕子來說，馬是自由對她的呼喚，是她生命奔放的全部。也許燕子所表現的，與畫技無關，與所畫之物無關，卻有一種常人難以琢磨的意。」評論家李遷則獨愛《紅塵》這件作品，認為「畫布上的歸途，心猿意馬是常人常態，天馬行空則是藝術的神韻，被網絡籠罩的馬，活在幻想的草原，黃昏之下，何處是歸途。」

    本次展覽還同時出版畫冊《遷流與永恆·眼界：吳小燕畫展》，集納了吳小燕過去兩年創作的所有作品。（記者 林麗青）

    頂圖：展覽現場