2013年10月，阮義忠在大陸陸續開辦了攝影工作坊，現在已經走到第二季。他到過杭州、北京、成都，今年3月來到廣州。攝影工作坊的學生都是阮義忠親自挑選的，招生簡章上赫然寫著「以手傳手，把傳統的好帶入未來」。這其中最有趣的莫過於教授暗房冲洗技術，阮義忠說道：在安全燈的紅光下，學生可以看到我的手藝。手藝只能以手傳手，別無他法。

　　在資訊碎片化的移動互聯時代，數碼技術手段使得攝影再無門檻。手機、平板和數碼相機的普及催生了無數隨時隨地的「自拍族」。但科技手段的普及并不意味著好作品的增加。阮義忠篤信攝影行業的一句格言：一流攝影靠想法，二流攝影靠技術，三流攝影靠器材。在廉價的拍攝環境中，也許按了一千次快門，卻沒能得到一張震懾人心的作品，創作的激情反而慢慢淡去。

　　「以手傳手」的手藝傳承

　　有人說，這是一個全民寫作，全民攝影的時代。但阮義忠告訴我：人人都在拍，但人人都在拍自己。人人拿著相機，卻忘掉了去看別人。年輕一代浸泡於虛擬世界的藥水中，失去了對他人的興趣。這在他看來是很嚴重的。對阮義忠來說，用傳統方式拍照是一種使他所信仰的傳統價值觀和他所熱愛的老式生活方式得以延續的行為。他曾說，看到拍攝的膠片緩緩顯影，晾乾，放大，被拍攝者的面孔再次與拍攝者相覷，就如同見到久違的親人一般。「照片是最準確的回憶」。 現在，阮義忠平時幾乎不帶相機，年過花甲的他拍照越來越少，寫作的意念越來越強，寫《人與土地》正是他的一種反省，他期許自己在未來的十年間以文字為重，再有十年，就重拾畫筆。「藝術手法要靈巧容易，要樸拙可難，一切感覺的稜角都磨平、磨潤了，離拙就近了。」

　　「我跟人交流和溝通的方式就是通過我的作品、我的書、我的講課、我的專欄，現在再加一個我的微博」，阮義忠的微博開通兩個多月的時間，有7萬多的粉絲。在微博這個看似輕松隨意的場所，阮義忠用他一貫的認真將他的生活和他對生活的態度用詩意化的語言傳達出來，每一條微博都像一篇微型的專欄文章。無論做什麼事，阮義忠都覺得自己的真誠是最重要的，他說：「用最真的方式，踏實的態度來表達，才是一個健康的做事方法。」