加拿大神召會嘉智中學日前假屯門大會堂演奏廳隆重公演原創音樂劇續作《小書的說話 2 之 回到未來的說話》。作品以22世紀為時代背景，描繪一個由人工智能全面主導的未來世界——學習由系統設計，興趣由數據分析，人生方向由演算法預測，一切看似高效而完美，卻逐漸讓人失去選擇與承擔的能力。故事透過一群年輕人在科技洪流中的掙紮與覺醒，映照當下社會對科技依賴與青年抗逆力下降的隱憂。這不僅是一場校園演出，更是一場關於科技與人性、效率與價值的深度對話。

   是次製作由2013年傑出校友曾文健（Anderson）及劇場界打滾多年的蔡忠廉導演回到母校擔任導演。曾參與ViuTV《總有一瓣喺左近》、《台灣都市傳說》、《你是我的後援會》等幕前主持及幕後製作工作的他，近年活躍於影視及舞台創作。多年後重返校園，他放下專業身份，以「大師兄」姿態陪伴學弟妹從排練、走位到情感層次的雕琢，一步一步建立舞台自信。他深信，舞台的意義不在掌聲，而在於讓學生學會相信自己。這種從校園走向專業、再回到校園的循環，讓藝術教育成為真正的薪火相傳，也讓生命影響生命不再只是一句口號。

   在教育實踐層面，學校亦積極回應多元文化融合的需要。近年校內非華語（NCS）學生及內地轉港跨境學生人數增加，校方把生活化廣東話與粵語語境自然融入劇本創作與排練過程之中。學生透過角色扮演與情境對話學習語言，在輕鬆而真實的互動中突破心理障礙，逐漸建立對本地文化的理解與歸屬感。戲劇成為跨文化溝通的橋樑，語文不再只是課堂知識，而是在情境中活用與實踐，為校園共融帶來更具溫度的可能。

   整個音樂劇動員79名師生參與，融合31人核心戲劇團隊、11人校園雜耍隊，以及「中國鼓 × 非洲鼓」中西雙鼓隊，體現多元智能教育（MI）的精神。不同性格與能力的學生，都能在舞台前後找到屬於自己的位置。劇組見證多位原本極度內向、在學業上感到迷惘的基層學生，透過燈光設計、舞台管理、鼓樂演出或角色演繹，逐步建立自信與責任感。有人第一次在掌聲中感受到被肯定，有人從不敢發言到主動承擔重任。對他們而言，舞台不只是表演空間，而是重建自我價值的重要歷程。

   劇中所有現代旋律均由校內老師按學生特質親自創作，老師更與學生同台演出，並肩站在專業舞台上。這種打破傳統界線的「同行」關係，呈現教育最真實而動人的一面——不是單向教導，而是共同經歷與共同成長。當老師與學生在燈光下並肩而立，藝術成為連結彼此的橋樑，也讓教育回到最本質的陪伴與啟發。

   《小書的說話 2 之 回到未來的說話》以藝術回應科技焦慮，以音樂引導思考，讓觀眾在未來想像中重新審視當下。當人工智能可以預測與安排一切，人是否仍願意為自己的選擇負責？當效率成為最高價值，人性是否仍有容身之處？在科技高速前行的時代，如何在創新與初心之間取得平衡，是整個社會共同面對的課題。這群來自屯門的學生，用真誠與創意在舞台上給出屬於他們的回答，也為教育如何回應未來，提供了一個值得深思的範本。