近年，設席吃茶之風漸起。尤其乾泡法以席面簡潔，方便實用又可隨茶事主題做出種種變化，還有一個優點便是節水，免去淋壺、養茶寵的瑣碎。席面清潔，潤茶、潔杯的水可傾倒入專用的水盂里，這樣的泡茶法逐漸有將原來濕漉漉的茶台取代的勢頭。一簾竹、一方麻布就是一席茶的天地。

　　主題設計是茶席中最有人文趣味的一個環節，當茶人的人文情懷與浪漫主義相遇，茶席間的天地變得開闊起來，這天地中有清風般高逸的靈性，有泥土一樣本真的樸拙，亦有畫卷般可書寫的留白，可供事茶人的有了前所未有的一個創作空間。

　　一件好的茶席作品，不僅考慮器物、茶品，更對節令、環境、賓主喜好、甚至光線運用都要有綜合性的考慮，茶席設計者或者已經不是一個單純的茶人，他是一位茶湯藝術家、也是一位平面設計師，同時還是通古曉今的文人，當然還是一位低調的插花高手。

　　當我們具備或正在具備這些能力以后，「吃茶去」蘊含的禪意卻不小心會變得复雜起來。因為我們在腦海里裝了太多關於茶席的範本或者各種火花，在具體設席時總想把更多東西加入到茶席中，用一方春花爛漫的棉布來應和春天;一枝花不夠，再放幾片樹葉、幾個花瓣在席面;用一個名家的紫砂茶壺，用幾隻古董茶盞來襯托茶湯，再用一隻古董茶罐，甚至用一本經書或一篇經文做了席布。其實，這些物件每一件或許都很美，都是茶席主人用心尋覓來的，但當一一羅陳之后，我們反而看不見茶席最主要的靈魂——茶湯了。再貴重稀罕的茶器，如果不是畫龍點睛而是過多地羅列，不像茶席，倒像擺開了古董攤。再者，用經書或者經文用來做席面的裝飾亦有不敬之嫌。

　　善巧「用物」，是對茶席空間把控能力的衡量，對審美的考量，對茶席之「度」的理解。現在的茶席之上，不是東西少，而是太多，是需要做減法。我們可以將一方平凡的木塊洗净擦乾，用木塊上風化的紋理、天然的凹凸來對比紫砂壺來暗和老茶的歲月陳香，而這樣的紋理是要坐下來，手握茶盞時才讀得到的橋段;也可以用一隻細節精緻的老紫檀文盤來做壺承，但它在席上一定是低調沉默的。行富貴或行清貧都一樣要做得不露痕跡，因為，它們都是茶的配角。

　　我們可以減去精巧的茶匙，用一枝細竹或一支梅枝代替;可以用淡黃的手工棉紙包起茶品，減去描金的茶罐;減去繁花遍布的棉布，等待太陽在下午4點把樹枝投影在素净的席面，在轉瞬即逝的光陰圖畫里，體會一期一會心境。更接近茶心、更細嗅內心之茶味。讓身體在「度」之內理性謹慎，讓心在「度」之外御風而行。「本來無一物，何故掃塵埃。」茶如是，席如是。文圖王迎新