宋代畫家郭熙在《林泉高致》中提出「畫山水有體，看山水亦有體，以林泉之心臨之則價高」。觀藝術家熊海的作品，可以感受到藝術家超越世俗、澄靜虛懷的審美境界，其山水之中自有一種氣勢撼人的真實感。文：Jane

    一新美術館於即日起至8月27日舉辦「境由心造：熊海的藝術」展覽，呈獻藝術家共64組作品。這是熊海最大規模的展覽，展出作品包括白描、水墨暈染和壓克力彩等，全面介紹他的藝術風格。

仗筆天涯山水傳神

     熊海的山水作品主要分兩部分，其一是「細筆山水」，即以白描手法寫真實山水；另一類是「水墨寫生」，即以水墨暈染的寫意景物。「細筆山水」以白描勾勒為主，細微處再加以皴擦渲染。熊海的墨色和朱色白描畫脫胎於傳統中，畫的線條粗幼一致，剛勁有力，又善用留白，使筆下的山石形態多姿，層次分明。令人耳目一新的要數他作於2015年的《華山》，以硃砂入畫，讓人不禁聯想起紅色山水。

      同時藝術家也注重寫生，他強調「畫家寫畫最重要的就是有感覺」。為此他仗筆走天涯，將天下之景融於胸中，然后進行重組。其中華山之行令其印象深刻，也使其畫風有了追古開今的轉變。兩幅巨作《華岳峻秀》與《太華積雪》氣勢懾人，畫面中雲烟霧靄，峰巒疊嶂，山林氤氳。作品設色古雅，墨韻清逸，構思精謹，足見藝術家師古又求變的功力。此外香港東坪洲的層疊岩、獅子山的春霧等都是熊海的創作源泉。

墨有五色虛實相生

      熊海對於寫意與工筆不偏廢，他的水墨暈染作品靈活展現出「墨有五色」的效果。他早年的作品《浪韻》，全幅以花青渲染出驚濤拍岸之勢，輔以墨色礁岩，激蕩出動人心魄的濤聲，觀之如身臨其境。對不少年輕藝術家視為捷徑的「現代水墨」，熊海也早有嘗試。藝術家游歷歐洲時受塞尚、梵高、莫內等印象派影響，返港后自學油畫與壓克力畫，以西方素材表現東方情懷，創作了一系列隱去具體形態，僅用色彩與線條營造意境的歐洲印象。

藝術家簡介

      熊海，1957年生於廈門鼓浪嶼，自幼跟父親熊俊山學畫，1978年移居香港，隨名家楊善深習畫。1984年至今，任教於香港大學專業進修學院。現任香港康樂及文化事務署博物館專家顧問、香港大學專業進修學院客席教授、中國美術家協會會員、深圳畫院客座藝術家、珠海畫院藝術顧問及閩西書畫院名譽院長。

      出版有《熊海畫選》、《熊海個展》、《熊海的藝術》、《融古鑄今熊海的藝術》等個人畫集。作品收藏於中國美術館、英國大英博物館、香港藝術館、國立台灣美術館、深圳畫院、國泰航空公司、香港賽馬會、水松石山房等。

「境由心造：熊海的藝術」展覽詳情

      日期：即日起至8月27日

      時間：星期二至六，上午10：00至下午6：00

      地點：香港觀塘海濱道165號SML大廈一新美術館