這個「五一」假期，一部小成本電影《給阿嬤的情書》火了。該電影僅以1400萬的成本實現票房破億的逆襲，並以豆瓣9.1分的驚人成績創下2026年度院線電影口碑新高，被認為是當下國內最成功的小成本電影之一。很多人不知道的是，《給阿嬤的情書》雖是潮汕方言，卻是「深圳原創出品」。電影超過七成的投資來自深圳企業，導演藍鴻春是一位深圳市民、扎根深圳10餘年，深圳市委宣傳部也對影片給予了重點關注與支持。

　從舞劇《詠春》蜚聲海內外到這部潮汕方言電影的逆勢突圍，深圳正以多元共生的姿態證明：這座城市不僅是科技創新的高地，更是文藝原創的沃土。

　一紙「僑批」道盡同胞深情

　《給阿嬤的情書》以「僑批」為核心線索，串聯起20世紀40年代至今、中國與泰國兩地跨越兩代人的牽掛與守望。所謂「僑批」，是海外華僑華人寄回國內的家書及匯款憑證。過去，潮汕地區出海謀生的人極多，因此「僑批」也成為挖掘往日故事的源泉。影片95%的對白使用潮汕方言，講述了下南洋謀生的潮汕先輩與故土親人之間那段塵封半個世紀的深情。

　《給阿嬤的情書》所講述的不是驚天動地的傳奇，而是普通人的命運在時代洪流中的沉浮。1948年，潮汕青年鄭木生為躲避抓壯丁遠赴南洋，留下妻子葉淑柔獨自拉扯三個孩子。他在異鄉靠拉三輪車賣苦力，每月托人代筆寄回僑批（即「銀信」，含家書與匯款），支撐着千里之外的家。鄭木生去世後，同在南洋的女子謝南枝默默延續這份責任，冒名繼續給葉淑柔寄錢寫信長達十八年。

　導演藍鴻春曾透露，影片中90%以上的情節來自真實原型。在走訪東南亞多國的過程中，藍鴻春團隊接觸到數百個海外華人家庭，聆聽了許多扎根異國、心繫桑梓的故事。這些真實見聞，讓他深刻地意識到「同胞之間超越血緣、跨越國界的守望，是中國人刻在骨血裏的情義與風骨」。通過這部電影的講述，一封封僑批不再是檔案館裏躺着的冷冰冰的文獻，而是無數華人用對家人的思念與牽掛寫就的「情書」。電影的感染力並非源於超凡的技巧，而是源於創作者願意用心去聽、用心去感受。

　創業熱土不辜負每一位奮鬥者

　過去，國內電影產業迷信「流量明星+大IP」的票房公式。但《給阿嬤的情書》證明了一個樸素的事實：好故事本身，就是最可靠的「流量」。影片籌備初期，核心創作班底長期只有五個人。藍鴻春與常年搭檔的編劇，十餘年間始終深耕劇本創作，拍完影片便投入剪輯、寫稿，一直重複這個狀態。

　這些夥伴並不都是潮汕人。他們來自天南海北，有的籍貫成都在深圳長大，有的從桂林來，也有客家人。但大家都相信：「來了就是深圳人！」在藍鴻春看來，這恰恰是深圳最有魅力的地方之一。「好像來到深圳的人，都有自己的故鄉，但大家又能很自然地融在一起。這座城市的包容性太強了，每個人都很容易在這裏找到一種新的歸屬感。它和別的地方不太一樣。我很喜歡深圳，一畢業就過來了，覺得深圳實在太適合我了。」

　據悉，該部電影是導演藍鴻春「潮汕三部曲」的收官之作（前兩部為《爸，我一定行的》《帶你去見我媽》），也是他迄今投資規模最大的一部。影片於2026年4月30日登陸全國院線，恰逢五一檔，在一眾大製作夾擊之下憑藉質樸純粹的情感力量脫穎而出，上映第10天即衝破億元大關。

　藍鴻春滿懷感慨，深圳開放包容的城市氣質，特別適合追夢創作者扎根落腳。在這裏，很容易遇見理念同頻、思想共振的同行者，大家懷揣着對電影最純粹的熱愛與赤誠之心，因熱愛相聚，為創作同行。

　「熱帶雨林」式的產業生態催生優秀創作土壤

　近年來，深圳不斷優化包括影視產業在內的文化產業發展生態，構建起立體政策體系，出台推動數字創意產業高質量發展、文化人才引育等一系列務實舉措，逐步形成了「熱帶雨林」式的產業生態，為產業發展、精品創作和人才培育提供了堅實支撐。

　2019年12月28日，「深圳小成本電影實施規劃指揮部」成立。截至2025年底，指揮部進行了多次「一對一」幫扶，在眾多路演作品中成功孵化出20餘部小成本院線電影，其中有十幾部電影獲得國內外有影響力的幾十個獎項，取得社會效益和經濟效益「雙豐收」，其中就包括深圳導演藍鴻春的方言系列《爸，我一定行的》，以及《帶你去見我媽》《此生有約》《盒子的秘密》等風格各異的電影。

　《給阿嬤的情書》的破圈之路絕非偶然。深圳市電影電視家協會主席李亞威認為，深圳已經形成了「熱帶雨林」式的影視產業生態。在她看來，這片「雨林」不僅能持續孕育出一部部精品力作，還能衍生豐富的周邊文創產品，形成良性循環的文化產業鏈條。

　從政策精準滴灌到產業生態集聚，從鼓勵大膽創新到支持多元表達，深圳正以開放包容的姿態，激發全社會的創新創造活力，讓更多創作者能夠堅守初心、深耕創作。《給阿嬤的情書》的成功，不僅是一部電影的逆襲，更是深圳原創生態日趨成熟的生動縮影，未來，這片沃土必將孵化出更多兼具思想性、藝術性、觀賞性的精品力作，讓深圳原創成為中國文化創新發展的重要力量。（記者 伍敬斌）