據悉，「韓家英的設計辭典」展覽近日在深圳何香凝美術館開幕。與傳統的設計展覽不同，此次展覽的重心不是傳統意義上的設計作品，而是聚焦於韓家英工作背後的思考方式、創作歷程及多樣的藝術創作。

　展覽展出了近百件大小不一的作品，包括韓家英近10年間的設計、繪畫、裝置、雕塑、影像，以及更早的草稿、文獻與檔案。這些不同媒介的創作與實踐，建構了韓家英獨特的工作方法和設計體系，也塑造了韓家英設計的原創性價值，成為本次展覽的主線。

   此次展覽仿照「辭典」的結構，以韓家英的個人創作為線索，梳理其創作的脈絡，基於創作的觀點將作品劃分為「字」「詞」「辭」類別，以遞進的邏輯敘事方式，呈現對視覺藝術的思考與表達、表達韓家英對設計原點的探究。瓷碗的組合、殘片的材料、古詩詞中漢字的旋轉方式、希臘頭像中變化的線條、冰棍條上繪製的符號，這些紛雜而又廣闊的主題，複合而又多樣的語法，既體現了韓家英思考的深度與廣度，又造就了韓家英獨樹一幟的個人風格。

　展廳中心有面巨大的手稿牆，前來觀展的觀眾在這裏駐足。它首次將韓家英30多年曆程中那些不為人知的念頭、靈感與過程呈現給觀眾。與作為結果的「設計品」不同，它們更像是個人的私語與筆記，顯露着被「成品」與「甲方」所遮蔽的生動的情感。為數眾多的手稿，又指向韓家英30年間從未放棄的暗線：對藝術創作的不懈探索，塑造韓家英在中國設計界獨一無二的藝術觀念。

　韓家英是中國著名設計師，國際平面設計聯盟（AGI）會員，中央美術學院城市設計學院客座教授。曾榮獲亞洲最具影響力設計大獎金獎、福布斯「2015中國最具影響力設計師」。其個展「鏡像·韓家英設計展」是國內首個專業平面設計師個人作品展。他致力於圖形和文字的新設計實驗，作品被英國V&A博物館、德國漢堡工藝美術館等國際藝術機構收藏。（記者 黃鶯）