5月8日，中國內地首家電影音樂專題展館——鼓浪嶼·中國電影音樂館正式對外開放。館內薈萃百餘部經典電影音樂作品，鋪展出中國電影音樂百年發展長卷，從懷舊老片、紅色經典到港台佳作、國際大片，各類電影金曲滿載幾代人的回憶與情懷。

　展館共設16個展廳，包含初試啼聲的旋律、從無聲到有聲、民族風格的交響、走向世界的樂章、粉墨傳奇、百年巨匠等專題空間。上下兩層、100多段經典電影可隨時點播。

　據介紹，展館由鼓浪嶼管委會與中國電影資料館(中國電影藝術研究中心)聯合共建，依託國家級電影母版庫的影音素材及中國電影資料館館藏展品，將中國電影的經典旋律匯聚到「音樂之島」鼓浪嶼，精心打造出「可觀看、可聆聽、可感受」的特色展館。

　展館內，展品中珍品雲集。《藝聲：電影與音樂》1935年創刊號是中國最早的電影音樂刊物;《歌女紅牡丹》宣傳特刊記錄了中國第一部有聲電影1931年「開口說話」的劃時代瞬間;更有1934年上映、我國首部斬獲國際榮譽的影片《漁光曲》，館藏紅色片芯版黑膠唱片為尚未公開發行的內部錄音樣片，見證著中國電影音樂精益求精的初心堅守。

　除此以外，增強了互動體驗。展館特設唱片造型的圓盤互動點歌裝置及充滿年代感的按鍵點播方式，觀眾可親手挑選心儀的金曲;同時設有復古造型影音聽筒，拿起即可回味動人旋律;更有AI生成歌曲互動體驗——融合經典電影片段，不到10秒即可解鎖專屬影音創作樂趣。從時光長廊的沈浸漫步，到互動裝置的手動點歌，再到AI賦能的全新創作，每位參觀者都能成為百年電影音樂故事的「參與者」。

　展廳里有一段令人心潮澎湃的歷史。1935年上映的《風雲兒女》的主題曲《義勇軍進行曲》，從電影插曲到全民戰歌，最終成為中華人民共和國國歌。中國也是世界上唯一一個正式將電影主題曲定為國歌的國家。

　另一段與廈門血脈相連的故事同樣震撼人心。金門炮戰期間，廈門禾山區的「英雄小八路」事跡被搬上銀幕後，影片主題曲《我們是共產主義接班人》迅速傳唱全國，後被定為中國少年先鋒隊隊歌。

　從本土走向世界，中國電影音樂同樣留下了高光時刻。《紅高粱》獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎;《臥虎藏龍》的主題歌《月光愛人》(A Love Before Time)在第73屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上，由歌手李玟傾情獻唱，成為華語電影音樂國際化的重要時刻。

　談及廈門與電影的淵源，幾乎與中國電影史同步。1905年中國電影誕生時，就有人帶着器材到鼓浪嶼放「影戲」。1928年，影片《通天河》在廈門取景——那是廈門第一次在銀幕上留下自己的鏡頭。《小城春秋》的序幕便是鼓浪嶼的遠景。「廈庇五洲客，門納萬頃濤」的開放特質，讓廈門成為無季差、全天候的「天然攝影棚」。如今，《第一爐香》《瘋狂的賽車》《烈日灼心》《西虹市首富》等越來越多電影選擇在廈門取景拍攝，廈門本土影視創作實力也持續崛起，《八卦樓》《鏢人》等自主打造的影視精品不斷湧現。

　得天獨厚的自然與人文環境，不僅吸引著眾多攝制組前來取景，也讓廈門成為連接兩岸文化交流的重要窗口。展館中設有「香港之聲」、「台灣之聲」展廳。香港電影曾是華語電影走向世界的先驅，巔峰時期年產量超300部，風靡東南亞、日韓乃至歐美，對全球影壇影響深遠。直接啓發了日本多部經典日漫作品;在韓國，《英雄本色》等更是成為一代人的共同記憶。更是反向影響好萊塢，奠定動作美學標桿。香港電影啓發了全球影人，美國導演昆汀·塔倫蒂諾就曾公開承認深受70年代邵氏功夫片影響，並在《殺死比爾》中多次致敬。憑借融匯中西的文化特質和高辨識度的視覺語言，香港電影實現跨越國界的傳播，見證了全球文化共鳴。其電影音樂成就了一部部經典，更是成為後人朗朗上口，傳唱至今的經典。

　「台灣之聲」展廳展示了台灣電影音樂從50-60年代閩南語電影歌曲的興起，到80年代搖滾、電子元素的融入，斑斕多姿。其中重點展現了《歡顏》及其歌曲《橄欖樹》，很多人就是通過它第一次「聽」到了台灣文藝的氣息。到今天，《橄欖樹》更像一座聲音的橋，讓兩岸人通過同一段旋律感受彼此相通的情懷。

　值得一提的是，2019年中國金雞百花電影節落戶廈門，此後金雞平台的動能及其品牌效應持續釋放。自2022年起舉辦的金雞·鼓浪嶼論壇，已成為謀劃中國電影未來發展的重要平台。展館二樓專門設立了「音韻金雞」展廳，記錄這一國家級盛事與廈門的不解之緣。

　據悉，鼓浪嶼·中國電影音樂館館址所在的美國領事館舊址，為全國重點文物保護單位、鼓浪嶼世界文化遺產構成要素之一，修繕活化後首次對公眾開放。

　未來，鼓浪嶼·中國電影音樂館將與島上的風琴博物館、鋼琴博物館、管風琴藝術中心等音樂場館聯動呼應，共同塑造極具辨識度與影響力的鼓浪嶼「音樂之島」文化品牌。中國電影資料館與鼓浪嶼管委會此次合作共建，既是對館藏檔案資源深度挖掘與活化利用的重要成果，也是將電影元素、音樂元素、廈門元素、文物元素有機融合，賦能文化傳承發展的有益實踐。(胡薇 崔曉)