景泰蓝古朴典雅，精美华贵，具有鲜明的民族风格和深刻的文化内涵，被国人称为国宝「京」粹。在历代王朝景泰蓝都是「皇家御用」，所以自古便有「一件景泰蓝，十箱官窑器」之说，可见其价格之昂贵。而近几年发展起来的新画种－－景泰蓝工艺画，是在传统制作基础上创新而来的新品种，它既继承了景泰蓝的基本特性，也运用了水墨画、中国画以及西方优化的传统绘画手法。曾经贵为御用上品的景泰蓝如今走出宫廷，「飞入寻常百姓家」。香港商报记者 黄莺

 

　　独特釉料代替传统墨彩

 

　　景泰蓝，又称「铜胎掐丝珐琅」，距今已有600多年的历史，是最具民族特色的北京手工艺品之一，於2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。关於景泰蓝的起源，考古界至今没有统一的答案。一种观点认为景泰蓝诞生於唐代；另一种说法是元代忽必烈西征时，从西亚、阿拉伯一带传进中国，先在云南一带流行，后得到京城人士喜爱，才传入中原。但有一点是学术界公认：明代宣德年间是中国景泰蓝制作工艺的起点，并达到了一个新的顶峰时期，「景泰蓝」一词也从此诞生。

 

　　景泰蓝工艺画是景泰蓝产品中的一个小的分类，而且是近些年才真正发展起来的，同样的景泰蓝的产品还有很多，包括景泰蓝花瓶，景泰蓝盘子，景泰蓝手镯，景泰蓝仿古品等。景泰蓝工艺画既继承了景泰蓝的基本特性，也运用了水墨画、中国画以及西方优化的传统绘画手法，用独特的珐琅釉料代替了传统的颜料墨彩，虽然也是在平面上进行创作，但是却能够表现出一种笔画所无法表现的独特的立体艺术效果。

 

　　传统景泰蓝与现代绘画结合

 

　　景泰蓝工艺画名师彭丽曾拜国画家徐悲鸿弟子蒋耀门下从师学习绘画，主要学习景泰蓝工艺画制作技艺，她向记者介绍，景泰蓝工艺画由传统景泰蓝，掐丝、烧制工艺和现代技术相结合，免去烧制打磨的纯手工制作的一种冷瓷工艺艺术品，因它的材料是用彩釉冷处理加工而成，其工艺无需烧制打磨，之所以也称冷瓷景泰蓝，真正的景泰蓝是烧制而成。

 

　　景泰蓝工艺画的线稿有很多要求，因为珐琅釉料颜色与处理方法等的限制，所以并不是所有的画面都适合用景泰蓝工艺画来制作的，而且也同样因为这个原因有的画面用景泰蓝工艺画表现出来之后反而会让人感觉到色彩艳丽，立体感非常的强烈。

 

　　景泰蓝工艺画是传统手工艺品景泰蓝与现代绘画艺术完美结合的产物，「景泰蓝工艺画继承了景泰蓝的制作方法中的掐丝和点蓝工艺，其中有穿插了绘画，通过绘制景泰蓝画，然后按照画的线谱进行掐丝，然后再点蓝，压模，就制成了景泰蓝工艺画。它的题材也非常广泛，包括有山水画、佛像、花鸟及抽象画等。其中掐丝的过程最锻炼人的毅力和耐力，尤其是一幅比较复杂的图也许要花去半个月到一个月的时间，甚至更加的长。」彭丽说。

 

　　工艺画颜色与大地同存

 

　　景泰蓝工艺画富於质感，在流畅的线条下，完美的颜色的渐变，给人一种笔墨所不能传达的涵义，一根根金丝使得整幅画都活起来。当人们在欣赏一幅精美的景泰蓝工艺画时，会感觉到里边的景物，里边的人物就仿佛近在咫尺，触手可及，这就是景泰蓝工艺画别具特色的美，是那些水墨山水，油墨画所无法表现出来。

 

　　景泰蓝工艺画即使上百年也不会变颜色的，因为它的着色使用的是釉料，一种天然颜色的矿石的小颗粒，所以完全不必担心它的颜色会随着时间老去，它的颜色与大地同存。

 

　　现如今，随着时代的发展，景泰蓝虽然走出宫廷，但仍具有极高的收藏价值。景泰蓝的收藏一直在收藏家的心中占有重要地位，自古就有「收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然」之说，由此可见一斑。

 

　　明清两朝的景泰蓝、珐琅彩等尤为受追捧，在各大拍卖会上频频出现千万天价，近年现代工艺美术大师的景泰蓝的收藏仍处於洼点，有很大升值空间。